11月16日下午，由雅昌艺术网、太和艺术空间携手主办，贾廷峰策划、范迪安担任学术主持的“自由的尺度(第四回)——中国当代水墨走向巴塞尔”大型水墨展在太和艺术空间举办新闻发布会。本届展览作为巴塞尔沙滩艺术节期间最大的平行展将于12月2日至12月25日在太和艺术空间美国分支机构——迈阿密尼娜•托瑞斯艺术画廊展出，本次展览邀请了水墨界老、中、青三代艺术家参展，参加展览的有王秋人、田黎明、王川、王冬龄、仇德树、谷文达、郭桢、郝世明、何玮明、侯珊瑚、昆仑子、蓝正辉、老圃、刘进安、刘新惠、衲子、邱振中、沈勤、沈沁、唐承华、王非、一了、张浩、张新建、赵浥、朱岚(排名不分先后)二十六位中国当代知名的水墨艺术家，展出作品六十余幅，是中国当代水墨在美国首次大规模亮相，成为中国当代水墨走向国际的一个标志性事件。

　　“处于改革开放时代的中国艺术，一方面获得了充分自由发展的社会条件，另一方面也面临着来自西方乃至国际艺术的影响，其中中国水墨艺术所面临的挑战以及在新的文化语境中的突围、变革与创新，成为中国当代艺术最有特色的现象。”中国美术馆馆长范迪安先生谈到水墨时，如此说道。

　　在范迪安看来，中国水墨艺术拥有悠久的历史和深厚的传统，在长期的发展中形成了以文人画为代表的形制，在艺术观念、物质媒介、表现方法和欣赏方式上都形成自足的体系，尤其在语言上具有东方艺术共同的写意特征。这种传统为当代的中国艺术家提供了可资借鉴的充足资源，但也在价值标准上为当代水墨的发展设置了障碍。就像西方艺术从20世纪初开始的变革一样，中国水墨艺术的现代变革也是现代中国文化进程中一种重要的力量，在进入21世纪之后，这种变革更加呈现出强劲的趋势。

　　中国水墨艺术一以贯之注重对“人”主观情感的写意表达是其他艺术样式所欠缺的，其自身属性造就了中国水墨独有的酣畅自由和东方神秘特质。比如宣纸的触感和渲染特性，毛笔的弹性和柔软，水的流动和不可控的偶然，无论是从骨法用笔、气韵生动、还是墨分五色、卧游可居等画理上来讲，中国水墨都更侧重于内在个人的一种生存体验和生活感触，是自身人生观、艺术观的真实写照。中国水墨在保留文化根性的前提下，汲取其他文明成果，将传统进行当代性转换，我们的艺术立场应该是既不要妄自菲薄也不妄自尊大，进而形成中国当代水墨自身的标准。