2000年之后，中国当代艺术市场开始启动；2006年出现井喷行情；2008年受金融危机重创，2009年沉寂了一段时间；2010年开始回暖。因为2011年春拍出现了许多好作品，所以，市场呈现出前所未有的繁荣景象。 与近现代书画、古代书画等其它艺术板块的相比，当代艺术板块在这两年的发展相对迟缓。2011年春拍香港苏富比尤伦斯重要当代艺术收藏的专场拍卖会上，100%的成交率 http://news.artron.net/20120723/n257394.html 　　2011年的春拍充分回应了10年秋天中国艺术品市场的回暖信号，展现出强烈的升势。在春拍的整体表现中，中国艺术品市场中沉寂了数年的购买意愿和购买力得到了充分的释放，显示了巨大的潜力;原来一直观望的外围资金和新买家纷纷进场，不仅整体上抬高了艺术品的成交价格，而且大幅度地推进了艺术品金融化的进程。根据有关的数据统计，国内艺术品市场219家拍卖公司实现总成交额428.42亿元，比2010年春拍上涨了112.71%，比2010年秋拍上 http://news.artron.net/20120723/n216496.html 　　初识阴澍雨，还是几年前在西子湖畔的中国美术学院。当时他刚从中国美院国画系的花鸟专业毕业，师从美院的马其宽、徐加昌、田源、顾震岩等老师。阴澍雨自幼习画，却常常自嘲是个河北农民，阅其人，话语不多，安静时内敛得甚至有点木讷;观其画，却往往在画面得细节处透露出江南特有的灵性和秀气。 　　一别数年，又见阴澍雨，他已经从中央美术学院顺利毕业，并得到了硕士学位。这次的导师是著名写意花鸟画家张立辰先生。再阅其人 http://news.artron.net/20120723/n207499.html 　　时下堪称中国艺术品市场的繁盛年代，与火爆的中国近现代书画相比，中国当代艺术品拍卖也呈现出蓬勃发展的态势。在此之前，中国当代艺术市场已经沉寂许久。2003年至2007年，中国当代艺术在经历了极度繁荣之后遭到了2008年金融危机的重创，市场开始进入了难熬的低迷期。2009年，当代艺术市场仍然沉寂，直到2010年才逐渐开始回暖。 　　今年春拍，人们又似乎看到了新一轮欣欣向荣的势头，各家拍卖公司纷纷将焦点再度投向中国当代 http://news.artron.net/20120723/n204241.html 　　2000年之后，中国当代艺术市场开始启动，2006年出现井喷行情，2008年受金融危机重创，2009年沉寂了一段时间，2010年开始回暖。因为2011年春拍出现了许多好作品，所以市场呈现出前所未有的繁荣景象。 　　与近现代书画、古代书画等其它艺术板块相比，当代艺术板块在这两年的发展相对迟缓。今年春拍香港苏富比(微博)尤伦斯重要当代艺术收藏的专场拍卖会上，100%的成交率，总成交额高达4.27亿港元的成绩，无疑给今年的当代艺术拍 http://news.artron.net/20120723/n194942.html             相关链接：杨飞云作品的市场分析 　　王沂东写实油画 　　写实绘画的高价成交从去年春拍就已经有所体现，“写实”的关注点经过去年春拍、秋拍的铺垫，赚足了社会影响力、关注力，以及市场的新买 http://news.artron.net/20120723/n193927.html 　　寻源“图画手工” 　　中国人对新的西方艺术观念的真正接受始于近代。一般将1902年称为新美术运动的起点，就是因为在这一年张百熙提出“开设图画手工课”的要求。且自1902年后，中国知识界对西方文明的接受在态度上有了明显的转变，开始由器物性转而关注精神性，美术界也由初期单纯技术知识的片面接受转化为技、艺合一的全面理解和接受，由工艺向绘画、雕塑、建筑等学科全面铺开。 　　 http://news.artron.net/20120723/n61875.html 　　雕塑的去雕塑化问题，或者说是传统雕塑艺术所面临的解构，已经普遍的存在于当下的创作之中。创作中的个人性和私密性从来没有像今天这样得到强调和突出。当代艺术家们在相对宽松的环境中，表达出个人声音的内心冲动变得不可遏制的，于是这种当代情感和传统雕塑样式的冲突成为不可避免。艺术家们基于当代的个人内心体验所产生的表达欲望，是传统雕塑表现形式无法承载的，于是雕塑的解构就这样开始了。 　　这种解构，或者说雕塑 http://news.artron.net/20120723/n52383.html 　　毫无疑问，中国当代艺术早已从30年前的地下、“非法”的状态走上了地面。不仅如此，近年来海内外各种展览频仍，再加上拍卖会的火爆、博览会的日多、天价的不断涌现，使其出吸引着各方眼球，创造着一个又一个神话。这一切无疑均是市场所赐。 　　但是，在繁华的商业成交背后，越来越多的本体问题开始慢慢浮出水面。人们又开始从使人眼花缭乱的价格数字的变幻，回到艺术，回到理论的思索。2008年，不少大型机构相继推出“无名 http://news.artron.net/20120723/n43247.html 　　对中国来说现代油画是舶来品，从早在1610年游文辉所绘的《利马窦像》中我们就能够看到些许早期中国油画的片断。但是长期以来，中国人一直只将油画看作是一种先进的再现技术。哪怕在清代乾隆帝被郎世宁、王致诚等人的“海西法”所震惊的同时，仍坚持多次要求传教士画家学习中国画的意蕴。 　　在十九世纪末二十世纪初，中国士人对绘画的观念发生了根本性的变化。康有为甚至在游历欧洲时发出：“非止文明所关，工商业系于画者 http://news.artron.net/20120723/n40235.html 　　艺术从来就属于历史范畴，在有的阶段里甚至从属于政治范畴。中国的传统艺术从创作表现形式、价值衡量标准和内在精神涵义上都有着自己独特的属性。但进入进现代之后，纵览中国的艺术发展状况，西方因素的介入使中国的艺术的面貌为之一变。 　　其实西方美术进入中国早已开始，从曹仲达、僧吉底俱、僧加佛陀到尉迟跋质那及其子尉迟乙僧，都对中国绘画的有重要的影响，而更多的历代出土器物则说明外来的工艺美术更是中国器物时 http://news.artron.net/20120723/n37061.html 　　金农，钱塘人，字寿门，一字司农，生于康熙二十六年，卒于乾隆二十九年。生前别号甚多，是“扬州八怪”中极富典型性一位。他的绘画以明快、强烈、古朴、雄强而著称于世，并将绘画与书法融和到至善至美的境界，具有鲜明而独特的风格。与“扬州八怪”中的其他人不同，金农绘画的题材多样，除了画竹、梅、鞍马、道释外，尚有许多散碎题材，他自称为“杂画”，其中包括花卉、山水等。这些绘画题材，金农无一不会，无一不精，往往是 http://news.artron.net/20120723/n30657.html 　　刚刚过去的2006年是中国当代艺术备受世人瞩目的一年。在国内，北京、上海、广州、宁波、台北等地各种双年展层出不穷，大型展览陆续不断，各个美术馆、艺术机构里的艺术家个展也是如火如荼。在国外，新加坡、光州、釜山、迈阿密、利物浦每每也都少不了中国人的身影。中国当代艺术品在世界各地拍卖市场上的表现更是足够赚人眼球。 许多非专业性刊物，开始了对当代艺术的关注，而更多的新生艺术杂志以娱乐媒体的视角关注艺术界的 http://news.artron.net/20120723/n24081.html 　　立观音、卧佛像、鸟型合合器等三件玉器仿制品，１８日被赠送给北京恭王府管理中心。该中心文管部主任鲁宁表示，恭王府明年将设立亿元以上专项经费用来征集文物，对于回购可能性不大的关键文物将进行仿制。 　　据新华社北京６月１９日电，据《北京日报》报道，两百余年来，恭王府自建成数易其主，１９１２年日本人几乎掠夺性地买走了府内除字画外所有设施、器具。之后，王府又先后被十数家单位占用，目前府中基本没有文物家 http://news.artron.net/20120723/n1758.html