(本文为杜曦云摘录梳理)作为复杂的兴趣和荒诞的行为的综合体，他实践着时代的热情、欲望、野心和幻想;他创造了一个广泛感知世界、实验性世界、平民化世界、非传统经验世界、反精英反贵族的世界。这是人们不情愿接受的安迪•沃霍尔的真正价值，也是他终究没有被真正认识的原因。(艾未未评价沃霍尔)他是生长在花丛中的，我却在荒瘠的土地上，冷不丁见到一朵小花，就稀罕得不得了。(艾未未评价沃霍尔)他的复杂性在于：他把艺术与社会核 https://news.artron.net/20180125/n983047.html “存在就是被感知”，人是感官动物中的灵长，直觉是智慧的主要来源，概念、逻辑的源头是直觉，最终又需要直觉来证实或证伪。日本人中江兆民把Aesthetic翻译成“美学”后被现代汉语沿用至今，但“感觉学”更符合Aesthetic的本意。以杜尚为最著名代表的达达主义出场以来，在艺术世界里，“艺术”的概念已经无限开放。但如果和其它领域相比对时，目前的“艺术”还是以美学趣味/感性魅力为先导的。英国艺术家达明·赫斯特在白立方画廊 https://news.artron.net/20180727/n1102126.html 在积极建构一种有效的合法性文化来反思、应对、替换消费主义文化的同时，因为人的欲求具有某种“自然性”，当满足这些欲求的途径无法转换，只有通过消费实现时，人需要审视和控制自己的欲求。此时，他最大的敌人就是他自己。“胡项城作品展：眼前的远方”已于10月16日在上海喜玛拉雅美术馆开幕。展览从全人类必须共同面对的问题出发，把各种日用品、废弃物、垃圾和雕塑、卡车、脚手架等结合起来，用大型雕塑、装置、影像等综合手段 https://news.artron.net/20181114/n1038222.html 超然心境的当下意义 ————解读伊玄的禅观艺术 杜曦云 伊玄的禅观艺术，以抽象的形态示人，但与中国传统文脉的联系，要比与西方抽象绘画的联系更多和更为本源。他的绘画，以个人心迹的流露为主，这也是表现主义绘画的主旨。但表现主义绘画的心迹流露，以社会现代性统摄之下个体的种种异化心理为主，充斥着愤怒、紧张、焦虑、恐惧、绝望等。而伊玄的绘画，与中国传统文人画的追求更为接近。文人画（尤其是山水画）从早期的重图 https://news.artron.net/20190118/n1102125.html 这几天，我在读毛姆的字句中让内心不时兴奋叫绝。多年来，因爲兴趣和职业，我的注意力死死盯着“当代艺术”这块偶然的飞毯，既不看看左右上下，也不退后撤离，生活都被它充满，直到最近终于厌烦。非常偶然地撞到毛姆的字句，仔细观察后的具体，洞悉人性后的冷静，雅痞式的刻薄，准确生动的语言，对我是一桌盛宴。以我的理解，毛姆的智慧来自他旺盛的求真欲望。他对世界和人心，有超出普通人的好奇，活跃地开动着自己的感官，观察自 https://news.artron.net/20190403/n1049277.html 导言：“雅昌月度策展人影响力榜单”是雅昌艺术网从媒体角度对当代艺术领域的策展与展览呈现进行全面搜集、记录与跟踪，从专业角度解读“策展人”每月所策划的展览在学术性、策划执行、公众认知及影响力、国际化推广、盈利能力等方面的能力与创新。策展人：杜曦云《蠕行》赵能智个展A学术性：✭✭✭✭B策划执行：✭✭✭✭C现场效果：✭✭✭✭D公众认知及影响力：✭✭✭✭E国际化能力：✭✭✭✭策展理念：呈现艺术家在新现实情 https://news.artron.net/20191228/n1068243.html 《父亲》222x155cm1980年文/杜曦云让我们去寻求那些纯朴、敦厚的人的爱情吧。他们的愚昧远比我们的知识更为可贵。——毛姆《月亮和六便士》在这个蓝色星球上，作为万物的灵长，只有人是文化动物，生产着各种文化并被这些文化所辖制。往往，文化储备越丰富，越容易产生痛苦感。肉身是一部复杂多变的欲望机器，欲望的驱动，让人在求真和造假方面的能力都与日俱增。于是，文化就如同光怪陆离的迷宫，不可逆的加速繁衍、嬗变着。但简洁 https://news.artron.net/20200214/n1070188.html 《非宣水墨》96x135cm2017年文/杜曦云“一切皆空无：你自己，那闪烁的剑，那挥舞的手臂。甚至连空无的念头也不复存在。”从这绝对的虚空中，泽庵禅师说：“展现了最奇妙的作为。——奥根·赫尔格立《箭术与禅心》（1）人是观念的动物。天生的本能和文化储备、知识结构缠绕交汇，让生命混沌和清晰地运行着，就像心脏的起伏驱动着肉身。在风云变幻的生活现场里，芸芸众生中的个体，每位个体的每一瞬息，都具体而微地不同。这些不同指 https://news.artron.net/20200219/n1070341.html 杜曦云策展人简介：杜曦云当代艺术批评家、策展人，现任《艺术时代》杂志执行主编。艺术活动：2019年11月2日，首届上海文件展在喜玛拉雅美术馆举办，这是美术馆发起的一项持续性项目，每年将邀请5-10位艺术家个体或组合，以“艺术”的名义和视角，为未来的历史储存文件。本次首届上海文件展主题为“匀速运动”，邀请了关小、何云昌、金阳平、陆扬、双飞艺术中心、张鼎和赵赵等7位艺术家/组合。策展理念：2005年喜玛拉雅美术馆开馆， https://news.artron.net/20200617/n1079879.html 全球化带来的物质丰裕、文化多元、科技进步等，让可选项无休止的增多，共同体越来越细分，生活方式在裂变中拉开差异。但近几年来的剧烈震荡，也让人与人之间更加休戚与共，不管是主动还是被动。开幕式嘉宾合影（从左至右）：李可政、颜磊、周啸虎、丁乙、杜曦云、徐震、杨振中、刘建华、施勇6月6日至8月16日，“联合构筑”在苏州金鸡湖美术馆展出，策展人杜曦云，参展艺术家陈天灼、丁乙、冯梦波、刘建华、刘韡、李可政、施勇、王功 https://news.artron.net/20200620/n1080097.html 文/杜曦云黑龙江省牡丹江市海林市长汀镇古城村，是清代著名的流放地宁古塔所在地。从顺治年间开始，宁古塔成了清廷流放人员（当时被称为“流人”）的接收地。流人到了这个偏远酷寒之地后，几乎不大可能走得出来。在此地生活22年的流人吴兆骞曾在给母亲的信中写到：“宁古寒苦天下所无，自春初到四月中旬，大风如雷鸣电激咫尺皆迷，五月至七月阴雨接连，八月中旬即下大雪，九月初河水尽冻。雪才到地即成坚冰，一望千里皆茫茫白雪。” https://news.artron.net/20200219/n1070342.html 策展人杜曦云2020年新年伊始，突如其来的新冠状病毒，将人们“隔离”在家，面对疫情带来的沉重，不能出门的日子，每个人都在用自己的方式，消耗时间，调节情绪，有的人把自己逼成为了大厨，有的人成为了托尼老师，还有人睡了一觉起来成为了网红。人们经常将艺术家视为最具创造力的人，那么为这群最具创造力的人做策划的策展人们，“隔离”在家的日子里又会做哪些事情呢？每天待在家里，阅读、思考、写作，天气好时下楼运动几小时。 https://news.artron.net/20200228/n1070767.html 用数年时间，邱军在画布上持续涂抹着各种人头像。这些头像的原型，是他在一家古董店里偶然发现的几个玻璃模特头像——它们光滑、坚硬、透明、空心而易碎，既和沉浸在消费主义文化中的当代人气质不谋而合，又仿佛留存着古代神灵偶像的遗韵。生命的绝大多数时段，都是混沌胶着的，刹那间心念一颤，既可遇不可求，又说不清道不明，但灵光闪现的滋味却经久不散。邱军的《玻璃头》系列绘画这些绘画里，邱军激活着他调动视觉元素的经验。 https://news.artron.net/20200312/n1071646.html 《问答》布面综合材料180x100cm1992年浩瀚宇宙、无限时空中，生命是个难以思议的奇迹。当我们仰望苍穹时，会发觉自己是如此渺小。但身处扰攘人群中时，又意识到自己具有独一无二的主体性。从呱呱落地开始，个体生命就身处具体而微的文化环境中。一方面，同为人类，普世人性天然的相联互通着；另一方面，一个人是一个独特的世界，每个人的秉性、经历、文化储备、知识结构等千差万别，这些繁杂交互的因素，微妙的驱动着人的意识和行动 https://news.artron.net/20200312/n1071649.html 单凡《圣经·古兰经》2014年时间：2020年3月8日方式：笔谈杜曦云（以下简称杜）：1985年你应该是刚到德国，当时为何要做《金与灰》这样的作品？它的前因后果是什么？单凡（以下简称单）：我是1984年8月6月抵达德国的，德国社会在那时已相当的发达了。汉堡这个城市，从城市的繁荣、市容、文化和居住环境、跨文化认同感、市民的幸福指数等方面，与三十多年后的今天几乎没有什么大的变化。而1984年的中国，处在文革后的思想禁锢、人性 https://news.artron.net/20200312/n1071651.html