大致是中国当代艺术在海外拍出天价的同时，国内阵营开始出现四分五裂，把90年代初以来潜在矛盾全面爆发出来，成功者的傲慢与边缘者的怨恨，一时内覆盖整个美术江湖，再现了乌合之众的草莽怪圈，从侧面反映了中国艺术界从始至终缺乏一种坚定的文化自觉力量。事实上，那些通过“反叛”成名发迹的艺术家，只要他们生活在自己的祖国就必须变得乖顺，假使一如既往的锋芒上位，哪怕是“装逼”姿 http://comment.artron.net/20131213/n546022.html 　　自2012年开始，当代艺术思想论坛已经在海安523连续办了两届，一个学术性年会论坛要办得有声有色，绝非一日之功，除了有良好的制度规范和资金保障之外，更需要有人呕心沥血做出巨大付出。现代学术在中国非常落后，直到五四期间才初具规模，历经“四九”之变，大学之精神、学术之尊严、学者之气节，一概丧尽。几个有骨气的学者纵然侥幸存得几分真气，经历“反右”“文革&rdquo http://comment.artron.net/20131025/n525325.html 　　王春辰在接受《金融时报》中文网采访时的言论，完全是故弄玄虚和指鹿为马。威尼斯双年展历来以注重先锋性艺术著称于世，代表当今时代的艺术想象力和文化创造力。然而，中国馆为了响应弘扬中华传统文化、对外输出价值观的伟大战略，竟把一座徽派建筑屋架送到水城威尼斯，这种以杀人来反对杀人的艺术逻辑，居然被媒体说成是“艺术家近年来致力于保护、修复和重建古老中国风格的建筑”。对此，中国馆策展人套用 http://comment.artron.net/20130603/n458305.html 　　“当代艺术”本该是个毫无争议的概念，由于中国社会处于传统与现代的夹缝之中，它便成了异常紧张的焦点问题。首先，当代艺术不是泛指当代人创作的艺术作品，而是特指处于时代的前沿艺术，起码在语言与观念方面有别于以往的一切艺术。当代中国的主流艺术，普遍是既定历史经验的审美副本，也是文化呆滞和社会保守的共性表现。一个对物质生活和生产工具现代化具有强烈欲望的社会，在文化思想和政治制度方面却不 http://news.artron.net/20120723/n177821.html 　　齐白石《松柏高立图·篆书四言联》拍出4.255亿元天价，这无疑印证了中国艺术品市场的疯狂程度，势必引起当前艺术创作和收藏市场的跟风浪潮，其释放出的误导作用更是不容忽视。作为艺术水平一般的现代人字画作品，《松柏高立图·篆书四言联》拍出那么高的天价，不仅反映了艺术市场的疯狂混乱，还表明当前中国艺术欠缺严肃的学术评估体系，金钱成了衡量艺术价值的唯一标准。 　　考察一番《松柏高立图& http://news.artron.net/20120723/n170440.html 　　一个势利的社会注定是思想贫困，凡是无助于升官发财之事，肯定被认为是务虚的瞎扯蛋，以致烧香拜佛都在求财避祸。中国美术界一向把“评论”看作作品说明书和吹牛拍马的促销广告。如方力钧这样名大气壮的明星画家，对艺评家彭德表示蔑视的说：“对于艺术家，评论的作用很小，有时小到可以忽略不计”或“我情愿杀死评论”(1)。方力钧的说法，表明他对艺术理论领域缺乏系统 http://news.artron.net/20120723/n169579.html 　　说起来，《“个别人”真的个别吗?》一文的几位作者，全受过艺术史论的专业训练，但他们对成力的《艺术卖比》的评判却有如街头老妪操腔，结论不是“吸引眼球”便是“视觉污染”，好像人类的眼睛成了容易被辱怀孕的器官。出于不齿，他们把《艺术卖比》命名为“《高干》”，似乎高级干部子弟干什么都不丢人了。作为受过专业训练的艺术批评家，起码应该懂 http://news.artron.net/20120723/n168135.html 　　严格地说，中国没有真正的艺术收藏。大凡资本介入的艺术市场，不外是死人艺术或仿古艺术，说明了中国收藏界已陷入古玩迷信的顽症。首先，中国藏家缺乏当代性、世界性的收藏视野，不如说是中国富有阶层普遍缺乏文化创造力，过度依赖承租权力的致富模式，造成资本自身的内在狭隘。古今中国富人均难以摆脱极权宰制的悲剧宿命，包括他们的文化趣味都是权力的铸制产物。艺术收藏在中国是古玩市场的衍生品，满足了权力腐败与资本博弈 http://news.artron.net/20120723/n160509.html         2011年3日8日在北京炎黄艺术馆展出“新中国美术经典：再现《收租院》”雕塑展。尽管这次战略赶不上这组作品在1965年首次亮相京城那样，像一颗原子弹轰炸了整个中国。但是，在民生银行和专家学者们的精心策划下，犹如“唱红歌”运动那样掀起了小高潮，这组充斥历史悲剧和艺术暴力的雕塑作品，在当代传媒机器和包装手段 http://news.artron.net/20120723/n160414.html 　　何云昌的《一米民主》成为2010年度“当代艺术金棕榈奖”之首，这再次验证了所谓“第四代”批评家们幼嫩的判断力，也许是由于知识局限和价值偏误，造成对一各作品的错误评判。或许，13位提名《一米民主》的评委对何云昌滥用“民主”，并将血腥伤害归罪在民主头上，持有特殊的浓厚兴趣，因为他通过作品去宣判“民主有罪”，这无疑符合这些年轻学者的美 http://news.artron.net/20120723/n151778.html 　　 　　展览海报 　　展览现场 　　那些人都说他们没有信仰，我很为自己感到可耻，因为我跟他们是一样不信神的中国人。——美信 　　身为天生敏感的艺术家，他是不能不怀疑自己的生活，特别在消费主义主导一切的物化时代里，盲目地自信 http://news.artron.net/20120723/n142255.html 　　西方人对中国当代艺术的认识，普遍停留在十年前状态，从一般民众到专家学者都不里外，根源在于他们越来越无法把握中国社会的复杂状态。首先，中国的迅速聚变已让人应接不暇，原有思维视角都变得狭隘危险。其次，中国早年的前卫派艺术在今天已面目全非，特别那些被西方所熟知的艺术家，大部分跟官方势力与民间资本融为一体，形成一个强大的利益网络，有力地覆盖了西方的认知视线。可以说，西方人难以看到边缘而尖锐的中国前沿艺 http://news.artron.net/20120723/n141342.html          相关链接：中国当代艺术依然没有安全感                            “改造历 http://news.artron.net/20120723/n107644.html 相关联接： 朱其专访：关于798双年展的风波 关于798双年展主题展的一点看法 　　首届798双年展的成功之处在于一个“乱”字，这可能是超出举办方意料 http://news.artron.net/20120723/n85228.html 　　批评文本上不存在“网络批评”一说。可是，一项新技术的诞生，往往带来一个时代的大变革。网络的出现，对社会舆论领域起到前所未有的作用，打破了传统传媒的单向性中心结构，有力地促进了批评的多元态势，使批评新生力量获得更多的可能空间。毫无疑问，互联网这种互交式与非中心的快捷新型传媒，对传统媒体造成一定冲击，有人曾断言：互联网发展将加速专制政权的崩溃。这显然有些言过其实，国家权力模式的产 http://news.artron.net/20120723/n80195.html