2016年两位英国流行音乐人David Bowie和George Michael，相继于年头与年尾离开了人世;2016年我55岁，也是我退休后的第三年，渐渐把许多工作停止，开始花费更多时间在旅行与阅读上面。 　　以往偶尔听到名人过世的消息，总本能的反应着对于长辈离开的再注视，只是随着时间的迁移，发现离世者已经都是长我不多的人，不免有些心惊。在2016年感受特别强烈，因为这两位同是音乐人，虽未谋面、先后也曾同属于一个唱片公司过;另外 https://news.artron.net/20190226/n1046247.html 　　总是感叹着一年如此快的过去，进入新的一年之际，在期待未来的同时，总会回想着过去一年发生的种种。2018年的确是个看似无太多波澜，但其实内藏密码的一年。 　　对艺术市场来说，博览会如预期一样，如近亲繁殖般地在各个城市蓬勃蔓延，媒体平台仍然随拍卖会报喜不报忧的告诉你什么是世界纪录，个人即媒体的时代，一方面展现慧眼金睛，另一面又不免随主流意识起舞以免掉队。人人皆艺评，事事都可能是当代艺术，艺术家必然不能 https://news.artron.net/20190107/n1041420.html 　　伦敦艺术家Banksy在拍卖会上恶搞了自己的一件作品，促成了一次高成交纪录;在亚洲，名牌艺术家也以最大尺寸的画作再缔造了天价。抛开种种经济危机，彷彿金钱的富饶从未离开艺术圈;然而，让我有一个较有趣的联想是，这些高金额的交易与“吃瓜群众”的关系。这样的关系在艺术商业以外，也一直有迹可循。成为吃瓜群众讨论激烈的关注点，似乎就代表着直指的事物有了高价值的可能。在这报喜不报忧的服务商业的媒体 https://news.artron.net/20181023/n1028117.html 　　今年春拍媒体报导“艺术市场回春”，文中提到新见许多年轻的艺术爱好者进场，拍得他们喜欢的艺术品。的确，这真是个令艺术市场高兴的事，因为许多年轻人愿意把他们所得部份用来收藏艺术品，这也表达了艺术普及至新一代的群众生活中。 　　后来，无意间与拍卖公司的人聊起，他们表示这的确是真实的消息，确实有一批30、40岁的新艺术爱好者进拍，很多都是第一次进拍场，而且都集中在这些年来艺术圈兴起的艺术 https://news.artron.net/20180918/n1023375.html 　　随着年初《Ah-Art》在台湾公共电视台的播出，似乎，四年前我个人一厢情愿的热情也走到了划上句号的时候。这真是一段漫长却有收获的旅行。《Ah-Art》这六集纪录片算是我额外收获的一个作品，在拍摄《一个人的收藏》时，才意识到电影纪录片与视频纪录片应该有着两种不同的形式，在长达半年的拍摄过程中，我发现与艺术相关的人和事物，有许多素材适合以浅显有系统地说明，有些则符合导演创作表达，于是决定有两个版本。艺术圈 https://news.artron.net/20180809/n1016529.html 　　有的时候心中还是有些焦虑，虽然我已经努力的融入这一个数位时代里，多方阅读及时更新、接受变化。只是越来越多人群的活动弃实体平台转藉数位平台，在这个看似虚拟、却依然是由人的思考行为造成的新浪潮;如果还用虚拟来形容这个时代在数位平台上的所有活动，其实也未必是准确的，因为这些流动累积的数据都来自于人的意愿，只是“人的行为”成了手指按键，统计数字也从“人次”变成了以行为 https://news.artron.net/20180627/n1008415.html 　　在我的收藏人生里，除了艺术品本身给我的一些养份与乐趣之外，还有一个乐趣是我一直乐于与亲近的朋友分享的，那就是关于一幅画的故事与历史。在我收藏里没有国籍设限，较大部分是近当代艺术作品，和少部分的古典西洋画作，其中绝大部份是画作。而这些作品都是出自于我对这个世界和历史的好奇缘故;艺术作品对我最大的价值是：可以从作品中感受到那个时代在某个地方的一个人，他第一人称对这个世界的描绘与感想，透过他的作品或他 https://news.artron.net/20180522/n1002309.html 　　将在五月进行的The collection of Peggy and David Rockefeller 专拍，是这大半年来一直被许多艺术圈的人所关注的大事，除了拍品内容，洛克菲勒家族于美国的影响所造成的高知名度也是有关系的。洛克菲勒家族收藏有着相当仔细的分类整理和巨细无遗的出版记录，可见在他们收藏行为里，已经不是一件凭兴趣而为的结果，而有着核心思考与组织运作的局面，当然主角Peggy and David伉俪的个性喜恶与生命行履也如实反映在他们的收 https://news.artron.net/20180424/n997247.html 　　在印度旅行的途中得到通知，一年多前拍摄的纪录片《Ah-Art 啊!艺术》公共电视已确认了在元宵前播出时间，忽然觉得过完了年，春天一到，许多事情都有尘埃落定重新要开始之感;经过半年与衣淑凡女士、施俊兆先生的讨论和企划，在诚品画廊的“细看常玉”也在我从印度返回台北的当天开展。现在回想仍有点恍然感，因为这两件事都不属于原定计划内的事，忽然就发生了，而且成了这段时间心里最惦记、也最花心思考与 https://news.artron.net/20180320/n991597.html 　　我完全的相信，艺术品与收藏人之间的缘分应该是注定的。在我的收藏中那张 Chaïm Soutine《风景》就是一个缘分的证明。我还记得第一次遇到它时有多么欢喜，那是我最喜欢的年份和主题，但是那年份几乎都是较大尺寸的创作，对于刚收藏不久的我，预算不多，难得遇到的苏丁画作，并且正好符合我的预算，怎能不欢喜。 　　当时电邮还不发达，纽约拍卖公司很仔细地把整张画里里外外、上上下下、包含画框各细节都拍下，冲洗成照片 https://news.artron.net/20180208/n986766.html 　　很多人了解姚谦，可能是通过他的许多脍炙人口的歌词作品，像《鲁冰花》《我愿意》《味道》《最熟悉的陌生人》《如果爱》等，但与此同时，他也是一个热爱收藏并具有三十余年收藏资历的当代艺术收藏家。11月4日下午，姚谦在上海艺术博览会艺博讲堂举行了一场题为“一个人的收藏MY DEAR ART ”的讲座，记者对其进行了专访。从对于藏品的选择开始，姚谦表述了他对青年艺术家创作的看法，谈论了艺术和生 https://news.artron.net/20180118/n982003.html 　　2017年北京几场集体延后的秋拍，在他们欢声鼓舞的报喜声浪中结束了。这些年来，拍卖公司举行完拍卖之后，总会以一波宣告此季达到如何辉煌成绩的报道作为句点;在这自媒体发达的时代，人人都可以建立替自己发声的平台，所以许多点状宣告经过一波主流媒体的扩散，几乎分分钟就可以被各种改装复制于各方自媒体者转述而出，流量若如泡沫漫涨，短时间就成了一个集体印象。这一点与时尚产业很相近;在这个时代，人们的消费来自于印象， https://news.artron.net/20180115/n981195.html 　　秋拍接近了尾声，不久前阅读了一篇艺术圈朋友的微信，我非常认同他的观点，同时也引发了我连续的思考。依我的观察整个秋拍的结果，其实并不如拍卖公司公布出来的创新高价纪录那么的欢快，拍卖公司报喜为宣告的唯一方式，慢慢的大家都看得更清晰。其实这也没有错，受严格业绩要求和投资人的监督，如何达到最高的成交金额，似乎是他们艰辛的一次一次达成目标最大原因。这也反映着资金统治的当代，投资方与被投资方面对自己的价值 https://news.artron.net/20171220/n975694.html 　　去年一张失之交臂的古典绘画Circle of Robert Peake the Elder，虽然作者与内容都还需要考证，然而绘画本身的力量却让我与许多人着迷，因此拍价较高，我也把这份念念不忘发展成了音乐、影像、摄影与绘画的艺术延伸。也因为这一次的相遇而好奇了“双人肖像绘画”这个主题，西方古典绘画里双人肖像绘画，与比较常见的个人肖像相比，多了社会、时代，甚至心理因素的对照可读，其中的内容更加丰富。 　　回 https://news.artron.net/20171113/n968035.html 　　最近在脸书流传着一段视频，转自英国电视台拍摄的影片，关于当代艺术市场，里面用深入浅出的说段子方式，讲了一回现今当代艺术市场里运作与交易的另一面，把平时不容易看明白的事，说得逻辑分明又快狠准。这是一个让我看得笑声连连的有趣视频，真亏了编导可以在这么短的篇幅里，说清楚了当代艺术市场的营销方法，和这些事件背后的人群众生，果然顺利散播引起许多回响，特别是把艺术市场新闻当作茶余饭后的圈外人。大部分人看完 https://news.artron.net/20171025/n963459.html