随着企业国际化发展的需要，企业文化也需要国际化视野的拓展。一个肩挑两个筐，西方艺术家的精品和本土艺术家的精品万达都要装。艺术是沟通世界的语言，越优秀的作品，他们的艺术灵魂也越相通，彼此不分中外古今。通过万达这次收藏毕加索两幅作品《两个小孩》和《戴帽女子》，相信会有越来越多的收藏机构去了解世界绘画史的发展，认识它过去的科学性和理性，认识它近现代的个性化语言创造，以及认识当代一些西方艺术的颓废;也会 http://comment.artron.net/20131129/n540072.html 　　11月4日，我代表大连万达通过电话委托，成功在纽约佳士得买到一件毕加索精品《两个小孩》。消息传出，引起国内一片哗然。支持的，质疑的，冷嘲热讽的，各种声音都有。有媒体的文章更说我们是“土豪烧钱”，“高价买回一件连专业人士都闻所未闻的作品，实在是当了‘冤大头’”。在此，我非常感谢社会各界对万达此举充满善意的担心和疑虑。针对媒体的各种质疑甚至嘲讽，我 http://comment.artron.net/20131118/n535012.html  “清醒头脑、擦亮眼睛”是艺术家和收藏家新一年的开始。艺术品市场通过前段时期的盘点将回归“感性认识、理性收藏”的时代。 　　2013年将是区别商品行画和艺术作品的年代;是商业画家和商品画逐步被艺术品市场淘汰的年代;同时被淘汰的还有流水线生产的商品画、礼品画，他人代笔的非画家本人的伪作品，以及资本方出题材要求画家搞的商业媚俗产品。 http://auction.artron.net/show_news.php?newid=306982 　　吴冠中曾讲过一个故事：蒋南翔任教育部长时，在人民大会堂对高校教师作过一个报告，其间谈到：“给我足够的条件，我敢于承诺培养出50个杰出的科学家，但我不敢保证培养出一个杰出的艺术家。”可见，一个艺术家产生的艰难，同时也告知了艺术家的培养不在于技能的灌输和堆积，也不在于靠系统的教育工程。 　　回顾近60年来的美术教育，我们会发现，在前30年，院校的油画教育自从引进了前苏联的现实主义美术教 http://news.artron.net/20120723/n280878.html 　　这些年来，一些电视鉴宝类节目确实对公众在文物鉴赏方面做了的误导和蛊惑性的宣传。作为一档电视栏目，鉴宝类节目可以适当娱乐化，但不等同于“鉴宝表演化”，什么编造文物流传故事、诱导“持宝人”杜撰虚假收藏故事，演员扮演“持宝人”等等这些虚构情节会误导民众对文物鉴赏及其市场的认识。一些栏目的观众也缺少理性参与，都是那种憋着一夜暴富的心态来看节目。现在 http://news.artron.net/20120723/n277700.html 　　在艺术品市场，一定是以作品的艺术价值高低作为交易的前提条件。在美术领域，没有艺术价值的作品就是普通商品，收藏家和投资者能够区分艺术品和商品之间的关系，从收藏方面来说才具有实质的文化意义，从投资方面来说才会具有升值空间。 　　有的美术作品是艺术品，其创作者就是艺术家;有的美术作品是商品，其作者就是商业画家。那怎么区分呢?商业画的标志就是以买卖营利为目的的，是通过量产的方式生产作品的。早期的商业画家 http://news.artron.net/20120723/n271822.html 　　我从小就喜欢美术，1992年开始投入资金收藏艺术品。在那个年代，艺术品市场还只是有艺术爱好的人士在玩，提高点自身的雅趣和人文修养。刚开始兴起的拍卖行，好的作品、靠谱的作品和真迹相对也多一些，价格也较稳定。我的收藏入门经历与起点都比较高，那时在著名话剧导演梅阡的建议和鼓励下，我与中央电视台合作拍摄了国内著名艺术家的访谈《八十瑰宝》，其初衷是记录在世艺术大家的艺术历程与艺术主张，在两年内陆续拍摄了吴作 http://news.artron.net/20120723/n265605.html 　　在艺术品市场，一定是以作品的艺术价值高低作为交易的前提条件。在美术领域，没有艺术价值的作品就是普通商品，收藏家和投资者能够区分艺术品和商品之间的关系，从收藏方面来说才具有实质的文化意义，从投资方面来说才会具有升值空间。 　　现在艺术品市场有一个怪现象，就是长期把一些商业画的画家作为市场主打，做名人概念炒作而不顾艺术质量。这些数量化生产、批量化生产的商业画，不会投入作者的真实感情，也背离了艺术家 http://news.artron.net/20120723/n253021.html 　　近闻国家广播电影电视总局、国家文物局发出《关于加强对文物鉴定类广播电视节目管理的通知》，要求各级广播电视机构对照《通知》规定进行全面检查，不得在节目中编造文物流传故事。我认为现在出台这个《通知》虽有些晚，但做出了一系列规定，能不能拯救现在文物市场的乱象，还要看以后的执行情况。 　　这些年来，一些电视鉴宝类节目，确实对公众在文物鉴赏方面做了误导和蛊惑性的宣传。鉴宝类节目作为一档电视栏目，可以适当 http://news.artron.net/20120723/n247063.html 　　当下中国艺术品市场的水确实很浊，却一点都不深，只要把握住根源，就可以看得很清楚——中国当下的艺术品市场就是处于一个审美缺失、道德无底线的时代，目前多数藏家的审美还处于一个只看画得像不像，不懂艺术价值的阶段，而这些跟拍卖行、艺术家、批评家的利益驱使不无关系，这就形成了当下艺术品市场三大“怪现状”。 　　一、从拍卖行方面来看，卖的多数不是艺术品。 　　《万山红遍 http://news.artron.net/20120723/n245353.html 　　现在常听到一些买家在拍卖行拍下作品后，不取货而长期放在拍卖行。这类“买而不取”的主要原因，就是买家拍下作品后，再找下一个买家出手，找不到下家也就不提货了;还有一种原因就是“只买贵的，不买对的”，对艺术品也不懂，只是在拍卖场上炫耀自己有钱，随后也不提货;第三个原因是准备通过基金圈钱或社会融资在文交所上市，盲目进入艺术品市场，狂想大捞一把，圈不到钱了也只能不提货了 http://news.artron.net/20120723/n244260.html 　　 吴冠中的彩墨《高粱》（局部）145×368cm1998年作 　　吴冠中的油画《彩面朝天》（局部）102×85cm1998年作 　　2003年在吴冠中家中，郭庆祥与吴老讨论 http://news.artron.net/20120723/n242760.html 　　各行各业每年都会曝光一连串造假制假、欺诈消费者的“消费黑幕”，一些不法商家违背良心违规违法，不顾危害人民群众的身体健康和生命安全的行为，引起了全社会的强烈关注和不满。由此，我联想到了艺术品市场，虽然艺术品市场的造假行为，不会直接影响到大多数消费者的利益，但它带来的后果对文化发展百害而无一利，并伤害到一个国家的文化形象和诚信品质。 　　艺术品市场存在着几个方面的“假&am http://news.artron.net/20120723/n242745.html 　　 　　名家的缺点也不能特赦。一幅《万山红遍》，1998年时李可染夫人邹佩珠准备卖给我100万元人民币，我还价80万元。20万元差价的顾虑，其中一个原因就是《万山红遍》同样题材作品有7张，听说还有另外几张没有出版过，作品真伪也没有依据。作品不具有唯一性，艺术价值的珍贵程度也就受到了影响。顾虑二，《万山红遍》题材就是一张写生稿，和其他画家一样是一张应付当时政治宣传的任务画，缺少艺术家的独立思考和思想个性。 http://news.artron.net/20120723/n234356.html 　　收藏艺术品，一定要把艺术价值放在首要位置，作品的个性化语言、风格，艺术思想的独立性，艺术家的创作态度等，这才是考量作品是否有价值的前提。市场价格只是一时的，有时也是虚假的，艺术价值才是永恒的、真实的。 “只买贵的，不买对的”。现在艺术品市场上经常会听到某些人这样的言论，我认为这种狂妄言论是对艺术品收藏的极大侮辱，也将严重损害艺术品市场的正常开展，同时更误导、曲解了对艺术价值和艺 http://news.artron.net/20120723/n223703.html