我们拥有无与伦比的顶级藏家

　　法国巴黎国际当代艺博会创办于1974年被人们誉为“世界艺博会先驱”。博览会展场最早设在巴士底旧火车站，后在1976年迁至金碧辉煌、充满皇家贵族气氛、位于香榭丽舍大街的大皇宫博物馆，展场面积超过2万平方米。后因大皇宫维修，从1993年起又移至艾菲尔铁塔旁、塞纳河畔的布朗丽广场。自此之后人们就把这个广场称为“艺博会广场”。近年来随着博览会规模的扩大，巴黎市区的杜乐丽花园也成为博览会展场的一部分。巴黎作为欧洲的艺术中心，其深厚的艺术传统有着无可替代的重要地位，巴黎国际当代艺博会也理所当然受到人们的关注和青睐。它自创办以来几乎每届都有几百家的画廊和几十个国家参展。每年在短短5天的时间里汇集世界各国的艺术家、收藏家、承办商、国际各大博物馆、各类新闻媒体、艺术评论界及金融、时尚、企业、消费品界与服务界等各界人士。

　　Martin Bethenod (执行总监) / Jennifer Flay (艺术总监)

　　GP: 同Art Basel、ARCO一样，巴黎FIAC艺术博览会也是欧洲最成功的经验丰富的艺术博览会之一。但是不同于巴塞尔、FIAC一直以注重当代艺术市场著称。这是否是巴黎所具有的艺术市场地位决定的,有没有考虑过改革或者创新呢?

　　Martin Bethenod/ Jennifer Flay: FLAC博览会以展出现代艺术、当代艺术、边缘艺术的特色而闻名这是不言而喻的。这与巴黎这座城市有着悠久的先锋艺术历史密切相关。20世纪早期前卫艺术便在巴黎盛行这也是前卫艺术当代艺术之所以占据了FIAC大部分比重的历史原因。

　　巴黎在本质上是走在艺术前沿的城市不可避免的,我们的博览会会有这个城市所独有的鲜明印记。丰富悠久的历史、深厚的艺术人文修养、为数众多的优秀艺术家和大牌画廊、各种美术馆的展览,加之以全世界奢侈品行业的发源地和中心,这些都使得FIAC成为最具地缘吸引力的艺术博览会。2004年我们又新推出新的主办项目: 未来共震。目的是忽略参展画廊的历史资格,只要水准高便欢迎加入。因此FIAC成为率先抛弃重重遴选资格各种限制鼓励年轻优秀的画廊积极参展的博览会同时,年轻的画廊也将一些年轻的极具艺术潜力的艺术家带进博览会,这给整个博览会注入了新鲜的血液。博览会的取得成绩在我们的预期之外也是都在情理之中。我门的展场设在卢浮宫外的透明广场，许多驻扎在此的国际画廊已经拥有了超过40年的历史,它们的艺术从业经验不仅在法国、在欧洲、甚至在全世界都得到了认可声名远播。同时,法国政府、商界与学术界都在积极向全球艺术界推广法国当代艺术，这无疑为未来的FIAC凝聚了无穷的活力。另外,没有哪个国家能够拥有像法国一样数量众多的顶级收藏家,他们无疑也是我们最引以为豪的资源。毕竟画廊、藏家对于博览会的战略性发展是不可或缺的两大支柱,而FIAC恰在这两个方面占据先天优势。

　　GP:您有没有考虑国内和国际的艺术盛事的增加将直接导致其质量的降低?

　　MB/JF: 在同一季节中，不管有20、40、90或者160场展会，数量都是次要的问题。最重要的是在这些展会上所呈现出艺术品的质量。在任何一场展会中画廊间形象及销售的竞争都是非常激烈的。要想在这两个层面上都取得胜利,画廊需要展出或者出售相当高质量的作品。出于这个考虑，画廊常常将它们认为得意的作品保留下来以在知名的艺术展会中亮相。越来越多的画廊将注意力集中于世界上少数几场比较重要的艺术盛会上。自然选择的法则在这里再一次得到了印证。

　　GP: 您是否认为,展会和拍卖对画廊的展览项目有着限制或者调节的作用?

　　MB/JF: 我们可以清楚地看到画廊主持者的策略已经作了非常大的改变。相对于20世纪80年代和90年代来说,如今的展会起着更加重要的作用。尽管如此任何一家画廊的主持都知道,画廊的生命最重要的还是在于其内部举行的展览。当画廊主持和艺术家在对艺术的认知上达成一致时,举办展览就有了可能,画廊主持并因此有可能考虑投资新作品的创作。而这些新作品的创造往往又成为艺术家艺术生涯中重要的转折点,有时候甚至在艺术史上留下浓墨重彩的一笔。这就是作为画廊主持的工作。任何致力于在初级市场进行开拓的画廊都不会将其展览项目仅仅看作是拍卖结果或市场压力下的一项功能而已。

　　GP:艺术博览会是否越来越多地关注学术价值，而对商业的兴趣缺日趋减少呢?

　　MB/JF: 现在的艺博会并没有比以前更少地关注于商业,也许还更多。画廊主持和收藏家们清晰地知道,商业永远是展会中最重要的环节。尽管最近一段时间以来,展会已经变得非常复杂，它集商业、信息交换、人际网、社会、文化活动及娱乐于一身，一件伟大的艺术盛事是文化界有效的传播媒。但我们在二者之间必须取得平衡，因为次要功能永远不可能超越其主要功能。