秋日秋风秋送爽，名瓷名画名家藏

         在这秋高气爽之时，辽宁中正拍卖有限公司秋季大拍将于2010年10月29日至31日在高登酒店举行。秋季，是一个成熟的季节、一个丰收的季节，经过了春的破土而出、夏的烈日雨水……在这金秋，辽宁中正拍卖有限公司为一直支持关心我们工作的辛劳朋友，奉上这道精美的艺术大餐，希望各位与我们一同分享这华夏文明五千年以来沉积的古趣珍肴，同享其乐。

  清乾隆   青花对凤纹盘

直径：16.5cm   估价：人民币180,000-220,000

款识：“大清乾隆年制”青花篆书款
说明：敞口微侈，浅弧腹，浅圈足。内壁盘心绘对凤纹，空白处填饰云纹。此盘形制规整，胎质细白缜密，釉面平整润泽，青花发色非常纯正、青翠，制作精良，烧制水平较高。
记录：纽约佳士得拍卖 2009-09-15 Sale 2196 第437号

明宣德   青花缠枝葫芦形鸟食罐

长：11.5cm      估价代询

款识：“大明宣德年制”青花楷书款
说明：《景德镇陶录》评：“诸料悉精，青花最贵”。《大明会典》载：“宣德八年（1433年），景德镇烧造龙凤瓷器四十四万三千五百件”。《南窑笔记》载：“宣窑一种，极其精雅古朴，用料有浓淡，墨势浑然而庄重，青花有渗青，铁皮锈者”。《广志绎》载：“本朝，以宣（宣德）、成（成化）二窑为佳，宣窑以青花胜，成窑以五彩”。清秘藏》论：“我朝宣庙窑器，质料细厚，隐隐橘皮纹起，冰裂鳝血纹者，几与官、汝窑敌。即暗花者、红花者、青花者、皆发古未有，为一代绝品，《陶说》记：“按此明宣窑极盛时也，选料、制样、画器、题款无一不精”。
        宣德青花瓷器有“开一代未有之奇”的声誉，因其古朴，典雅的造型，晶莹艳丽的釉色，多姿多彩的纹饰而闻名于世，与明代其他各朝的青花瓷器相比，其烧制技术达到了最高峰，成为我国瓷器名品之一。宣德官窑青花烧造数量上也是空前的，青花占大多数，其产品供宫廷日常生活之需，也作为商品大量行销海外，以及对国外入贡者的答赠。在古时贵族的生活中，提笼架鸟是一种乐趣和喜好，相应的鸟食罐也就作为玩赏之器常伴左右。此器双联形制，仿葫芦造型，顶部回卷而成一孔，可供穿系，背面看来，就是一支缠绕枝叶的葫芦，灵秀可爱，设计颇为巧妙。器身除口沿遍施青白釉，釉面肥厚滋润，光泽柔和不刺眼，多白中泛青，俗称“亮青釉”。口沿处露胎，可见胎质精密细腻、洁白坚硬，规整大方的六字楷书款识落于口沿处。鸟食罐外壁以青花绘缠枝纹饰，青花用料由典型苏麻离青料绘制而成，含铁量高，含锰量低，故称“高铁低锰”料。所绘纹饰发色深沉浓艳，在炉火气氛好的情况下烧制出了宝石般的色泽；由于含铁量高使发色略呈深蓝，色料凝聚厚处会形成黑褐色的结晶斑点，俗称“铁锈斑”，且在一定光线下可见锡光色。纹饰画法分实笔和勾勒渲染两种，实笔多为细线条，勾勒渲染多为粗线条和纹饰，线条流畅，纹路清晰，有一气呵成之感。纹饰粗犷、随意点绘，轮廓不甚清晰，俗称“一笔点画”。 若说历朝历代的青花瓷器，皆有各自的特点和韵味，是他朝所不能及。然此件宣德青花玩赏的鸟食罐，形制虽小，却含巧思，尤其苏麻离青的深翠发色，透过明早期所特有的晶莹凝练釉面所呈现的效果，显得越发深静幽远，灵透迷人，终究不落一代名品之美誉。参阅：《江西藏瓷全集》明代（上），页140。

  清中期   白玉雕葫芦形笔洗

长：13cm   估价：人民币400,000-600,000

说明：扁束腰葫芦式，外侧雕琢葫芦叶，大小不一，形态各异，葫芦蔓曲折盘绕于器底为足，洗内掏膛琢制而成，便于翏水，是一件精致的文房佳作。葫芦是一种草本植物，多籽。自古就被人们视为求吉护身、避邪祛祟的吉祥物。葫芦又因其谐音“福禄”，取福禄绵长、子孙万代之意。参阅：《中国玉器全集》卷六，图294

 明   铜鎏金持剑天王像

高：37.5cm  估价：人民币28,000-150,000

说明：16世纪    拉萨铸造    红铜鎏金   瑞士回流。佛教产生于古老的印度文明，西汉初传我国，自古中国佛教造像主要以金铜造像为主，是人们崇奉的法物，各时期大量铸造，进行着广泛的传播。随着金石学的发展，清乾隆时期开始有人收藏单尊的金铜造像，到了清代的中晚期伴随着八国联军的坚船利炮，一直封锁着的清王朝大门一轰而开，大量的珍贵艺术品流往国外，这里也包含了众多的佛教艺术品，瑞典人希莱著《中国佛教艺术》二巨册，收录历代佛像百余尊，对中国佛教艺术进行了系统的分类，是研究佛教艺术的开山巨著，随着2005年以来的中国艺术品的世界性升温，金铜佛像以其独特的艺术魅力，正在成为广大收藏爱好者的新宠，其升值空间不可估量。本尊造像为瑞典收藏家重要收藏品之一，2010年夏回归祖国。增长天王，原称毗留多天，意译为增长。可传令众生，增长善根，维护佛法，故名增长天王。他是藏传佛教中的十二天之一，也是十六善神之一。他居住在须弥山南面的琉璃埵。因为他镇守阎浮提的南方，故又称南方天王。以佛教中的说法，供奉此天能降伏邪恶，增长善根。在曼陀罗中，增长天王位于外金刚部院的南方。此尊造像，整体铸造而成，如意姿坐于方形台座之上。神态威武，头戴五叶宝冠，束发肉髻，宽额丰颐，双目炯炯，威猛面相。身穿铠甲，呈武将装饰，腰系金带，足踏战靴，飘拂的缯带，帔棉及衣袖，增添了几律动感。双手持剑，威猛的神态表现出了无穷的力量。方形台座源于印度帕拉时期，大而饱满，具有16世纪西藏扎什伦布寺风格，此像制作工艺复杂繁琐，难度极高，手中持物完整，细节刻画入微，金水厚重，古气十足，是一件五明大师的精心之作，实属罕见。

明早期   剔红龙凤纹漆盒

直径：21.5cm  估价：人民币150,000-160,000

说明：剔红，雕漆品种之一，又名“雕红漆”或“红雕漆”。此技法成熟于宋元时期，发展于明清两代。明黄成《髹饰录·坤集·雕镂第十·剔红》中写道：“剔红，即雕漆红漆也。……宋元之制，藏锋清楚，隐起圆滑，纤细精致。”此盒木胎为骨，胎骨薄轻，上层层髹朱漆，达几十层。盒顶盖剔雕云龙纹为主饰，盒帮儿剔雕凤穿花为边饰，龙凤相映，技法绝佳，色泽古泽，全器数千道剔雕痕，丝丝不苟，处处藏锋，无一处青涩，足可见其尊贵出身，保存至今不易，十分珍贵。

         齐白石，宗族派名纯芝，小名阿芝，名璜，字渭清，号兰亭、濒生，别号白石山人，遂以齐白石名行世。湖南湘潭人。是我国21世纪著名画家和书法篆刻家，其画印书诗，人称四绝。曾任北京国立艺专教授、中央美术学院名誉教授、北京画院名誉院长、中国美术家协会主席等职。曾被授予“中国人民艺术家”的称号。齐白石绘画作品强调“作画妙在似与不似之间，太似为媚俗，不似为欺世。”

         此幅作品图上斜出一桃枝，上有三颗鲜红欲涎的仙桃，压的枝叶微垂。一只白兔卧于枝下，静处、回首、红目。整幅图画用笔洒脱淋漓、构图饱满且色彩强烈。富有福寿吉祥之寓意。

 齐白石 （1864-1957） 寿桃玉兔图

116×35cm  约3.7平尺  估价待询

立轴  设色纸本1951年作

题识：宏祥先生雅正。辛卯九十一岁。白石。钤印：木人（朱文）、齐白石（白文）、甑屋（朱文）注：附带荣宝斋鉴定证书。

　　齐白石虾为最佳，此幅《鱼蛙虾蟹图》图中以浓淡笔墨，画六只虾戏于水中，头尾、腰身及长须、短腿均刻画简练明了，透明感极强，正是白石老人妙作；然此图不仅有虾，有荷叶，有青蛙蝌蚪，有小鱼游于水中，有螃蟹一深一浅、一雌一雄蛰伏水底，实乃水趣图也。各种动物形神兼备，生动鲜活，截取枚一景，都可谓算是白石老人妙作，此次浓缩为一张图画中，更是难得可贵的一副墨宝，实乃白石老人晚期佳作之一。

 齐白石 （1864-1957） 鱼蛙虾蟹图

立轴  水墨纸本   1942年作
138×34cm  约4.2平尺 估价：人民币800,000-1,200,000

题识：三百石印富翁白石老人居京华第廿又三年。钤印：齐大（朱文）、人长寿（朱文）注：附带荣宝斋鉴定证书。 

　　古人曾赞美陶瓷的意蕴：“ 始合土为坯，后纳诸窑，灼以火。烈焰中发，青烟外飞，锻炼累日，赫然乃成。击其声，铿锵如也;视其色，温温如也。人犹是赖之为利,岂不归于神功也。“在此次拍卖上午的古董珍玩专场中不乏明清官、民窑的精品佳器，器型秀美丰润，釉色莹润隽逸，妙不可言。实乃藏友之福。除此之外，还包含了玉器，金铜佛像，竹、木、石、铜杂件等珍玩，件件珠宝宝气、琳琅满目，定会让您不虚此行。

　　冯大中，辽宁省盖县人，号伏虎草堂主人。现为中国美术家协会理事、中国工笔画学会副会长、辽宁省美术家协会副主席、辽宁省本溪市文联副主席、辽宁画院副教授、国家一级美术师，曾任十届全国人大代表。笔下的虎突破了传统的表现形式，被冠上“天下第一虎”的美誉。

  冯大中 （1949-） 清泉出山      镜心  设色纸本2000年作

68×118cm  约6.8平尺 估价：人民币1,500,000-1,800,000

题识：清泉出山。庚辰之春写小虎出山图以寄宏怀远抱也。伏虎草堂主人，大中。
钤印：大中印章（白文）、布衣冯氏（朱文）、伏虎草堂主人（朱文）、清风高节是家传（白文）

 宋雨桂 （1940-） 黄山追忆镜心  设色纸本

68×136cm  约8.3平尺 估价：人民币600,000-800,000

题识：追忆今年四登黄山得宣册廿九本，尤以本月拟黄山清凉别墅小住四日共得六尺宣三幅、四尺宣七幅、宣册五集，已七上封顶颇多感怀，天下实无可比。细研历代名家写黄山画集，其中以石涛、浙江、大千诸大家之墨各有千秋。奈时代条件所限仍感黄山之美尚可续写，潜在之妙境，仍待后辈增添遗缺。拙夫年过古稀，水墨之门略知其向，余生当攀峰放胆以展黄山之魂，斯其感也。天竹宋雨桂。
钤印：宋雨桂（朱文）、鬼笔墨仙（朱文）、天竹堂（朱文）、踏歌行云（朱文）、宋雨桂印（朱文）、朝辞白帝彩云间千里江陵一日还两岸猿声啼不住轻舟。

　　何家英，天津人。著名国画家。1980年毕业于天津美术学院并留校任教。现为全国政协委员、天津美术学院教授、中国美术家协会副主席、天津美术家协会副主席。国家有突出贡献专家，天津文联德艺双馨文艺工作者。被誉为“最有希望最有代表性的年轻一代画家”。

 何家英 （1957-） 人物  立轴  设色纸本

  题识：家英。钤印：何（朱文)、家英（白文）

91×67cm  约5.5平尺 估价：人民币120,000-200,000

　　苏轼称赞王维曰：“诗中有画，画中有诗。”诗文书画向来是中国文人寄托感情的重要手段。在下午举行的中国书画专场中，中正公司为您从全国各地征集而来的书画作品，包含了明清到近代画作三百余幅，涵盖海上画派、岭南画派、关东画派等众多名家力作，以及各个时期书法名家之笔走龙神。不仅让您在画中就能领略山河之美，更能从诗文能体悟先贤的所思所感，一同将中华文明之火种薪尽火传。

　　采撷果实，我们用以果腹生存。收藏古玩字画，我们能从中汲取文化修养，丰富内心。愿在这金黄的秋季，我们能将二者共同丰收。