杨飞云：以仰望的心绘画

作者：陶澜 2003-10-20 13:32:16来源：《北京青年报》

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　　杨飞云说自己是一个带有理想色彩的现实主义者，绘画注重贴近个人情感，不追求快速消失的东西，但是他也非常敏锐地感知着社会的变化，这变化体现在他的画笔下。“画了20多年的画，还是想有一些改变，比如风景是最近几年才开始画的。我想以后变化会越来越主动，会越来越明确，在技术、综合的细节，表现的细微方面不会太改变多少，在艺术的内在表现力上，会逐渐改变。”杨飞云也在做某种改变和突破。“如果把我今天的作品放到十年前，我觉得放不进去，因为时代变了，所以我觉得我是一个现代画家。”

　　■绘画让生命有价值

　　1987年，杨飞云在上海初露锋芒，他的作品《北方姑娘》，在“全国第一届油画展”上获优等奖。1989年中国美术馆举办《油画人体艺术大展》中，围绕两位模特展开的一系列事件更让杨飞云受到广泛的关注。那次大展前期，主办人将靳尚谊、杨飞云等人的五幅作品从展厅摘下，其中杨飞云的作品是《十九岁》。原因是画中的模特起诉大展的主办人，理由是展览和画册侵犯了她们的肖像权和隐私权。

　　大展一方面被官司缠身，另一方面却创造了较高的参观人数，观展线上的拦绳甚至多次被扯断。

　　杨飞云坦率地承认，年轻时候抵抗成名是很困难的，有名有利后，自己的内心不可能不变化。“画家是最敏感的，表象的东西会影响到我。但是，我不觉得金钱比我的理想和热爱更重要。只有绘画的时候，我才觉得我的生命是有价值的。”在这个躁动而无定力的时代，杨飞云默默体味着齐白石的一句话：“绘画乃寂寞之道。”杨飞云说，如果他今后20年或者更长的时间不能画画，对他而言，是非常痛苦的事情。

　　在总结自己20年的绘画经历时，杨飞云曾经这样写道：“有一颗仰望的心，才能有一个高的起点。我渴望以自己一颗仰望的心、切切的心，去礼赞存在于万物生命中的美质。”

　　杨飞云说自己是一个带有理想色彩的现实主义者，绘画注重贴近个人情感，不追求快速消失的东西，但是他也非常敏锐地感知着社会的变化，这变化体现在他的画笔下。“画了20多年的画，还是想有一些改变，比如风景是最近几年才开始画的。我想以后变化会越来越主动，会越来越明确，在技术、综合的细节，表现的细微方面不会太改变多少，在艺术的内在表现力上，会逐渐改变。”杨飞云也在做某种改变和突破。“如果把我今天的作品放到十年前，我觉得放不进去，因为时代变了，所以我觉得我是一个现代画家。”

　　■绘画让生命有价值

　　1987年，杨飞云在上海初露锋芒，他的作品《北方姑娘》，在“全国第一届油画展”上获优等奖。1989年中国美术馆举办《油画人体艺术大展》中，围绕两位模特展开的一系列事件更让杨飞云受到广泛的关注。那次大展前期，主办人将靳尚谊、杨飞云等人的五幅作品从展厅摘下，其中杨飞云的作品是《十九岁》。原因是画中的模特起诉大展的主办人，理由是展览和画册侵犯了她们的肖像权和隐私权。

　　大展一方面被官司缠身，另一方面却创造了较高的参观人数，观展线上的拦绳甚至多次被扯断。

　　杨飞云坦率地承认，年轻时候抵抗成名是很困难的，有名有利后，自己的内心不可能不变化。“画家是最敏感的，表象的东西会影响到我。但是，我不觉得金钱比我的理想和热爱更重要。只有绘画的时候，我才觉得我的生命是有价值的。”在这个躁动而无定力的时代，杨飞云默默体味着齐白石的一句话：“绘画乃寂寞之道。”杨飞云说，如果他今后20年或者更长的时间不能画画，对他而言，是非常痛苦的事情。

　　在总结自己20年的绘画经历时，杨飞云曾经这样写道：“有一颗仰望的心，才能有一个高的起点。我渴望以自己一颗仰望的心、切切的心，去礼赞存在于万物生命中的美质。”

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