艺术独立策展人境遇尴尬

　　冯博一是国内著名的艺术展览独立策划人，最近他作为策划人之一，正在准备与广东美术馆合作，策划将于１１月１８日开展的“广州当代艺术三年展”。“这是由独立策展人策划的一次高水平的艺术盛会。”冯博一说，“目前国内已经有很多展览由独立策展人策划，而且取得了很好的效果，得到业内的广泛好评。随着国内对艺术的日益重视，以及艺术氛围的日益浓厚，独立策展人将发挥更大的作用。”

　　独立策展人策划展览是国际流行的趋势，一个展览从策划主题、寻找资金到场馆联系，独立策展人在其中起着举足轻重的作用。国内真正意义上的艺术展览职业策展人是在２０世纪９０年代出现的，主要来自一些大专院校和一些专业从业人士。近年一些高品位的艺术展览都出自独立策展人之手，比如何香凝美术馆的雕塑展、成都双年展、上海双年展等等。素质要求高

　　策展人把自身对生活的感悟以及对艺术的理解凝结成展览的主题，然后通过艺术家的作品表达，因此展览既是艺术家作品的展示，也是策展人理念的传达。而展览本身就是策展人的作品。因此策展人的一项重要工作就是邀请高水平的艺术家参展。然而，经常会有艺术家不愿意参展。因为一些艺术家已经功成名就，有被利用的担心。因此，策划的选题本身要能够打动艺术家，能让艺术家感到展览对美术事业发展有价值。一个好的选题的策划往往是策展人呕心沥血的结晶。

　　今日美术馆展览部经理杨清云直言不讳：“独立策展人的素质要求很高。对个人艺术修养、个人品德、人际交往能力都是高标准的要求。特别是艺术修养和个人品德，如果你策划的展览什么都不是，你的为人极差，是不可能在圈子里混的。”曲高和寡

　　“现在很多独立策展人比较关注当代艺术，而当代艺术在一般老百姓眼里都是一些看不懂的、莫名其妙的东西，因此，这类展览更多的是一种圈子行为，艺术家们的作品最公众的展示也只是在美术馆。”冯博一说，“当代艺术在很大程度上是实验艺术。业内很多人并不很喜欢独立策展人策划的展览。”

　　冯博一坦言，实验艺术具有探索性、批判性和不成熟性，可能有对现有秩序的一种不满，有希望探索出一种新的路子的渴望，可能会没有结果，但不断的实验终究能推动艺术的发展。“大家看到的很多时装发布会上的时装其实都是不具备实用价值、极尽夸张、想象之能事的作品，如果谁在平常也穿这种衣服，肯定会被旁人当怪物看。但正是这些已经可称为艺术品的时装起到推动及拔高整个服装界水平的作用。实验艺术的地位也就正同于这类作品。”

　　然而，作为策展人，他也常常陷入无法与公众沟通的困境，常常苦于曲高和寡：“简直没法儿在一个层面交流。”被钱制约

　　独立策展人策划的展览在很大程度上是为了推动艺术的发展，然而没有资金的介入，策展人很难成功策划展览。国内展览策划的主要制约恰恰在于商业运作的不成熟，拉不到赞助。主要原因在于策展人策划的展览不为大众所接受，不被投资方认同。

　　有些提供赞助的企业、个人是出于对美术的热爱，但更多的赞助方都想通过展览获得广告效应，或者赚钱，但一些艺术性的展览很难做到这一点。

　　谈及这一问题，冯博一满肚子怨言：“国外发达国家艺术展览的策划有一套完善成熟的机制，各种艺术形式都有专门的展览基金会，如果你想策划相关内容的展览，只要申请得到通过即可得到相应资金支持。这在国内是无法奢望的。”

　　因此，国内一些财大气粗的企业家成了这些独立策展人不得不经常拜会的对象。而为了心爱的艺术，国内的独立策展人往往倾其所有。“最后都成为‘穷光蛋’，能耐得住寂寞和清贫的真正独立策展人，目前国内也就十几个。”冯博一苦笑着说，“除了做策划，我一直都担任中国美协的内部刊物《艺术家通讯》的编审，这才是我的本职工作。不管怎么样，一份稳定的收入是现实生活的保障，是策划展览的基本资金支持。”而在学校当老师，写评论文章也是大部分独立策展人的主业及谋生手段。