公共艺术设计绿色生态观

　　公共艺术(Public Art)，在当代中国，尚属起步阶段，绿色设计的提出在本世纪70 年代，首先在欧美工业发达国家继而向世界各国延伸绿色设计的提出虽然是20 世纪最后几十年中兴起的设计思潮之一，但是,由其阐述的生态价值观却为新世纪的设计思想发展确立了一个不可违背的原则。

　　绿色设计(Green Design)是一个内容宽泛的概念，由于涵义与生态设计(Life Cycle Design)同为强调生产与消费对环境产生最小的影响，因而经常被互换或同时使用。公共艺术的“绿色设计观”是公共艺术设计者在设计中要尽可能考虑到如何减缓环境负担、减少原材料、自然资源使用或减轻环境污染的观念。就其而言，它关系到“绿色材料”的选择与管理;公共设施的便利性、公共建筑对水、土等自然资源的合理开发使用。概而言之，公共艺术绿色设计意味着，在满足人们的审美需求的同时，还要保证环境目标的要求。意大利实业家奥雷利·佩西在他的著作《未来的一面页》中这样说：“现代人类是远非完善的，我们已经有了惊人的成就。我们把知识、力量和影响推到了前所未闻的高度。但我们也一直在愚弄自己，认为自己已经进入物质丰裕和永久安乐的新世纪，不需要进行变革和以极大努力去调整我们周围的环境。结果我们仍然得不到发展，而落后于现实。唯一有效的拯救方法，是集中我们的力量如上述那样反省自己，也就是说，要学会在我们创建的一个崭新的、奇妙的、并非完全人为的世界中协调地生活下去。”

　　作为一种设计思潮与方法，它着眼于人与自然而然的生态平衡关系，在设计过程的每一个决策中都充分考虑到环境效益，尽量减少对环境的破坏。绿色设计不仅是一种技术层面的考虑，更关键的是一种观念上的变革，要求设计师放弃那种以设计在外观上标新立异为宗旨的习惯，而将设计变革的重心真正放到功能的创新、材料与工艺的创新、设计的环境亲和性的创新上，以一种更为负责的态度与意识去创造最新的公共艺术形态。

　　生态环境的优劣及其维护的成败，事关人们生活品质和生存发展的战略大计。公共艺术在利用、培育和传播绿色生态及其审美意识方面，具有非同寻常的现实意义和历史责任。从民众的根本利益和整体环境景观设计的观点来看，公共艺术的推广(从长远着眼)不能也不应该与绿色生态的规划和建设相脱离。客观上，在中外古今人类居住的环境建设的历史中，无不显现出人们与自然绿色生态的密切联系，以及对自然界中生生不息、颐养身心的绿色景观倍加向往的史实。在各类绘画作品中也同样呼唤绿色景观。如前所及，公共艺术的设立与绿色生态的推广及其文化的传播，有着重要的统一性和协调发展的迫切性。反之，就有可能制约和破坏人类生活的环境品质，削弱城市景观的自然魅力及其大环境的吸引力。

　　在欧美工发达国家中，现代绿色生态意识的培育和传播正通过包括艺术表现手段在内的社会途径予以实现。社会和市民大众一方面通过现代发发达的高科技手段(太阳能、风能、地热、水能等)实行环境保护和能源的节俭，另一方面则向传统文化和自然经济时代所萌生的生态伦理中汲取营养，并在长期的社会实践和理论反思的过程中启迪和感召大众。

　　正如美国自然生命和生态科学学者卡洛林·麦茜特所言：秉承自然与社会之联结的古代传统，近些年的生态运动强调生态平衡的小共同体基于保守的等级制模式。通过把人们看成是更大的生态系统中不可分割的组成部分，他们试图克服人类与自然的两分，挑战人类相对于自然的独立性和优越性的观念。他们争辩道，环境危机是人类在自然面前骄傲自大和不加补偿地持续利用自然资源的结果。在高度的工业化经济掠夺性的资源开发后，开始着重面对现代城市建设与维护自然生态的相互关系，以及作为当代社会学、自然哲学、文化人类学等学科所迫切需要面对的社会发展与自然伦理问题来考虑。

　　公共艺术设计与绿色生态协调发展的基本途径和前景。首先，必须树立人与自然相互依存的有机统一体的观念。公共艺术是置于公共场所中的艺术作品，不可避免的要与自然、空间、人类进行能信息、视觉、触觉、听觉等交换，这就要求设计者树立“绿色”观念。

　　其次，满足人们对公共艺术作品审美需求的同时，通过高度发展的科学技术开发新材质。其三，“限制”的涵义，是通过对能源、材料索取及投入加以限制，主要是对资源的利用，环境污染的限制。最后，“协调”的涵义。既指公共艺术作品与自然环境的协调，也指公共艺术作品与受众——人的协调。当然，在未来的发展中随着公共艺术的不断发展，会出现新艺术形式、新材料、新功能开发与绿色生态的不协调和新的矛盾，设计者会面临新的挑战，并在新的科学技术发展和绿色生态设计理念的发展基础上解决这些矛盾，这样，公共艺术就能在实现既具有审美价值、陶冶人们情操的同时又达到绿色生产，作到真正意义上的美化环境，回归自然，促进公共艺术品、人与社会的协调发展。