劳伦斯·何浦林：“中国成套的系统还非常的薄弱”

　　何浦林（Lorenz Helbling），来自瑞士，上海香格纳画廊主持人。毕业于瑞士苏黎世大学艺术史专业，1988年在上海复旦大学学习中文，随后在香港从事画廊工作，1994年在上海开创了第一个当代艺术画廊。

　　从2000年开始，香格纳画廊以中国画廊的身份参加了瑞士巴塞尔国际艺术博览会、法国巴黎的FIAC艺术博览会和纽约的Armory艺术博览会等，致力于把中国新一代艺术家的优秀作品推向世界。

　　我们先讲一下过去十年上海在中国当代艺术市场的状况，再讲当代的艺术以及先锋艺术，这是整个艺术市场的一部分，它的重要性正在增长。

　　回到十年前我刚到上海时的情景，当时状况很简单，基本上就是一千多万人口的城市，几乎没有艺术市场。有一些学院有画廊，艺术家们会在没有规律的情况下组织一些展览，这些艺术展览都是艺术家自己组织的，没有与公众的交流、对话或者解释。对艺术家来说，他们也没有什么出口，他们没有机会把自已的作品卖出去。在那个时候没有人来帮助他们做这件事情，很多艺术家都离开了中国，也有一些艺术家留下来了。

　　当香格纳画廊开张的时候，我们就展示了那些留下的艺术家的作品，对我们来说，我们的目的不仅仅是为了卖画，我们希望建筑一个平台，使人们能够理解艺术，也使艺术家们能够展示自己。

　　十年前我来的时候是怎么寻找艺术家的呢？我不能够去画廊，不能从画廊里选艺术家，我也不能够去博物馆，有的时候我会看到一些作品，但是我当时并不知道应该拿它们怎么办。当时也没有任何评论家可以告诉我什么东西是好的，什么东西是不好的。我也不能到收藏家家里去看他们都买了些什么东西，我只能看一些作品，我当时在寻找当代新的艺术。所以在我的定义里，新的艺术和当代艺术，就是在我们的时代中创造出来的艺术，他们的艺术和我们现在的生活是有关联的。

　　我做的第一件事情，就是忘掉以前对艺术所知道的一切，然后去看到底现实中存在一些什么东西，我以艺术家自己的观点来看，不是尝试着看我想看的东西，而是看艺术家们想表达的，我尽量多的看艺术家的作品，我也尝试着寻找他们目前做了些什么东西，甚至十年前、十五年前的作品，我想看到他们发展的经历，也想知道他们有什么问题，是否能帮助他们解决这些问题。

　　我们推广艺术家，既在本土市场推广，也在国际市场推广，当时艺术市场的中心是在西方，我当时主要的精力放在这些艺术市场中心之外，在当地推广这些艺术家，使他们在那里成名。但是当时的世界漠不关心，西方的艺术市场把他们遗忘了，没有理他们。结果是这些离开了本土、去了西方的艺术家，他们在国外成名，成为了世人都知道的、有名的艺术家。但是他们和祖国的土壤失去了联系，这就是为什么我们想在国际和本土这两个市场推广艺术家的原因，这样我们就不会只有本土的艺术或者国际明星。

　　我们渐渐的推广这些艺术家，但在中国一切发展都很快，而艺术家们需要很长的时间来发展自己，他们用数十年的时间来发展自己的事业，还需要数十年的时间让公众理解他们的作品。

　　下面我介绍一下我们是怎么构建香格纳画廊的。我们当时开这个画廊时，它并不是很大，只是在酒店里有一个很小的空间，但对我们来说重要的是它对公众开放，我们提供了很多关于这些艺术家的文献，公众可以到我们的画廊里来阅读。我们当时做的都是“个展”，因为当时的画家风格都很不一样，这样做使公众有机会理解不同艺术家的作品。我们同时也和艺术家一起合作，帮助艺术家设计他们作品的结构。我们一开始的合作就非常有规律，我们当时并不是很在意市场，十年前，你可以把一个土豆作为钻石蒙混地卖出去，因为没有人做这个市场。我们也去了很多国外艺术画廊的展览会，在国际上我们把我们的艺术家介绍给他们。我们是一个商业画廊，但是我们的销售并不高，我们实际上是把钻石用土豆的价钱卖掉了，但是我们并不是特别的在意。

　　今天的状况就非常不同了，现在是一片混淆，现在有很多资金流入这个市场，价格在上涨，政府和其他人都想来开发这个市场。现在的艺术是公共的，传媒也在写，现在国内和国外都有很多的展览，解决这个混淆局面的方法我们还不知道。现在上海出现了一批非常好的艺术家，在过去的几年里，他们都形成了自己的风格，有自己不同的地位或者位置，虽然在最广泛的大众中，他们并不是人人皆知，但是在小范围内，他们还是很出名的。这些人参加上海双年展和国外的很多展览，他们学习如何培育市场，知道怎样和国际参展人合作，知道怎样面对本地的投资者和政府，所以这一群艺术家已经很有经验了。

　　我们以前在北京卖的一些画现在已经出名了。十年前，艺术家们只有出国才能出名，现在去北京就可以了。他们可以同时在中国和国外都获得声誉，就像刚才介绍的，也许他的第一个展览是在中国，半年以后他的展览就在国外了，现在有可能你是一位本土的艺术家，同时也是一位国际艺术家。这些人当中，有的已经进入了世界最顶尖的画廊，同时也进入了国际艺术史的文献，在中国和国外都有大型的展览。但是现在的状况还不够好，他们一般都是独立的做，和国外的艺术家相比，国外的艺术家背后拥有一套为他们运作、服务的系统，各种各样的画廊、批评家、赞助商、赞助人，还有很多收藏家。中国的艺术家得到的支持还是太少，如果你想了解美国的情况可以去纽约，如果你在那里待上一周或一个月，可以每天去一个展览馆或者画廊，你可以和批评家、收藏家交流，于是可以发现美国艺术家的情况。但是如果你想了解中国的艺术市场是个什么样的状况，你在博物馆是找不到他们的，在上海你不能四、五个下午都去参观博物馆，在中国成套的系统还非常的薄弱。

　　现在人们对艺术产生兴趣是一件好事，他们会开始发现这些艺术家，但是这些艺术家要真正发展，特别是现在的当代艺术，他们需要的支持还很多。