什么是版画

　　近年来随着版画技术的不断进步，印刷技术的提高，摄影和电脑制作的出现，绘画概念的不断更新，版画的定义也越来越宽泛了。

　　简单地说，手工制作的版画是先在版上制作再进行印刷的一种绘画形式，因版的不同分为木版、铜版、石版、丝网版。

　　木版画是先在木版上刻然后再印刷的方法，也叫凸版(Relief)。

　　铜版画是在铜版或锌板版上刻或者腐蚀后，把墨揉到凹痕里面，通过机器的重压再把墨沾在纸上，也叫凹版(Intaglio)或蚀刻版。

　　石版画是在特殊的石材上(含碳酸钙97%以上的专用石版石)通过腐蚀材料对墨的作用和水油相斥的原理制作而成，也叫平版(Lithography)。

　　丝网版画是在丝网上通过堵漏网眼把颜色印刷到纸上的技法，也叫孔版(Serigraphy)或漏版。

　　在1960年维也纳举行的国际造形美术协会会议中，决定了国际间通用的版画定义，作为创作版画的标准是:

　　1,为了创作版画，画家本人曾利用石、木、金属和丝网等版材 参与制版，使自己心中的意象通过原版转印成图画。

　　2,艺术家自己，或在其本人监督指导下，在原版直接印刷所得的作品。

　　3,艺术家须负有在前述画作上签署的责任，并要标明试作或套版编号。

　　版画是可以复制出多份相同内容的作品的绘画形式，由作者限量印制，通常印数较为靠前的画印制的质量也比较高，印数靠后的画会因为翻制时的磨损而较难掌握。在完成作品预定的数量后，一般会把母版毁弃。

　　版画因为复制的特点，在签名时有一定的格式，签名一般用铅笔。

　　作品左下角标明印数与印张，如32/99,既此画共印制了99张，这一张是第32张。中间注明画的题目。右下角是作者的签名和制作年代。

　　另外有些版画左下角没有注明印数与印张，而是写上A.P、P.P、H.C等字样的缩写：

　　A.P.=Artist Proof,艺术家自存(作者自己保留的几张，法语缩写为E.A.)

　　P.P.=Printer's Proof,技师保存(请技师制作的作品，印制完成后依据一定的比例留给技师的)

　　H.C.=Hors Commerce,(法语)印制样本(技师制作前用来对版或试版的作品)

　　不论是编号内的画还是AP、PP、HC，只要作者签过名的，都具有收藏价值，只是价格会有高低。版画是较难作伪的画种，尤其是金属版画，纸币上的人像(有凹凸感)用的就是金属版版画工艺，以增加制作假钞的难度。

　　版画可以作者亲自制作也可以雇用技师制作，有时候一个好的技师在技术上比画家要强很多，他完全可以依据画家的要求制作出品质优良的作品，只要是画家签名认可就是有价值的。目前在北京、上海等地，版画的工作室慢慢兴起，一些艺术家也委托工作室制作版画作品或复制自己的作品。

　　版画作品有两种形式，一种是艺术家个人的创作，另一种是艺术家利用版画的形式复制自己的作品。

　　版画最初是因为传播的需要而产生的印刷方法，许多大师都曾复制过自己的作品，如在《世界版画史》中提到的当时欧洲最大的印刷工房——荷兰的安德卫普市的普兰丁莫雷德斯印刷工房，就为鲁本斯复制过大量的作品。在印刷技术高度发展的今天，使用版画的方式复制自己的作品已经不是出于印刷和传播的需要了，版画复制的作品从材料的选择到手工印制的技巧都要比机器印刷的精美，其限量发行兼有艺术家本人监制和签名的特点，使版画复制品也具有欣赏和收藏的价值。

　　作为创作的版画，写实并不是它所追求的目的，简洁概括、形式感、符号性、观念对版画尤为重要，从事版画创作的艺术家对材料的把握，画面的张力都有独到的见解，他们不断改良与创新技法做出具有新意的创作作品。这些特点使版画比其他的形式更具现代感。版画的复制性使单张版画的价格不会很高，这使更多的人有能力买到并收藏版画