学习摄影

我的经验之一

作者：李元 2011-03-18 12:05:11来源：《创意与思维画册—李元》

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这些年来，在和影友的交流里，最多的谈话是徘徊在学习摄影上。
不论在那一个专门里，学习是没有定规的，而且因人而异，很难说有一个大家都用得着的尺寸。我只能把这些年来自己的体会提供给大家参考。
对我来说，摄影既是一门艺术，也是一门技术。我们对于它的熟悉和应用，观念虽然重要，最基本的还是在于实践。在我学习摄影的时候，我的老师要我每个星期至少要拍一卷胶卷（这还不是120型的）。这也就是说，真正要学习拍照，可不是等到出去游山玩水的时候才拿出相机来的。这种随时拍、经常拍的态度，至少有两种不同的收获。从一方面来说，摄影常被称为是“视觉的语言”。通过摄影来观察、认识以至纪录四周生活环境就像日记一样，可以帮助我们生活和智力上的成长，也能在将来为我们带来回忆。
而从另一方面来说，拿四周生活环境作为题材的拍摄，至少是一种习作，更是一种锻炼。这就像一个学习歌唱的，在每天早晨需要练唱，一个运动员需要锻炼一样。如果没有经常的训练，我们不能寄望自己在紧要关头充分发挥自己的能力，拍出满意的照片来。特别在自己附近熟悉的环境里去考虑照片的取材、构图和用光，因为有“一次不成功下次还可以再去”的机会，使得这样的情况成为锻炼基本功最好的地方。而在这里一个潜在的认识就是说学习摄影不是一种“急功近利”的行为，不要以为按下快门，即使不是得奖精品，至少也是人见人赞的佳作。
很多朋友说，他们很愿意去看书或者观赏别人的作品，希望从此能得到在摄影上的精进。但是对我来说，如果我没有现场学习的经历和当时所遇到的问题在先，看书或者观赏别人的作品都变得非常的抽象和空洞。在这方面，我最深的体会是在1989年，当时我刚为 AMPHOTO写完 Expressionist Landscape （目前在国内直译为《表现主义的风光摄影》）。在一个偶然的机会，我看到摄影评论家约翰萨考斯基在1966年所写的 Photographer’s Eye《摄影者的视野》。在短短的一篇文章里，他把摄影的特性说得精辟而透彻。读完以后，我第一个感觉是，我真希望在1970年我提起相机的时候能看到这本书。但是我立刻意会到，如果没有这近二十年的摄影经历，特别是在写书时的思考和贯通，我不会对他所说的有现在这么深的体会。
在摄影的过程中，我们常有的一个习惯，是在拍完以后把自己认为满意的留下，而把其它的即使不丢掉，也束之高阁。其实，在对拍摄地点还记忆犹新的时候，从那些不满意的照片里去探讨为什么在照片里没有拍出当时在现场的感觉，往往是最好的学习方法。这也就是为什么我在前面提到，到自己熟悉而且可以常去的地方去拍摄是一个学习的过程。
有人说摄影是“易学难精”的艺术，也许就是因为拍到几张过得去（甚至满意的）照片，可以像“瞎猫碰到死耗子”一样，是那么不经意的收获，使太多人忽视了摄影上的学习。这是摄影艺术里非常遗憾（也是非常悲哀）的一面。
在拍摄四周生活环境的习作上，我们所得到的训练，最重要的是观察和发现，而不是如何执行一个自己既有的意念。我们要找寻最能适合于在当时天气条件下拍摄的题材，而同时琢磨不同的构图所能带来不同的意义和效果。我们也不要急功近利地在还没有按下快门以前就已经去考虑怎么把这张照片用出去。摄影虽然是沟通的媒体，但也可以是自己的享受和陶醉。在这里，我就选出了在这样心情下拍出来的几张照片提供给大家参考。

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