科学家的艺术之路

　　雕塑：您是在什么时候接触到动态艺术？您怎么会想到去创作这样的艺术品？

　　郭：在我幼年时，父亲教我做风筝。他是个工程师，对风筝有他自己的想法，而不循传统。他的风筝有的能飞，有的却上不了天。这远在工程学科建立之前。当时的业余爱好者也很少用科学方法认真研究他们的作品。从此，我对风动玩具和设备有了兴趣。

　　中国人习惯于对现象的抽象。中国的文字就始于像形，从代表形态发展至代表概念。我从幼年成长，逐步对刻图章感兴趣，当时采用的都是篆字。后来，又常用英文字母为朋友设计人名首母的母标，为学术会议设计会标。
我年轻时旅居美国期间即注意到几何动艺。偶尔我也做些动艺，但从未认真地去设计和制作。特别我成年后将绝大部分精力投于科研工作，没有时间搞业余爱好。现在我已年迈，能支配一些自己的时间了，于是又捡起年轻时的爱好。

　　于1986年从负责岗位退下以后，我开始有系统地制作几何动艺。在初始的两年中我制作了多个几何动艺，并对如何形成概念、如何设计、如何进行数学模拟及制作，提出了一套制约条件。同其他研究工作一样，我对制作几何动艺保存了不少文字记录，于是到1989年我已写成了书本的初稿。于1993年我在内部出版了我的第十稿。

　　对我来说，几何动艺的魅力在于抽象的形状、不可测的运动，以及设计者对形状和运动的全局控制能力。特别是数学模型更可使设计者定量地掌握他所构想的形状和运动。

　　我不具什么艺术背景，且生长在中国，对西方的动艺大师，如Alexander Calder和George Rickey,仅在近年去美国访问时才见到一些他们的作品。
　　
　　雕塑：能否简单介绍您为推动中国动态艺术的发展所做的事情？(比如从事的工作、书籍刊物、国际交流情况、作品)
　　
　　郭：本人正式出版的写作如下：

　　* 郭慕孙,《几何动艺》(Geometric Mobiles ) (中、英文双语版) 北京，16开本，196页，化工出版社,1998

　　* Mooson Kwauk (郭慕孙), “Geometic Mobiles: From Conceptualization of Motion in Space to Rational Design,”Leonardo，1999,Vol.32,No.4,293-298

　　* Mooson Kwauk (郭慕孙), “Holistic Polyhedrons: A New Concept of Making Mobile
Members,”Leonardo,2001,Vol.34,No.4,369-368

　　* 郭慕孙 (Mooson Kwauk),“几何动艺的理论与方法——采用多面体的组成件制作

　　几何动艺,”艺术与科学,2005,1,158-163、封面、封底里本人的讲解和展出如下：

　　*艺术与科学国际作品展出，p.278-5,“翔”、“掩
护”，中国美术馆，2001-5-31

　　*中国科学院文献情报中心展出，“几何动艺”，北京，2004-9

　　*艺术与科学国际学术研讨会，“魔摆——几何形态的动态

　　艺术的构思、设计和制作”，2001-6-1，论文集，p.92-98

　　*“几何动艺”，清华大学美术学院雕塑系演讲，2001-11-12

　　*“几何动艺”，科技日演讲，北京世纪坛，2003-6

　　*“几何动艺”，清华大学建筑系演讲，2006-6-10
1995-2005年期间，中央电视台几次报道了我所从事的几何动艺制作（主要为CCTV10台）。
　　
　　雕塑：您在“魔摆”的创作上，运用的原理基本上是力学的平衡原理。您是否可以再给艺术家们一些提示，介绍一下其他的可以与艺术巧妙结合的科学技术？

　　郭：对于科学与艺术相结合的大领域中，实在难于提出一般规律和方法。我在制作我的几何动艺时，所用的科学基础无非是高三、大一的数学和物理（力学），但我发现在我国，学以致用的习惯不太普遍，而且许多人不愿意动手。在早期设计我的几何动艺时我已删去了微积分，后来在制作中我又删去了电动工具，将我所需制作几何动艺的工具减缩到目前的一只17×13×3cm的盒中。
　　
　　雕塑：能否请您介绍一下您创作动态艺术的经验和案例?

　　郭：首先要有作品的构思，包括形状、动态、构筑、材料和制作。然后寻找定量设计的方法，只有有了定量的途径，才能预测改变哪些参数能够导致什麽视觉效果，随心如愿地创造形状和其动态。为了便于计算，我采用易于在几何上定量描述的形状：点、线、条形材料、三角、方、圆。为了制作富有特色，我加了一个约束条件，即作品必须从简单几何形态的原材料上切割下来，基本上不留预料。

　　我的职业是科技研究，制造几何动艺我具有同样的追求完美的目标，但是知道了这一点不够，而需要最终拿出硬件、即作品来，显示是否达到了超过个人的这种完美的境界。
　　
　　雕塑：作为一名科学家，您觉得科学家和艺术家应当如何开展合作？您觉得是否应当有一个机制或机构来推动两者的合作？

　　郭：上面提到了2001年纪念清华大学90周年的艺术与科学国际作品展出和艺术与科学国际学术研讨会，展品布满了11个展厅，参展人数以百计。清华美院又成立了艺术与科学中心，出版了“艺术与科学”。本人都参加了这些活动，但是长久和多方面的促进是需要专门的机构来推动的，希望国际动态艺术组织与《雕塑》杂志能在这方面做一些积极工作。
　　
　　背景资料：中国科学院院士、著名化学工程学家郭慕孙教授是目前唯一一位来自中国的国际动态艺术组织会员，于20年前开始研究动态艺术，并以深入浅出的文字写成了《几何动艺——魔摆》一书,该书是从技术角度研究动态艺术的重要学术专著。在进行科学研究的同时，郭慕孙院士还进行了大量的动态艺术实践，作品以极其精准的推理演算为基础，通常以自然风为动力，简洁的结构和微妙而持续的形态变化让他的作品具有非常幽雅而诗意的特点。