汉秦春拍主打齐白石、张大千、徐悲鸿等名家精品

2011-05-05 17:07:04来源：雅昌艺术网专稿

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　　汉秦国际2011春季书画专场大型拍卖会将于6月4日在北京伯豪瑞廷酒店举行，本次拍卖共分为六个专场：一、近现代名家书画专场;二、当代名家绘画专场;三、扇面、册页、手卷作品专场;四、古代绘画专场;五、书法作品专场;六、艺海拾贝书画专场。

　　年初，汉秦国际成功举办了首场书画艺术品大型拍卖会，取得不俗的成果,得到了海内外艺术品投资收藏者的赞许以及业内的好评。尤其是精心策划了中国艺术品拍卖史上首个“启功书法专场”拍卖,不仅获得了良好的市场效益, 还取得了不错的社会效益,更是赢得了学术界的支持。

　　汉秦国际本着“真、信、恒”的理念来经营企业。在首场拍卖成功的基础上，再接再厉，坚持将征集的拍品保持学术价值和市场价值二者并重，故汉秦国际2011年春季书画大型拍卖会，再次得到国内外大收藏家、大型美术机构以及画廊业的鼎力支持。公司派出的征集团队数次到全国各地及港澳台，深入发掘拍品，不断提高拍品质量。

　　齐白石、张大千、徐悲鸿等近现代名家作品再次成为2011汉秦春拍扛鼎之作。

　　齐白石的《三余图》，是齐白石晚年创作并送给刘佐庭(1920—1999)医生的一幅精品。

　　此幅齐白石晚年作品，构图简洁，画面底部用大笔浓墨数笔，勾勒水草。水草上部，三条大小迥异的游鱼意味着“三余”，即“冬者岁之余，夜者日之余，阴雨者时之余”(《三国志。魏志。王肃传》)。此三鱼亦可表劝学，珍惜时间之意。齐白石一生为学为画十分勤奋，对三余有自己的理解，有题画句曰：前时人谓学有三余，人皆知之。前人有画家为之者，余字借鱼之声，予亦为之曰，画者工之余，诗者睡之余，寿者劫之余。此白石之三余也。此幅作品无论鱼身、鱼尾、鱼鳍并不追求细致入微的刻画，仅以墨色的变化和空白的处理使画面充满生气，“不似则欺世，太似则媚俗”自有另一番神韵。

　　据刘佐庭家人介绍，得知齐白石先生喜吃河蟹，1949年秋，刘佐庭购得几篓螃蟹与刘树堃医生同去白石先生家品蟹。酒后，白石先生叫秘书取来纸笔，当场作画。画成后命人将画挂在稍远处观看，又添了几笔，遂题款并赠刘氏。因与白石老人四子齐良迟先生和五子齐良已先生年纪相仿，刘佐庭与二位白石后人一直有交往。

齐白石《三余图》

　　除《三余图》外，另有齐白石绝精小品三开，是老人为其四子齐良迟所绘精品册页之三。此套册页有齐良迟题签，画工精美，裱功精良，数次出版发表，可见为其所珍视。尤其一开水墨双鹅，堪称绝世神品，艺界罕见。据相关学者称，此题材齐白石一生只创作两幅，另一幅在荣宝斋收藏。

　　另外一开一鱼图，为白石先生所珍爱，不惜墨宝补记此幅的来历与归处。

徐悲鸿《牛》

　　此幅《牛》乃徐悲鸿先生壬午年(即1942年)写生于印度。

　　作品兼工带写，画面上部用率性写意的笔法画葡萄藤叶，下方则用非常严谨的写实手法塑造水牛，这样，画面处理松弛有度，虚实相生，写意的藤叶可平衡观者的注意力，不至于让人把视线老停留在牛上而产生紧张之感，从而创造了画面的多个看点。画中牛的造型形象真实、准确简练，绝对不是事无巨细的描摹，而是一种不似之似，即在形似的基础之上经过通盘考虑处理后而达到的一种神似。能够有这样的表现效果，自然依赖于准确的造型能力，而这正得力于他扎实的素描功底。但要把具有明暗关系的素描转化为笔墨语言，又需要精熟中国传统文人画的笔墨。

　　近现代专场中，京津派大师精品汇集，有李可染，黄胄，李苦禅，刘奎龄，王雪涛等大家作品;岭南画派中有黎雄才、关山月精品;专场中也不乏金陵画派、长安画派和海派名家力作。

黎雄才《松瀑春深》

　　此幅《松瀑春深》图，作于戊辰年(即1988年)，是黎雄才先生于近八十岁高龄在四月某雨天登广东龙门县南昆山写生作品，是其青绿山水画的代表之作。画面揉合了传统的笔墨技巧与日本“朦胧体”的画法，近景以墨调石绿画松木，以朱膘点缀树叶;中景用石青、石绿画山石，再用墨色皴擦植被，赭石渲染山体坡面;远景则淡墨清扫，留白让其伸向无限的丛林深处。整幅画虚实相生，浑然天成，淋漓尽致地展现了雨中南昆山清幽雅静、烟雨迷蒙的美景，使得雨后山林的清旷深远之境跃然纸面。

　　黎雄才先生作画，坚持源于生活又高于生活，着意以笔墨书写来表达他所见的景物，作品极具浓郁的“挥写”之趣。画作蕴藏着山水的生命与精神，并做到“手追心摹，深入其理”，真正表现出大自然的无穷之美。

黄胄的《喀什风情》

　　黄胄的《喀什风情》描绘了作者曾经居住过的喀什的风土人情，融作者擅长的新疆人物画于其中。画面中人物众多，各具形态。前景表现市易场景，人物集中于画面右侧，或买或卖，或谈或笑，情态不一，生动有趣。人群一直弯曲延伸至中景。中景中，人物与建筑相互应和，场景完整。远处则以建筑补完全幅。

　　此画收放自如，画中人物笔墨奔放，设色艳丽，造型严谨，风神矫健，有极强的速写风格，保存了较多的生动艺术感受，是黄胄在中国画创作实践中不拘古法引领创新的充分体现。而其章法布局则昭显出黄胄深厚的中国画功底，众多人物鲜有雷同，并通过眼神与动势相互连贯呼应，有断有连，聚散适宜，于疏处可走马，在密处不透风，虚实结合，整体统一，气脉连贯。工致的建筑与奔逸的人物相应相生，浓重的色彩与丰富的墨色互为映照，紧促的场景与潇洒的留白交相辉映。画中动物，形神俱备，气韵不凡，锦上添花。整幅画风格欢快，积极向上，显示出画家对生活的深刻观察和感悟提炼。黄胄所擅新疆人物、车马动物等在此画中均有体现，虽场景复杂，人物众多，但浑然一体，疏密有序，风神备至。

　　刘奎龄《猫蝶图》

　　刘奎龄可谓20世纪上半叶津门国画界之巨擘，其着独特的绘画风格和艺术表现。此图应为“祝寿”而作。画面主体描绘一蜿蜒巨石，自左下歧斜而上至画面中段后攀缘迂回自右上探出，呈“S”形贯穿画面，有一气呵成之感。用笔苍劲、用色沉稳，展现石头的老硬与沧桑。几株牵牛花不用勾勒而以没骨为之，用色淡雅清润。苍劲的窠石与鲜嫩的牵牛花形成对比，大有老当益壮、枯木逢春的寓意。画面中的猫蝶描绘最为精细：蝴蝶在牵牛花掩映下毫不呆滞刻板，有灵动若飞之感;小猫立于石头上做若匐若起状，探脑缩尾，神情生动毕肖。刘奎龄将没骨点染与丝毛巧妙结合，着墨不多而神情自现，寥寥数笔就把小猫的皮毛质感表现得淋漓尽致。小猫的眼神与待飞的蝴蝶形成呼应，一派活泼春光生机盎然之象。此作动物造型准确生动，花草设色淡雅清丽，于工整处见灵动，于粗放处见谨严，体现了刘奎龄高超的绘画表现技巧。

　　古代书画作品在近年来艺术品市场上的表现尤其引人注目。无论是在市场的高潮或是低谷，古代书画作品尤其是名家作品，一直是市场中抗跌的“硬通货”，有的甚至是逆势上涨。在当下的艺术品市场迅猛发展的时期，古代书画作品尤其受收藏投资者的追捧。本次拍卖推出一系列古代书画精品，有明代文人画大家董其昌的《仿董源山水》，有被称为逸品的元代山水画家倪瓒的《松亭山色图》。并有海外藏家提供的多幅宋元佚名山水团扇，意境高古，堪称妙品。