混生空间走访系列之——唐人艺术中心郑林

作者：杜卡 2006-12-12 11:39:00来源：《当代艺术新闻》

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　　基金模式的、实验性的艺术空间是当代艺术真正需要的运作方向

　　现在不仅拍卖公司正在经历严酷洗牌，美术馆、画廊、艺术空间也面临诸多新问题，正悄然变革。政府美术馆体制的官僚化，已经让他们的展览不能代表当代艺术的主流。好的当代艺术家现在可能都不选择在美术馆这样的地方做展览，和传统的水墨和油画一起展，是不是太落伍，不前沿？于是，对于美术界正在发生的新鲜事儿，美术馆不行。随之，看当代艺术的观众也逐渐脱离美术馆。此外，大部分简单的商业画廊只是通过买卖作品赚点钱，展览的品质难保证。而且，一般商业画廊往往也因为眼光和实力的局限没办法切实推动好的艺术项目。

　　那么，基金模式的、实验性的艺术空间，是当代艺术真正需要的运作方向！因为这样的空间不是从自己收藏的角度做，而是以推动好的艺术项目为先，以此保障展览的学术性。郑林说目前这样一批重学术、重专业的艺术空间未来两年绝对是当代艺术机构的主流。唐人希望在中国当代艺术的平台上做成日本森美术馆、英国泰特、法国尤伦斯、纽约MoMA。所以，唐人的出发点不仅只是赚点钱，而是期望代表新的潮流。这一点在北京唐人筹划时已经很明确：展览好、艺术家好，将来的商业价值才一定会好！如果只短视眼前利益，反而做不好。所以唐人的每个展览都会邀请很棒的策展人。唐人提供资金和空间，平衡展览但不干预策展！大手笔的几个展下来，北京唐人在业内的影响很快起来。

　　原本大家觉得唐人展览的作品，私人收藏家比较难收藏，也许其诉求点是基金会和博物馆吧。但郑林说到这里，终于从严肃的思考状态切换到咧嘴微笑的表情，“唐人也不一定只是面对基金会和美术馆，开幕以来，反倒是中国私人藏家占了大部分。这是令人高兴的。”

　　谈及北京政府对此类艺术空间是否有支持，郑林觉得政策还是比较宽松的。毕竟北京政府保留了798艺术区，变成创意文化园。但是更具体的政策没这么快，有个磨合的过程。当然，不能等政策！等政策，什么都晚了！边做边看政策的变化，才可行。

　　10年前，汉雅轩、香格纳等一批画廊把中国的方力钧、张晓刚、王广义等画家推向国际，功不可没。三、五年前，策展人开始叱咤风云，接连把好的艺术家带入国际双年展或博览会，做出重要的交流。现在，进入艺术机构比专业比学术比实力的阶段了！策展人需要得力的资助和空间平台才能推动项目。而艺术机构就是提供资金和地点的甲方！

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