谋断有道：国际设计展展览介绍

　　一、设计展策展理念

　　自工业革命以来，设计一直被认为是服务于委托人的一种专业，在它赖于发展的资本主义体系里，这种雇佣关系的限定一直使它的主体性和独立性无法彰显。而在另一个社会模型例如社会主义体制中，它则被认为受雇于更加庞大的国家机器，从而沦为生产和宣传系统的构件，主体性和独立性更无从谈起。设计到底是什么?它的自由何在?就算是包豪斯这样在现代主义运动中狂飙突进的设计智库和教学机构，亦因为这个专业本身的功能性限制而无法给出一个令人满意的答案。

　　自上世纪六十年代以降，新型的社会运动风起云涌，设计也一直在找寻它更激进的社会角色。自旧金山兴起的迷幻视觉设计在药物和音乐的混合效果中找寻到一种新的视觉美学，它的自发性体现在对时代叛逆气质的塑造;伦敦的Archigram建筑小组则努力挣脱传统建筑业的雇佣关系，在众多纸上实验建筑项目中构建他们激进的乌托邦，偶有机会也会以粗砺的清水混凝土风格冲击华丽的商业建筑;而时装设计师们多数走上街头，从亚文化中吸纳养份，设计了大量无用但充满了尖锐思想的服装;在产品领域或者是日趋发达的科技领域，设计师们和科学家们携手合作，结出许多打破传统设计分类的硕果。设计一直在寻找……

　　在试图建立主体性和独立性的同时，设计渴望能进一步超越它一直受限的物质层面，从而进入社会工程(Social Engineering)的高度——它的终极功能，是从社会营运、精神构建、制度创新等多个维度参与社会运动，带领社会进步，而不再是仅仅是应对日常生活的细琐需求。社会工程，在著名艺术家波依斯那里被表述为“社会雕塑”，它不再只停留于坚硬的物质世界，而是介入政治、经济、文化等社会的“软体”。这种趋向在互联网诞生之后更形壮大。在当代的复杂语境中，设计就是对日趋紧迫的社会问题的谋断和解决，它在一种崇高的精神原则(这里，我们姑且用一个古老中文词“道”来指称它)的开掘中最终会寻得设计的真正自主和独立。

　　“谋断有道：国际设计展”是2011成都双年展“物色·绵延”这一大主题框架下的重要组成部分，是一个主要探讨设计如何回应急遽变化的社会现实的大型国际设计展览。它由大声展创办人、曾是2009深圳·香港城市\建筑双城双年展总策展人的欧宁担任策展人，将邀请来自产品、建筑、时装、视觉和新媒体五大设计领域的国内外约30位参展人，利用设计创作对展览主题做出实验和回应，同时也将举办一个有众多国际知名设计思想家、评论家和设计机构主持人参与的主题学术讨论会以及一系列的艺术家和设计师见面会，和公众一起讨论设计如何为社会服务。在这个展览中，欧宁将发挥其一贯的策展风格，除了在展场的实体空间带来可入驻人们的记忆、延长心理时间停留的作品外，更通过强大的互联网工具，形成线上纪录、评论和分享空间，创造一种灵活的、具亲和力的互动展览模式。

　　二、设计展展览框架

　　展览名称：谋断有道：国际设计展

　　展览时间：2011年9月29日—10月30日

　　策展人：欧 宁

　　策展助理：周贞徵

　　展览地点：成都东区·音乐公园

　　展场面积： 1700平方米

　　参展艺术家：海内外艺术家

　　参展作品形式：产品，家具，时装，临时建筑，平面设计，录像，新媒体装置，档案

　　展览语言：中英文

　　三、设计展展览板块

　　国际设计展将划分为六个板块——产品设计、时装设计、平面设计、建筑设计、新媒体设计、特别项目。

　　产品设计：主要呈现生活用品，家具和工业设计的内容，把当代国际设计中这类具前瞻性的作品收入展览。

　　时装设计：以国内外的时装设计为主，目标锁定在一些实验性、非量产型的时装或时尚类产品的设计。

　　平面设计：主要包括书刊印刷设计，海报，产品包装，视觉形像，电视片头，移动影像的设计。

　　建筑设计：与“物我之境”建筑展不同的是，国际设计展邀请的建筑师均不以实践类作品或研究类作品为主，而是以实验性临时建筑，大型装置或其它项目为主。

　　新媒体设计：这个版块强调以最新的科技为出发点的设计，它的互动性和趣味性极强，兼有未来感。

　　特别项目：是一些跨越上述设计分类甚至涉及其它领域(例如艺术，社会学，农业研究等专业)的特殊计划。

　　(注：国际设计展的展览版块目前暂时以设计分类进行划分，到所有参展人及参展方案确定后，策展人再根据这些具体的方案设计出不同章节，形成展览叙事。)

　　四、设计展展前及展间活动

　　专题研讨会——在试图建立主体性和独立性的同时，设计渴望能进一步超越它一直受限的物质层面，从而进入社会工程(Social Engineering)的高度——它的终极功能，是从社会营运、精神构建、制度创新等多个维度参与社会运动，带领社会进步，而不再仅仅是应对日常生活的细琐需求。在当代的复杂语境中，设计就是对日趋紧迫的社会问题的谋断和解决，它在一种崇高的精神原则(这里，我们姑且用一个古老中文词“道”来指称它)的开掘中最终会寻得设计的真正自主和独立。针对上述问题，邀请世界各地的设计思想家、评论家、历史学家、实践者、设计智库和研究展示机构，和2011成都双年展的观众一起，展开探寻和讨论。

　　Artist Talk——展览期间，到场参展人举办Artist Talk，每人40分钟时间，介绍自己的过往作品和参展作品并对设计展主题作出回应，并回答观众提问。

　　双年展公共活动——同期参加双年展整体层面举办的新闻发布会、开幕式、雅集等活动。

　　五、设计展策展人

　　欧宁，1969年生于广东遂溪，1993毕业于深圳大学。欧宁是横跨多个领域的文化实践者。作为策展人，他在2005年创办并策划了大声展;2006年，他应蛇形画廊的邀请在伦敦巴特西发电站策划了一个中国声音艺术的展览项目《唤醒巴特西》。作为艺术家，他的作品在世界各地展出并被收藏，他在2002—2003年主持的城市研究和纪录片项目《三元里》，曾在第五十届威尼斯艺术双年展展出，随后参加了众多的国际展览。2005—2006年，他在德国联邦文化基金会的资助下主持了名为《大栅栏》的项目，作为该项目一部分的纪录片《煤市街》2006年在纽约现代美术馆首映。1989—2000年，他一直生活工作于深圳，2000年他迁至广州，2004年，他创办了别馆。2006年离开广州迁至北京。2008年起担任邵忠基金会总监。目前以北京为常住地，在不同国家和地区之间穿梭工作。2009年，他出任深圳香港城市\建筑双城双年展总策展人, 第53届威尼斯双年展Benesse大奖评委以及日本横滨国际影像节终审评委。