关于艺术家的最好的纪录片——《凡高的生与死》

2012-09-03 17:34:03来源：雅昌艺术网专稿

A^- A⁺

　　《凡高的生与死》1987年澳大利亚出品 Paul Cox(保罗·柯克)导演

　　本片被赞誉为影史上最好的关于艺术家的纪录片之一。

　　这个纪录片是凡高的传记片，通片以画外音叙述的方式，诵读凡高给其弟提奥的信，画外音以画家的身份代言，没有任何凡高生前的画面及属于凡高的演员扮演、场景再现这样的手法出现，既然是画家的心灵自述，因此，这个片中的画面几乎所有的镜头都是主观的，即摄影机所拍摄的画面都是模拟画家的当时心境下的视野，比如面对夕阳解读生命，面对田野诉说树叶的色彩，摄影机都是按照画外音中凡高的心绪波动来调动镜头，通常我们摇动摄影机时讲究平滑顺畅，但实际上，人在观看景色--尤其是空旷的原野时，人视野的巡视不是平稳顺滑的，而是断断续续，也许视野里的某一个画面吸引我们驻足片刻，这样，镜头在摇动时，也要按照人眼观景的特性来摇摄影机。

　　这个片也可以是那种编年历史般的人物纪录片，从画家出生到死亡的区间，截取典型的人生场景，这样平庸的手法实在是太多了。而现在我看到的这种拍摄，它的高明在于，毋庸靠高昂的成本去再现历史，去航拍，去使用用一个师的群众去呐喊。导演以第一人称的身份以1872年到1890年凡高给弟弟写的信为线索(凡高遗留有大量信笺，见《亲爱的提奥》南海出版公司)，如此以来画家复活了，画外音只是按照画家遗留的档案来模拟复述，而镜头呢，恰如其分的主观镜头的运用才为画家添上了复活的灵魂，一切都随着画家的视觉行动，所有的心理动机有了现实的依托。并且----这种主观的拍摄方式一旦开始进行，操作极其简单，只要一个人一架机就可以完成了，影片摄制者最需要掌握的就是弄懂凡高的心路历程，然后并再以镜头模拟好画家及时心理时的视界，就这么简单，但却非常伟大。

　　人物传记的意义在于弄懂一个人的历史及其生的价值，那么没有比人物自身更懂得自己，《凡高的生与死》一片就是把摄影机变成了凡高，至少是巧妙地扮演了他的灵魂，艺术家的创伤一目了然。

推荐关键字：