专家呼唤“中国制造”艺术策展人改变现状

　　中国最早的国立美术馆在哪里？成立于1955年的上海美术馆（当时名为“上海美术展览馆”）当仁不让。经历了近半个世纪，作为美术馆发源地的上海目前拥有各类美术馆16所，展览场地28所，但是相比北京、广州、深圳等地美术馆的热闹场面，沪上美术馆展事却显得有些门可罗雀。对此，在日前举行的上海美术馆工作会议上，沪上美术馆负责人齐聚一堂，为上海美术馆的规划发展号脉献策。

　　问题1展览场地小

　　十年磨一剑，上海美术馆全力打造的“上海双年展”，目前已经在海内外赢得一定的口碑。就去年的“超设计——第六届上海双年展”而言，开展两个月，观众达到28万人次，二百六十余家海内外媒体对此作出了四百多篇报道，它不仅成为上海的文化品牌，也成为亚洲最具影响力的国际性当代艺术大展。

　　“如果场地空间再大些，可以做得更好”。每一届上海双年展举办前后，记者总是能够听到来自主办方上海美术馆方面的一阵阵遗憾声，许多被看好的作品，由于美术馆空间有限，展出效果不佳，只能作罢。场地局限，已经成为了上海美术馆的致命伤。

　　据了解，目前投资6亿的中国美术馆二期工程已接近尾声，中国美术馆的扩展面积达4．7万平方米，其中展览空间达2万平方米；与上海毗邻的江苏省美术馆新馆面积达2.5万平方米，投资3亿元的浙江省美术馆占地3.5万平方米，展览面积1万平方米。而上海美术馆目前占地面积为1.8万平方米，其中展览面积仅为5800平方米，同为市级美术馆的上海刘海粟美术馆展览面积仅为1000平方米。上海文广局副局长刘文国指出：“展厅小、藏品库房小，上海美术馆已经明显落后于其他省市。”

　　对策坚持个性化发展

　　虽然，有关方面已经考虑筹建上海现代艺术馆，并将其纳入调研日程，但是面对当下场地局限的客观状况，沪上各美术馆也是各有对策，以个性化发展弥补不足。其中，对外开放仅一年多的徐汇艺术馆，有效展览面积约600平方米，展线仅长120米，但是其在建立之初就明确了“面向社会、开放设施、服务社区”的宗旨。该馆负责人向记者介绍，在一年半的运作时间里，举办普及活动12个，接待观众7万人次，“我们取消了购买门票的‘门槛’，坚持免费开放，并且坚持将艺术馆作为现场授课的阵地，定期将展览信息发送到各街道的联系网上。去年暑假，我们为配合‘国粹•艺术’油画、京剧特展，特意举办了‘中国京剧艺术的魅力’讲座，为方便社区居民出行参加，我们还在各街道设置了候车点。”

　　问题2运营经费少

　　展馆需要建设、扩展的同时，有多少藏品去充斥这样一个空间又成为一个问题。目前，上海美术馆现有藏品近万余件，其中大部分以捐赠为主。上海美术馆执行馆长李磊介绍：“经费少成为征集困难的主要原因。我们并非国家全额拨款单位，每年用于藏品征集的费用仅为350万元。”

　　面对如今火爆的艺术品市场，这笔数目似乎连一幅精品佳作也买不起。虽然，有关部门希望通过启动上海历史文脉创作工程，借此收藏50多幅作品，但是经费问题，依然是上海美术馆的头疼之事，也是沪上各美术馆发展遇到的“拦路虎”。面对这个“拦路虎”，有些美术馆采取了场租方式，以此获得经费。但是随之而来的问题是，展览数量很多，却完全忽略了质量，由此丧失了一批观众，长期以往导致门庭冷清。

　　对策利用自身优势“生财”

　　作为公益性、非盈利的美术馆，纽约现代美术馆（MOMA）的运营机制值得借鉴，上海当代艺术馆艺术总监陆蓉之介绍，“并非依靠政府拨款的MOMA的小卖部做得相当成功，甚至进驻了百货公司，遍布世界各地。”取得工商营业执照的上海当代艺术馆也“生财有道”，“我们为一些企业赞助的活动，比如为宝马汽车做过展览，他们给足了一笔经费，目的是宣传宝马的艺术汽车。而我们则为宝马策划了30位中国著名艺术家的展览，这不仅是为自己这个小馆的生存所做的事情，而且我们还影响了它，用我们的价值观去做了这件事。”

　　问题3策展人奇缺

　　“策展人”已经不是一个新鲜名词，在众多艺术展览上都能看到他们的身影。但是，国内对“策展人”这个词有着严重的误解、误导和误读。上海当代艺术馆艺术总监陆蓉之纠正道：“我们今天在国内所理解的策展人，其实是体制外的独立策展人概念。这个独立策展人是跟着国际艺术节或双年展出来的，通常是一个临时的项目。所以，这些策展人要有十八般武艺，既要有学术，又要会推销，还要找赞助，其实看起来更像一个生意人。”

　　那么什么才是美术馆的策展人呢？陆蓉之表示，美术馆体制内所需要的策展人，其实就是一个做学问的读书人，是一个研究员的身份，而不是加入艺术市场炒作的生意人。“策展人原本就是属于美术馆的一个职位，他的日常工作就是策划、举办、研究展览，以及教育推广。”

　　对策必须忍住诱惑

　　就目前沪上的美术馆来看，行政人员及管理人员占了大部分，而固定的策展人多则仅六七人、少则甚至为零。为此，陆蓉之提出了“艺术馆策展人身份的‘中国制造’”概念，她表示：“现在艺术品市场太热了，很多美术馆内的人都忍不住下海参与。在这种情况下，我们就要经受灵魂的考验，美术馆的天条就是不能买卖艺术品，否则就会失去这样的身份。面对各类海外展览的不断涌入，我们的策展人要做好的就是积极迎战。”