《雪雁》、《带阁楼的房子》后记

　　1983年，《连环画报》约我画一套连环画。收到脚本后，我在《收获》杂志上找到了美国作家保罗•加利科的原作译文。我从未见过位作家的其他作品。不过，后来《雪雁》在日本福岗美术馆我的个展上展出时，办事严谨的日本人也找来了日文版的原作，可见该小说还是有些名气的。

　　看完小说后，我觉得基本上是一部传统的英雄美人的浪漫故事，但也有些特别之处。其一是背景放在二次大战之初荒凉的北方海岸上，角色只有二人一鸟，这就增加了戏剧性。其二是刻意安排的悲剧结局。画家是个残疾人，注定和少女没有美好前程，因此作者让他到敦刻尔克去营救英军，一去不返。类似模式后来被我国很多电视剧用滥了，此如女主角一定得白血病，男主角必须成植物人，等等，所以不值一提。但在当时，悲剧正大行其道，也没人来加以恶搞，所以那是一个正剧时代。

　　其实，让我决定接下这活的，还真不是那正剧时代的悲剧英雄故事。这就要说说连环画这回事了。连环画本名小人书，小时候到小人书摊上，几分钱一本租来看，相当于现在租碟子。《连环画报》上刊登的就不是小人书了，基本上是针对成人的。画法也不限于工笔白描，有些油画家也开始涉足这一领域，出现了如俞晓夫《一个儿子》，尤劲东《人到中年》等名作。当时我很有些文学情结----那时大家都有----但因怕苦怕累，从未尝试写作。唯一解决办法是画。《雪雁》似乎提供了一个可行的框架，因为该小说很有画面感。此外，我还有一个小小的野心，即进一步提高连环画的档次。这就不能不提到玛格丽特•杜拉斯。我看了她的电影剧本《印度之歌》，为之倾倒。从文字上看，情节和对话分列两边平行排列，而同时推进的情节和对话不一定对得上号，往往是错位的，有点像作曲法中的对位法。电影照此拍出来如何，我没看过。但我自信能把这种“声画对立”的技巧用得很好。具体方面法是，每一幅画面都具备独幅画的价值，可以独立存在；而情节的描述完全交给文字。其29-31图可为例子。关于这几幅画，还有件事值得一提。开头，我根据脚本画了战争场面，但总觉不妥。我的朋友、手风琴演奏家和教师陈军来访，看了后也认为和整个作品的风格不搭调。这促使我画成了现在这个样子，在此向他致谢。

　　这样画出来的东西还叫不叫“连环画”，我很怀疑；不过，当时《雪雁》无疑获得了成功，我所使用的“背影+地平线”的图式，据说为一些第三代电影导演所借鉴。现在重读，还能记起当时为之花费的心血，而花费的时间应该成就任何一部杰作----我不说具体的数字了，否则会招至非议：你就这样浪费生命？！

　　1986年，我画了第二部连环画《带阁楼的房子》。这次是我自己向《中国连环画》杂志投稿的。恐怕任何编辑都不会意图把契诃夫这部小说改编成连环画。虽然（纯属巧合），这个故事的主人公又是画家与少女，但与《雪雁》相反，没有戏剧性的背景、冲突，也没有催人泪下的悲剧性。干脆说，它根本就没头没尾。与其说是小说，不如说是散文，甚至是诗。

　　如果说《雪雁》除了满足我的个人野心外还有些公共价值的话，那么《带阁楼的房子》纯粹是干私活了。这就应该从契诃夫说起----可是，打住----这位一百多年前的俄国作家在当时就算不得主流，现在就不应该用他来浪费读者的时间。对此我有些把握。以《带阁楼的房子》为由来采访我的年轻人中，没有一位知道契诃夫的，更谈不上读过这篇小说了。

　　这样说吧：从前，有一位作家，他写了一篇关于大自然、风景画、生活与虚无的小说，一百多年后有个青年迷上了这篇小说。这个青年就是我。那么，在这个青年渐渐老去的时候，他有两个选择：一、忘掉这些陈年晚事。二、用某种方式记录下来。我选择了后者。

　　简而言之，因为决定了却个人青春期的夙愿，我根据原作改编了脚本（说是节选更恰当些）；用油画和光面旧照相纸作材质（《雪雁》用的是丙烯），选择列维坦的风景画和谢洛夫的肖像画作为母本。1986年是中国新潮美术成为运动的时代，上述选择看起来纯属倒退。当时就有同行提出异议。只不过，我这人平时对自己不错，经常花大把时间自娱自乐，而不去考虑为中国美术现代化作贡献；况且这次纯粹是为自己画，供晚年把玩----所以也就没什么可惭愧的。

　　我这人，尤其在年轻时，干什么事都会有段痴迷期。痴迷可能使人误入歧途。另一方面，它也可能产生好作品。《带阁楼的房子》就是痴迷的产物。我对它很满意，而且可以预测，到画不动画拿出来把玩时，我还是会很满意。必须指出，因为这种满意完全属于个人，我显得有些自私，缺乏使命感。必须承认，我对任何运动有天生的恐惧，天生就缺乏进取心和对生活的积极性：这足以说明为什么我那么喜欢《带阁楼的房子》，同时我也就原谅自己了。

　　从这两个作品问世，转眼就过去十来年了。我们的国家在经济上的飞速发展举世瞩目。其实，还有个领域发展得更快，只不过没那么举世瞩目----这就是美术。当然，这是好事，因为总好过停滞不前。

　　除此之外，我个人认为也有不好的地方，那就是很多想法来不及细想，很多观点来不及表述，那一页就翻过去了。1984年《雪雁》发表时，当时在云南的张晓刚来了封长信，谈了很多感受。可惜这封信没能保存下来。也许这样更好。在飞速发展的时代，重温过去是需要一点勇气的，至少我缺乏这种勇气。

　　因为有这段往事，我把新出版的《雪雁》单行本送给张晓刚，算是对往事的一种记念。他发来短信说：“时间过得太快了，好多感觉刚刚开始还来不及深入就被生活推着走了。这也许是中国美术的一大遗憾吧。”

　　我回信说，总算有那么些作品留下来，作为无言的证人。这个话题到此为止。

　　小说《带阁楼的房子》中，男主角----画家----有这么一段心理独白：“……我满腔的温情，心里平静，满意自己。我满意的是我还能够入迷，能够爱人……”

　　时光流逝，情随境迁。安东.契诃夫的时代自不待言，就连阅读他的时代也显得那么遥远。唯一剩下的记忆，和小说中的画家一样：入迷过，爱过……我对此也算满意。

　　“米修司，你在哪儿啊？”

　　这是《带阁楼的房子》的结尾。对这个问句的神往，伴随我渡过了那个艰苦但年轻的岁月。米修司，就是我们曾经年轻过的证据。

　　曾经年轻过，这事儿真他妈的奇妙。

　　何多苓2007年10月28日于成都