隐于画中的万昊

2007-11-08 15:13:32来源：艺术家提供

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　　世上总有那么一种人，只要你见过他，和他有过接触，就永远无法从记忆中将他抹去，中国第二代油画家中极具个人魅力的万昊便是属于这一类人。

　　见到万昊是在今年盛夏的一个下午，天气十分闷热，我来到江西景德镇一个宁静的校园画室中，万师母开的门，画室中一个老人坐在自已的画作前正抽著烟，老人见我进屋，静静地向我看了一眼，说到你就是上海的徐龙森？我说：是的。

　　他又说：我的老朋友们来信谈起过你，接下来我们开始看画，老人话不多，在我读叹那些令我心仪的作品时，至多插上一句，这画真好吗？然后眯著烟雾后面的幽幽双眼注视著我。。。。。。

　　我真的纳闷，这样一位充满智慧的画家，为什么我以前很少听见他的名字，更遑能读到他的油画作品了。

　　无论怎么说，万昊堪称是老人中的美男子，用这个词有点怪的，万昊的形象确实与众不同，瘦高如竹，眼睛很明亮，说话声音不高，但字字清楚，时而会自嘲地笑一笑，尤其在抽烟的时侯，烟雾的辛辣味使老人眯起双眼，烟雾散开时消失在老人满头的银发中。

　　我不知道该赞叹万昊与众不同的油画作品好，还是赞叹我有幸见到这样一位周身散发出袭人魅力的老人为好。万昊的人体作品，无疑是梦一般的憧憬，动态优美恬静，却又有点懒洋洋的意味，散发出的是成熟女人的气息。肉感是显而易见的，这是对东方女性有著深刻的认识才能掌握的一份感觉。在作品的调子处理上，万昊的作品始终给人以一份朦胧感，彷佛在画面上永远存著一层散不去的神秘。

　　万昊的静物作品则表现出画家对物质深入观察的结果，用精致，细腻的笔触叙述造物主的伟大。最令人心仪的是在万昊的作品中，冷暖色往往交织在一起使用，给人以幻觉的效果，这是对色彩高度娴熟把握的一种自由度，万昊的油画已无需把握色彩关系的处理，而是对物的感受而使用色彩本身而已。

　　而万昊的水乡，山峡风景则是画家兼具诗人气质的表现。万昊的风景画，往往在弥漫开的色彩中，小笔触将阳光折射下在空气中那种能感受但又无法著摸的闪烁不定的水份感表现得淋漓尽致。尤其是山峡风景作品中，此类手法运用得心应手。
　
　　清代以降，能作律诗的人已不多，油画家能作诗的更是凤毛麟角。万昊能作律诗，可见他对中西文化的把握是有著十分独特的能耐。

　　和万昊分手的那一刻，我猛然悟到，万昊并不在乎人们是否认知他，对这样一个学贯东西的画家而言，绘画，作诗，少人打扰的生活本身已经足够了。退出艺坛二十年尚能作画不辍的人，用我那种世俗的眼光去感知他似乎太是无礼。
　　
　　原载于台湾1996年1月《典藏》杂志

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