女性主义的——本源、 欲望、包装

　　生命是非常奇妙的，女性以其特有的敏感，表现出对生命认知的绚烂，一再被以往的历史所忽视，这一现象不仅存在于艺术领域。许多意识的强势被反复论证，发现女性意识的缺失，于生命认知来说，无疑是无法弥补的损失。所幸当代意识的觉醒，生命的感观空间有了更宽容的疆域。女性艺术的光芒不再被冰冷的强势意识所覆盖。我们在匆忙整理被历史湮没的女性艺术家的过程中，更珍视现在的活生生的她们。

　　生命所必须承载的爱与疼痛——观阎萍的《蓝色心情》

　　王予润

　　阳光艾德拍卖是阳光媒体投资集团与法国达梭家族拥有的Artcurial Paris合资成立艺术投资运营下的新项目，计划2008年一月在上海举行首场现当代艺术拍卖，参加拍卖的艺术品虽然数量不算太多，但大部分都是艺术家的代表作、成名作，可说件件皆为精品。作为公司董事局的主席，我有幸得以先睹为快。

　　生命是非常奇妙的，女性以其特有的敏感，表现出对生命认知的绚烂，这种创造力一再被以往的历史所忽视，这一现象不仅存在于艺术领域。许多意识的强势被反复论证，发现女性意识的缺失，于生命认知来说，无疑是无法弥补的损失。所幸当代意识的觉醒，生命的感观空间有了更宽容的疆域。女性艺术的光芒不再被冰冷的强势意识所覆盖。我们在匆忙整理被历史湮没的女性艺术家的过程中，更珍视现在的活生生的她们。

　　在本次现当代艺术专场中有不少女性艺术家的作品，其中给我印象最深的，是女艺术家阎萍题为《蓝色心情》的巨幅创作。

　　这张作品的画面很大，画的是艺术家自己独自坐在画室里。占了画面主体的是大面积的棕榈叶，层层迭迭的绿色与左边罐子里的盆景交缠，给人以包围扭曲近乎窒息之感;画家手里虽捧着画板，头却黯然扭向另一侧，无心作画;桌上散乱着画具、瓷罐和颜料，与角落里那张虽上了颜色却只是随便耷拉在画框上的无人照料的油画一样，映照出女艺术家烦乱的心绪。

　　事实上，这张画还有个英文名字，叫做Studio Alone，也许更为直白地点明了主题：缺乏关爱与沟通的女性，独自在工作场所里静坐，观看画面，似乎除了风吹过树叶的沙沙作响与偶尔飞落桌上的鸽子咕咕叫声之外，听不到任何声音，没有任何人的关心。

　　寂寞至此!

　　据阳光艾德拍卖现当代艺术品部专家赵音女士介绍，这张作品的作者山东籍女艺术家阎萍，以创作此类感情直接热烈、构图开阔奔放的作品见长，她这种直抒胸臆的表现主义画法，就国内范围来说，也是相当少见的，那种大块的色彩运用，反而会令人联想到一些法国艺术家的绘画传统;至于她的创作题材，则一直围绕着母子亲情、家庭情感为主的人间真情展开，这虽已历经千年无数艺术家的锤炼，但阎萍以她女性的敏感特质，更深入探讨，画出了自己的特色。

　　观看阎萍的画集，可以看到大量以母子之间亲情为主题的作品，色彩比这张《蓝色心情》要来得柔和温暖，情绪上则更为平易恬静，在这些作品中，她表达给观众的主要是一种幸福美满的情绪状态。也许就是因为有这样幸福美满的对照，据说是作于女艺术家感情世界起波澜时期的《蓝色心情》，所表现的激烈和绝望，才会显得这般与众不同——这样一个温和的女性，这样一个似乎会拉着邻居大妈炫耀“叁个月大的孩子对着我笑了!”的母亲，却塬来内心中也含着如此强烈的感情!

　　也许可以这样说，就算是面对着同一件事，一般情况下，男性所关注的是“事件的经过和结果”，而女性，则更为关注“因事件而起的情感”。也正因此，无论是绘画、还是诗歌和小说，同样都是创作，男性作者的作品中，展现的是大量的“意义”和“隐喻”，女性所要表达的，却要单纯直白许多。

　　创作之于许多女性，毋宁说是一个疗伤和自我整理的过程，将那些小小的快乐和幸福，还有满当当的爱，都一件件地收藏在心里，终有一天，和孩子、和爱人一起翻看，共同回忆过去的点点滴滴;而那些痛苦的折磨、那些负面的悲働之情，也唯有记录下来，才能正视，才能奋然前行。

　　收藏家提供了一张画家与作品在一起的合影照片，照片上，阎萍笑得温和而且自信，相信她是已跨过了生命中的这道坎，才能有这样洒脱的表情。

　　生命因为时间而丰富，如果只是一帆风顺，就只能品味平淡，然而波澜犹如神秘的访客，随时都会激荡生命之舟，在剧烈摇荡中，生命体会痛苦、绝望、伤心和悲伤，这些所有生命不愿承载的内容，反而给艺术一个绝好的机会，优秀的女艺术家发自内心的倾诉，为时间留下了宝贵的体验。

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　　标题：我的智齿狼牙——杨研

　　这是件关于两颗牙齿的作品，它是由两颗牙齿组成的事件完成的。

　　事件：

　　2004年12月9日，我拔去了我的一颗智慧齿，因为害怕疼痛。

　　2005年1月29日，在新疆最北面的哈那斯山，大雪迷蒙的封山之季，我从哈萨克少女手中得到了一颗狼牙，因为它从不回避疼痛。

　　作品：

　　我是那样恐惧将我的牙齿与狼牙放在一起。因为它们在我掌上散发出的生命光泽，是迥然不同却又毫无二致的。进而我意识到，它们还有一个面目：闪闪发光的金属与金属的关系。前者是生命的真相，后者是对之回避的产物。文明回避血肉之躯，虽然它们从此中生长。

　　寻找、锻打，一年后，一堆锃亮如镜的巨大“智齿狼牙”显现了!映照出创作过程中另一种最强的质感和工匠每一锤烙印的消失!

　　又一年，我寻回了它们，第二对“智齿狼牙”诞生。

　　遗憾：

　　作品完成时，那对塬始的智齿狼牙找不见了。是狼牙带走智齿回去雪山?我的大工匠曾师傅愿意吗?

　　展览：

　　4件由不銹钢材料锻打成的巨大狼牙和智齿组成的装置，每件尺寸分别为(长x高x厚)400 x 120 x 80 cm和168 x 110 x 100 cm。

　　生命祭台前的姊妹花

　　魏晓平

　　两支牙，一个世界，生命祭台前的姊妹花。

　　仔细地端详着这一支人牙，如此亲切，多么漫长的历程，人终于把自己驯化了，斑驳锈蚀是文明的痕迹。藏着远古秘密的智齿，当它没有完全听令于文明时，它被拔除、被遗弃了。

　　那一支狼牙，令人敬畏，像一柄利刃昂扬的赞美着野性的光荣。荒野的首领，因为你完全不听令于文明，文明就将你射杀、将你遗弃啦?

　　世界本来属于她们，两支母牙被一个文明遗弃，殊途同归，她们被握在同一只手里，这个女人以她孕育生命的天良握住了这两支母牙，千锤百炼，浴火涅磐，张扬生命，力量与荣耀。

　　据说，杨研煅完钢牙之后，塬物不翼而飞了，她们俩到哪里去了?

　　轻轻地拍击着两支母牙，精钢声音的底部传来尖利的嘶鸣，……，我的嘴痛了，津液里泛出血腥的味道，……

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　　蒋琼耳：水墨舞者

　　这个世界是由想到的和没有想到的一起组成的。蒋琼耳便是用她的水墨光影给了一个我们没有想到的世界。它像风一样空灵，像梦也似朦胧，又都在“光艳中交舞着变”。交舞着变化的是时间的流动和空间的扩展，让人真切地感受到生命的温暖，心灵的轻柔。选择了用水墨语言来物化这种交舞着的变化，是因为蒋琼耳深谙水墨体态本身所具有的独特魅力，是其它媒材所无法替代的。

　　——龚云表

　　应该强调的是，在蒋琼耳的心目中“水墨”，并非是纯然的技法或风格的定格，却是超然提升为某种艺术创作的观念，由此针对于当代文化的现实困境，艺术家提供了另一种充满说服力的积极回应。的确，通过新近完成的“水墨”系列作品，蒋琼耳既强调了当代艺术创作与“现在”或“现实”的关系，又突显当代艺术创作所含有的与“过去”或“历史”的链接。因此从某种意义而言，蒋琼耳的“水墨”观念，既包含着明确的“历史意识”，同时也涉及个人的“现实意识”以及创作的动机与背景，由此结构出了当代性的思考象限和深入体验。

　　——赵力