莞城美术馆系列报道之三

典藏丹青　莞城幸甚

2008-01-17 15:27:38来源：文化周末报

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　　美术馆藏品近200多幅，藏品涵盖了京津派、海派以及岭南画派等派别的作品，从明清时期作品到近现代名家作品，藏品题材丰富、种类多样，既有北方雄壮的奇山峻岭，又有南方迷濛的水乡秀色；题材内容涵盖山水、人物、花卉、果蔬、翎毛、走兽、虫鱼、博古等。还有多幅各体书法作品等。这些作品即将在莞城美术馆首展中展出。　　特色一：名家作品众多　　少数作品为明清时期著名画家所作，如明中期“吴门四家”之一沈周的《江头话仳离》、清初“四王”之一王翚的《山水》、晚清著名仕女画家费丹旭的《抚琴仕女》等。绝大多数作品的作者为近现代知名画家和书法家，如吴昌硕、张大千、齐白石、徐悲鸿、黄宾虹、李可染、林风眠、李苦禅、傅抱石、黄永玉、康有为、梁启超、于右任、启功等。更为引人注意的是，在这批书画家中，广东籍书画家约占了四分之一，以岭南画派为主，如高剑父、关山月、赵少昂、黎雄才、杨善深等，而且还有黄般若、卢子枢、容庚、邓尔雅等东莞籍的本土画家，在一定程度上凸显了此次展览的地域特色。　　特色二：传统技法与外来技法融合　　馆藏作品还在一定程度上记录了百余年来中国画家将传统与外来技法相互碰撞和融合的足迹，较好地反映了中国近现代绘画的历史发展轨迹。19世纪末20世纪初以来，中国传统的文人画主流遭遇了西方焦点透视、明暗等绘画方式和审美理论的冲击。百余年来中国画不断兼收并蓄，在继承中寻求突破，呈现了借古开今、引西润中和融贯中西三种中国画基本类型。　　借古开今，在复古中求新的有齐白石、黄宾虹、陆俨少等。例如齐白石的《荷花双蛙》、《秋花晚香》、《游鱼》，既继承文人画和民间艺术的优秀传统，又抛弃其中的僵化程式和低俗因素；黄宾虹的《游蓬溪道中》、《溪山深处》等，山川层层深厚，气势磅礴，既师法造化又自主创新，用传统笔墨手段将中国山水画推向了抽象之极致；陆俨少的《巫峡清秋》，用笔突破窠臼，勾皴点染富于动感。　　引西润中，在传统中不着痕迹融入西方画法的有张大千、李可染、傅抱石等。如张大千的《山水》等，在传统泼墨技法中融入抽象表现法，大面积泼墨泼彩富有特色。李可染的《山水》，融合了素描和水彩画法，以厚重的黑色为基调，用中国画材料和笔墨形式表现逆光效果，构图饱满，山势陡峭，瀑布浓缩为一条白练，开创了新的水墨画格局。　　融贯中西，学习外来画法改进中国画的有岭南画派、徐悲鸿、林风眠等。岭南画派不断创新笔墨，上承居巢、居廉开创的“撞粉”、“撞水”没骨花鸟技法，外纳日本画技法，如高剑父的《清趣》、关山月的《双清图》、黎雄才的《晚照石汀天》等。徐悲鸿的《春山十骏图》，则将素描技法与传统水墨画技法恰到好处地结合在一起。林风眠的《荷塘双鹤》、《仙鹤》等，造型优美、笔墨提炼、意境宁静，以抒情性和适度简洁的抽象美契合了中国传统绘画与西方现代绘画观念。

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