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作者：黄永金 2008-01-25 11:25:57来源：雅昌艺术网专稿

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　　我很高兴首尔国立产业大学和广州美术学院的学生通过这次的交流展来交流他们的作品和思想。自从中国向世界打开大门，中国的艺术就如花朵怒放，其之美影响着世界的其他国家。韩国，在过去的十年里，向日益热情高涨的民众展示着中国的艺术。　　但是，如果我们再深一步思考，这种兴趣，总的来说，还停留在商业的层面，停留在对部分作品和他们伟大的创造者的层面，而不是对作品本身艺术价值的理解上。我认为这种对中国艺术的肤浅的理解是学生产生对于什么构成真正的艺术价值和艺术美的困惑的源头。　　我参加了2001年在中国广东美术馆举办的“亚洲当代艺术”展，还记得当我看到年轻的中国艺术家作品的活力时的惊异。这个展览，尽管举办在中国向世界敞开大门后不久，呈现了丰富的、巨大的、有影响力的当代艺术。这，使我坚信我看到了中国艺术史上一个新的篇章。　　开始于二十世纪50年代的当代韩国艺术来源于西方艺术中最重要的主流。第一代的当代韩国艺术家很多都曾留学或居住国外，然后回国教书。因此在实践和理论上，他们成功的构建了一种新的韩国艺术，一种将西方当代艺术流行和传统的韩国审美结合的艺术。　　韩国和日本站在亚洲当代艺术主流历史的前沿，中国、俄罗斯和印度正在加入他们的队伍。这意味着今天在亚洲国家的艺术学生不仅必须要学习西方艺术，还要学习自己国家的艺术以及他们邻国的艺术。在我看来，他们必须热情的、苛刻的为跨越国境的艺术和文化观念的广泛交流作出更多的贡献，以确保亚洲当代艺术繁荣的未来。

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