“无形之形”是“共振计划”中探索东方哲学本质的一个专属平台

　　“无形之形”的概念来自于中国传统哲学。 《易经》云:“在天成象, 在地成形”; 《道德经》载:“大象无形”。 展览呈现了这样一批艺术家：他们创作的终极目的不是为了制造视觉的“形式”，而是对东方哲学一种有意或无意的精神体验。作品的创作过程，是一种与内心自性和存在整体的双向对话，是探究真实世界的一种行为方式。创作成果的表现形式，是对“形”的超越，是“象”，是无形之象，是象外之大象。

　　“无形之形”是“共振计划”中探索东方哲学本质的一个专属平台。在此平台之上，近80位中国优秀艺术家已经先后在德国卡尔舒特艺术中心、北京寺上美术馆、武汉湖北美术馆、以及天津泰达当代艺术馆等专业艺术空间展示了各自的创作风度，向不同地区、不同文化背景的观众呈现了对于“无”、“形”、“无形”等概念的哲学思辨与视觉表达。

　　2013年底在天津开幕的“无形之形”国际当代艺术展主题首次使用“国际”一词，并邀请美国著名艺术史学者玛琳娜·唐纳休教授(Marlena Donohue)参与策划。本次展览规模在天津展的基础上有所扩大，增加了国外艺术家参展比例。沿着“无形之形”这⼀哲学脉络，我们将在国际视野下继续多方位、多角度地梳理、展示中外艺术家的代表性探索成果。

　　如果说“无形之形”中国当代艺术展是中国艺术家的中国独唱，那么“无形之形”国际当代艺术展则是中西方艺术家的国际合唱。在“共振计划”的视觉平台上，中国智慧与西方哲思将直接面对，激情碰撞。期待此次中外艺术家及中西方观众的共振能擦出火花，点亮当代艺术的“世界午夜”。

　　项目背景：关于“共振计划”：

　　art (艺术)+vibration(振动) =“共振计划” (vibrARTion) 。

　　共振是生成能量的物理过程。

　　艺术是激发情绪的心理过程。

　　无论是宏观世界还是微观世界，振动无时不有，无处不在。

　　与艺术共振，我们的世界充满精彩。

　　"共振计划：走向世界的中国当代艺术"从中国出发，是一个具有中国质感、探寻东方艺术和哲学本质、既重视传统亦关注当下的持续性艺术推广项目，内容涵盖雕塑、绘画、影像、装置、公共艺术等各种艺术式样，目标是推动中国当代艺术走向世界，与国际脉搏律动，向世界呈现呼吸的、脉动的、真实的中国状态。

　　“共振计划”由北京当代艺术馆馆长粟多壮发起，首站于2012中德文化年期间在汉堡市Großen Bleichen大街举行，至今已在中国、德国、丹麦举办8次重要展览。

　　"共振计划：走向世界的中国当代艺术"分为展览与出版两个部分，两者相互独立，相辅相成。

　　共振计划网络平台：www.vibrartion.com

　　进行中的“共振计划”：

　　1. “共振四季”王兴刚雕塑展

　　共振计划之四季项目第二季集中展示青年雕塑家王兴刚的“追”、“处方”系列。王兴刚出生于社会急剧变化的二十世纪七十年代。在早期作品“追”系列中，他的创作侧重刻画中国城市化进程中人的个性消失，“趋同从众"的心理状态。“处方”系列是2011年以来的最新力作。在这一系列中，王兴刚使用上好的花梨木和亚克力两种材料，集中塑造了工、农、商、学、兵、官六个代表性的人物形象，每个形象都有可以拉开的空抽屉。这种空间的处理方式，在当代雕塑中并不常见。空洞的抽屉在这里意味着什么?为什么要在人体上挖出抽屉而不是别的什么东西?既然已经费劲地挖出抽屉，为什么不用它们来装东西?每个观看王兴刚的作品的人，都会提出各种各样的问题。观众可以从空无的抽屉参悟到一些禅意。对于现代人的内心空虚来说，需要的不是药物，而是顿悟;是生活态度的改变，而不是物质世界的改变。王兴刚作品中的空抽屉，有点类似于禅师开悟的法门。

　　展览时间：2013年12月12日——2月12日

　　展览地点：北京四季酒店

　　策展人：粟多壮、Natalie Blair

　　学术主持：彭锋

　　2. “共振四季”刘永刚雕塑绘画展

　　北京四季酒店刘永刚“共振”项目艺术展

　　北京四季酒店秉承支持中国艺术的理念，现透过世界性艺术项目“共振”(VibrARTion) 隆重展出著名雕塑家刘永刚意念创新的“爱拥”系列作品。“共振”是一项始于中国的全球性项目，该项目具有中国质感，探索东方艺术的精髓以及传统与当前潮流趋势的哲学，涵盖雕塑、装置艺术、影像和绘画等当代艺术形式。

　　展览时间：2013年9月26日——11月9日

　　展览地点：北京四季酒店

　　策展人：粟多壮、Natalie Blair