“平面设计”死了!人人都是平面设计师?

　　社会能量。

　　社会分工形成行业。每种行业对社会都有贡献，社会也会给这个行业以回报——这就是社会法则。如果社会需求减小或转移了，这个行业将面临危机;如果社会需求改变了，这个行业将会转型，或消亡——同样是社会法则。

　　社会需求是一直在改变的。因此，质量不能作为行业的真正坐标，因为它往往依附于一个存在的标准——存在即过去。放弃以自身为基点，根据社会的变化而随时置疑每个真理，才可能校准自己的方向，能量才是行业存在的社会意义!

　　时代快车的加速已经把中国的平面设计提前带到了十字路口，我们做好转型的准备了吗?

　　“平面设计”死了!

　　用这么极端的说法，一方面，确实有哗众取宠之嫌，甚至有些无聊。但从另一个方面讲，望文就会生义，一个简单的标题会包含思维的方向，言辞虽然激烈，态度却是严肃的。

　　平面设计这个词是从英文的Graphic Design译过来的，其实也不是直译，否则该译为图形设计才更贴切。当时，印刷文化统治着社会视觉交流，人们依靠海报、书籍、杂志、传单……来交流，设计师在二维的页面中用图形和文字来解决问题。所以，译成平面设计也不算离谱。

　　但今天的社会已经截然不同了，电子媒介已经上位，更多的媒介可能性也正在生长中。原本印刷文化的领地已经被压缩和分解。新的视觉交流方式在以近乎夸张的速度不断冒出来。平面只是视觉交流所需要的组成部分，而不再代表终端，平面设计已经是一个历史名词了!

　　我们不再依赖平面，但我们却更依赖交流，新的行业将在新的交流方式中重建。

　　人人都是平面设计师?

　　毫无疑问，平面设计的死去与技术的发展密切相关。当每个人的手机都拥有数码相机的功能，当Photoshop跟Word、Excel一样成为办公软件时，就意味着图像创造已经成为一种完全的公众行为。如果说过去的平面设计师至少还算是拥有一门绘图手艺的话，今天的平面设计师，你靠什么生存?

　　这个危机在中国显得尤其严重。因为平面设计在进行基础建设的时候，就要面临社会变革所带来的重建的威胁;在行业跟社会需求的对接出现了严重障碍的时候，从业人员却不合时宜地急剧增长。

　　年轻的平面设计师找工作已经非常困难了，即便找到了，薪水也非常微薄，无论在哪个产业链中做，都是不被重视的角色。而年长些的设计师，要么安心守在自己过去打下的小江山上，要么已经或正在思考改行的事情。而跟我们熟识的几个在业内名气很大、设计做得很不错的70年代平面设计师也只是勉强解决了最起码的温饱问题。

　　人人都可以做平面设计师，你选择坚守，还是逃离?

　　我们的工作的价值在于我们所创造的社会能量。

　　放下个体的问题，平面设计的死亡必然是社会和设计本身的一大进步，只有从一个腐朽不堪的外壳中挣脱出来，蛹才能化成美丽的蝴蝶。平面设计的死亡意味着束缚的消失，意味着社会交流拥有了更多的可能。而且，当一个行业的技术层面普及了的时候，它在思想层面上的价值才能被重视起来。只有跟手艺人划清了界限，才有机会成为符合社会需要的设计师。

　　平面设计发展到后期，已经严重地被固化到了各种确定的印刷媒介中，院校中的课程被划分为海报设计、书籍设计、包装设计……即便今天加入了电子媒介的课程，但依然在沿用印刷文化遗留下来的媒介切割模式，依然是手艺式教学。如果我们把眼光从历史的纵向坐标中抽离出来，环顾当今的社会变化，就会发现行业之间在更多地相互相互渗透。我们需要跳出平面的窠臼，需要从其他的领域吸收营养来，需要更在语言、媒介、技术与模式上的更多可能。

　　也许应该回到事情的本来，我们所从事的工作最终还是为了交流，交流的宽度与深度才是衡量我们的工作的标尺，我们的工作的价值在于我们所创造的社会能量。