袁正阳访谈(五)：我觉得非常重要……

　　五：我觉得非常重要……

　　W：你用什么态度来表现你画的女性？

　　Y：有一个朋友就说过，你们这帮人搞的是美女展览嘛！画美女，古今中外都是这样。女性历来是美的化身，男的女的都喜欢看女的。大概集体无意识里面对女性是推崇的。我觉得，女的画出来特别有意思，女性妩媚、漂亮，那种感觉很细腻，持续很长时间来画也乐意。一般女性在表露她们情感的时候是很有意思的，而男性的情感好像是不容易把握。深究起来，这个社会男人是主宰，而男人对女人怜香惜玉，他接受女性天然的弱势。当然，这是比较传统的审美取向，现代派画家爱画丑陋和肮脏，而丑陋和肮脏肯定适合画男的。

　　W：你对现代主义范畴的绘画的怎么看？

　　Y：整个来说现代艺术有他们存在的道理。这是他们的自由。但是作为我本人，肯定不愿意从画里看到一个丑兮兮的男人夸张的笑，我觉得他们活得太夸张了。那天我看了一篇，方力均的文章，他也开始骂现代派，他也说现代派太狂妄，太自大了，太不尊重人。哪怕人的弱点，他说也应该尊重。我倒同意他的这个看法。

　　W：你觉得你和他们的区别在什么地方？

　　Y：我觉得跟现代派最大的区别，还不是想法的区别，是技术和方法。现在艺术品很泛滥，要拿出艺术含量高的东西，观众才爱看。艺术活动是很特别的东西，是从生活里提纯出来的东西，粗陋的画就像劣质酒一样糟糕。艺术不是随便哪个人都能去做的，也不是随便抹几笔就成了世界名作。我始终认为艺术是非常独立的，独立于文化和历史。有创造力的画家的作品完全是独立的，高技术是创造力的前提。有高技术含量的画价值非常高，对人精神上的影响力也非常大。

　　W：你是在强调写实绘画的精致性？

　　Y：是这样，实际上人们看画有个过程，先要看画好不好。吸引一般人眼睛的是逼真或者颜色漂亮。人的眼睛和思维是阶段性的延续，不会看一个平面立刻就什么都意识到了；思维是线性的，他接触到第一点的时候，肯定不会想到全部，画吸引他，靠什么呢？实际上靠我们视觉的习惯。中国古人说“知其然，不知其所以然”，很多人知道一幅好画，但他不知道怎么画出来的，技术方法对他并不重要，但是他们能看出这个画好不好。我可以反过来参照音乐，我是不懂音乐的人，但是我百分之百会听，好乐队和差乐队，唱的好和唱的不好都能感受得到。而这种感觉跟专家的感觉我想是一样的，听维也纳交响乐团跟听中国的国家交响乐团就是不一样，差的很远。

　　W：是不是也有这样的情况，技巧并不一定出色，但却有感人的力量呢？

　　Y：不，就像唱山歌也能感动人，但一定是唱的好的才有感人的力量，唱得好就得有技巧，任何领域总是有标准和区别的。陕北那么多唱山歌的，就能选几个来？艺术在某种意义上是人的天才化表现。因为画画一定是眼睛、脑子和手三位一体高度协调才能把画画好。画画的人当中有很多无稽之谈，有人说，你怎么画成歪的？那个人说我看的就是这样。我不相信一个人看房子是斜的，看的人都是歪的，这不可能，除非他的脑子或者眼睛有毛病，这是他画不准确给自己找的借口。而画得准，的确是人的特别才能。因为这需要敏锐的眼力和手的控制支配能力。实际上写实绘画从某种意义上说也是人对自己的挑战。为什么说写实绘画的技术含量高？因为它实际上是在充分满足人们在视觉上天然的需要。写实绘画就是在这方面提供给人们丰富的感受材料，它为大众提供了他们达不到，却能感觉到的介质。这种价值我觉得非常重要。

　　W：另外我还想听听你对美术考生提一些建议和忠告。

　　Y：我都没有参加过高考，能有什么好建议？其实也没别的方法，还是要严格训练。高考真要考得好，就要按照学校的标准和体系去练习，暂时可能要放弃很多自己的想法，因为也许有些孩子在某些方面有特质，比较特殊。但是要参加高考，可能还是要稍微把这些东西放下，要适合学校的教学体系。考进去之后再去做你想做的事情吧。