魏青吉：水墨创新

2009-05-19 16:01:02来源：雅昌艺术网专稿

A^- A⁺

　　“水墨创新”旨在呈现这样一些艺术家的作品：他们以水墨为媒介，表达了不同以往的创作概念。他们张扬个性化的语言方式与个人经验的差异性，秉持的是重构而非解构的理念。实际上，创新是一个相对的概念，它不会是完全新的，这里有重建，但也有持续。文化的发展是循环往复，而非直线推进的。传统文化不可能在新文化中完全延续，也不会完全消失，其部分仍会在历史的车轮中转动，至于有多少，就看其向心力与粘合力。

　　当下中国发展的速度完全可以用“日新月异”来形容，“发展”成为压倒一切的任务。一方面，我们确实享受到了发展所带来的物质生活的改善，而另一方面，在这一过程中我们也付出了很多不必要的代价。

　　从“五四”运动以来，中国的传统文脉实际上已经很脆弱，随着中国经济的发展，在物质条件得到改善之后，传统文化的传承自然将是一个无法绕过的问题。作为一个有着悠久文化历史的国家，面对越来越西化的社会现实，传统与当代的关系在今天自然也就越发重要起来。

　　中国的当代艺术由于受到西方的影响，“急功近利”作为通病直接影响到艺术家的创作，“新的就是好的”似乎是一个共识，对于国际市场所引导的“国际样式”，也是很多当代艺术家的追求目标，虚拟的命题取代了自身经验与传统文脉。

　　传统作为一种精神流动体可以使我们记忆连贯，在保证人类文化在常变常新的同时，仍具某种我们可以辩认的东西。当然我们不可能回到以前，也不能以过去同样的方式进行表达，让传统的媒材发出新的声音，无论是图像还是观念都应该与自身的、日常的经验有关。

　　此次参展的艺术家陈心懋、龚彦、柯罗夫、刘旭光、魏青吉、吴卫鸣、王纯杰、武艺、张羽以水墨为媒介的创作正显示了这样一种努力。他们致力于新水墨语言与形式的探索，向我们提示着水墨艺术的开放性与无边性，同时他们作品中所显现的传统经验，又使我们感受到了自身文化的连贯性。

推荐关键字：