名头＋尺幅并非书画投资定律

作者：斐翔 2005-06-17 09:10:05来源：《中国商报》

A^- A⁺

　　在近日落幕的几家春季拍卖会上，创造记录的都是一些大尺幅的绘画，像1870万元成交的吴冠中《黄土高原》，尺幅为96厘米×178.6厘米；以1804万港元创下中国油画世界拍卖记录的赵无极的《1985年6月至10月作》，尺幅为长10米，宽2.8米。于是乎，在艺术品投资领域流行的“名头＋尺幅”的投资法，即大名头加上大尺幅就是高价，也得到了印证。书画投资难道就这么简单吗？

　　在今年香港佳士得春拍之前，有两幅作品曾经引起过市场人士的广泛关注，一幅是张大千的《赠李秋君山水》。这幅作品是张大千为红颜知己李秋君而作，因此特别用心创作，高达3.5米，估价为300万至400万港元，但最终流拍。另外一幅是由陆俨少、吴琴木等名家合作的巨幅《****词意》，尺幅达145.5厘米×360厘米，堪称巨作，估价120万至180万港元，成交价也只有120万港元。与这些“巨作”的受冷遇相比，一些小品则受到了市场的追捧。其中齐白石的《秋蝉》，尺幅只有22.3厘米×28厘米，估价为30万至40万港元，成交价达到了72万港元。

　　很长一段时间以来，人们衡量一位画家在市场上的地位，往往采用的是按平方尺的画幅来计价，特别是在一些专业网站以及媒体的评论中，往往对于这个计价标准进行排序，以判断这位画家作品的市场趋势。但书画投资并不是简单的“计算题”，而画作的价值也不仅是一两个因素就能判断出来的。在上世纪90年代末，人们已经开始认识到这个误区。一个最典型的例子就是1997年中国嘉德拍卖会上，齐白石的一幅《苍蝇》只有9.7厘米×7厘米大小，经过激烈竞争，最后以19.8万元成交。

　　书画的价值究竟由什么决定呢？每个人都会有自己的答案，但从目前的拍卖市场上来看，“画工＋热点＋X”似乎是最能体现价值的公式。公式中的前两者自然不用说，“X”是指不可预测的拍卖市场因素。在此次香港佳士得春拍中，这个公式得到了很好的体现，像吴冠中的作品，成交价既有300万至400万港元的，也有40多万港元的。张大千的工笔《猗猗修竹》立轴，成交价达到了236万港元。在拍卖之前，香港佳士得的高级副总裁、书画专家江炳强就非常看好这幅作品，他说：“画以李息斋写竹法绘就的。众所周知，其临摹宋元明各家画法颇多，深得藏家所爱。500年来各家画风各异，但仅张大千一人能博而精。像《猗猗修竹》这样工笔巨轴佳作恐怕仅此一件，堪称是这一题材画法的孤本作品。”最终的成交价也证实了这个观点。

　　另外，光看名头也不能决定作品的价值，中小名头的书画精品在此次香港佳士得拍卖会上，也深受市场欢迎。像陈年在1924年创作的《临流抚琴》，成交价为1.2万港元，而像申石伽、江寒汀等中小名头的精品成交也十分活跃。可见市场热点并不一定是由大名头画家带动的，中小名头的画家也会有机会。

推荐关键字：书画投资