2016当代艺术教育国际研讨会（六）

暨中国九大美术院校油画联盟油画联盟第六次会议

　　最后说说外光与印象。这是莫奈外光的处理，实际上对外光做了很强的主观的变化，这是一个外光逆光处理的手法。

　　中国对光的印象是从日本和法国路径传入的，一个是卫霖从日本带来的，一个是从法国过来的。印象派是从苏联传入中国的，不要把苏联绘画成立于欧洲绘画系的，苏联绘画差一步没有到印象派，他没有在笔触上达到印象派的分级整体，但是在光线强度系已经达到了印象派外周的一个极致。

　　我们看看孙为民的作品和普拉斯托夫作品光间的光联关系。50年代，室外外光就是自然的统一光源。

　　50年代，大量的外光作品是因为那个建设时期，大量的劳动人民集体活动是在室外进行的，那时候的外光作业和外光创作是学校的一个基本要求，有先生现在我们外光应用大大衰弱，现在上课没有外光课，都是室内光。

　　这个画是何孔德左面的写实主义绘画，石头的局部在右面，今天说到张老师的画和局部，对色彩的运用接近抽象了，只是要认识到、把它提升出来。右面坚决想不到是何孔德的作品，无意中已经达到了印象主义的色彩表达，但是他们还没有意识到。

　　这个作品也是灯光的安排。

　　这件作品，陈逸飞为了创作专门做了雕塑模型，专门打光，使得视线像坐着直升飞机安排画面系统，他做了一个舞台式的模型安排灯光，安排和画院之间的灯光的关系。

　　现在最常见的照相式光源。这是现在在绘画中的安排。

　　这个是郑艺的代表作《苍生》。

　　这是冷军早期的作品。

　　这是青年美展作是室内的作品。

　　我们说中国现在实际上系实和绘画能力退化非常利用，色彩的能力都很弱，我们现在照片式的模拟已经使得中国油画色彩受到了很大的伤害，这是没有油画味很重要的原因。

　　这是苏联费钦的画，强调写意性的表达。苏联油画或者有往写意发展的苗头。

　　这是中国青年画家我获奖给予极高的评比。维尔申认为这张画画得最好。

　　谢谢大家！耽误大家的时间了。

　　王小杰：最后一张是我们天津美院毕业的学生的作品。

　　下面再请著名艺术家马柯先生讲几句。

　　马柯：其实真正跟教学分道扬镳的人，不管是主动的还是被动的，我觉得离教学已经非常远了。我自己的感觉，我们艺术发展背后是人的变革，脱离了人的教育，可能会出现一系列的问题，我自己感觉艺术教育的本质应该就是体制问题。

　　第二个观点，我认为最好的教育就是榜样。我确实离开教育时间太长了。

　　张京生：我从56年到现在一直在学校，已经60年了，我现在担心什么呢，咱们学院不要只是成为一个项目像美容院的机构，为什么有这种敢想呢？因为前些天，我没看见了，我太太看见了一个电视节目，叫《四大名助》，里面有著名的主持人给别人帮助，其中有孟非。

　　这个节目怎么进行的？有一个女儿的母亲寻求帮助，说他的女儿热衷于美容，已经美容了二十多次了，不断的在美容，最后，美容的嘴角永远在笑，后来她母亲特别悲哀，说我的女儿怎么这样啊？就寻求电视节目的帮助，说着说着这个母亲就哭了，掉眼泪了。这时候镜头摇到那个女儿的脸上，结果女儿还在笑，这会儿大家就有反应了，说你母亲已经悲哀到那个程度了你怎么还在笑，她赶紧遮住了，她说我已经不会哭了。从这件事情我就联想到我在美院待了这60年，咱们不要总成美容起根本的作美容重要不重要？重要，因为很多人都在追求这个东西，我们要把画画得美，我们要民族化等等，我们要画的揭示，色彩要好，实际上都是一种美德。它也对，也不是完全否定，但是它丢一个最根本的东西，今天在这个研讨会上，有些词涉及了一点，但是没有一个人说人性本质这四个字，后来我就想，艺术院校和军事院校绝对是不一样的。艺术院校应该离人行本质是最近的，各种美容就本质丢掉了。这就牵扯到谁是本体的问题，我们基本拿原来的一个体制或者是一个老师意志教育学生，老师是灵魂的工程师，我当了一辈子的教师，我在某种程度上提出疑义了，我觉得我做不成一个人类灵魂的工程师，因为每个学生都有自己的灵魂，我们不把这个解决的话，今天再讲很多改革，其实我想了想，跟我四十年前、五十年前涉及的问题，什么走出校门、拓展领域还是在这上面转。但是最根本的问题没有进行思考。

　　怎么做？我我一点主意没有，这需要在座的各位殷老师做了一段，我很欣赏，从光出发的，我有一个想法，研究油画的话我从人性本质研究，画室一进门挂的所谓油画第一张还是第二张，我现在果的聪颖过国家美术馆买回来的仿真印刷，我把它当成人性的本真起点，也是油画的开始。人性的本质贯穿油画整个发展历程，而且油画从产生到成长，到成熟，到结构，到接近于灭亡，走得特别自觉。我非常喜欢落思科的画，我看到螺丝可在休斯敦的八角教堂的骑刀室的作品都是黑的，人性到最后就变成那个样子了，给人特别大的震撼。

　　王小杰：请邵老师进行总结性的发言。

　　邵亮：刚才各位专家一整天热烈的探讨，而且各位都疲劳了，不说太多的废话，就像第一个代表胡建成老师发言指出的那样，我们国家在发展，社会文化在高速的变迁，因此，我们今天遇到的是越来越复杂的，越来越丰富的这样一种社会的状况和局面，这事实上对于我们的油画怎么学、怎么教、怎么创作提出了很多挑战，当然也有很多的机遇。诚如后面的代表刚刚发完言的殷双喜老师提到他指出我们现在各个院校都发言了，他可以看出来现在各个院校都处在一种实验期和转型期，正如我们现在整个会议的标题所显示那样，实验与展望，现在大家都在摸索，都在面对着新的思维状况、文化状况进行探索。我很期待大家以后进一步热烈的互相分享，加强探讨，彼此交流经验，我希望以后这样的活动探讨更加热烈，再少一点应景，再多一点更加敏锐的观点，也希望这方面的研究能够多起来，也再次欢迎和感谢各位代表的发言。大家都来到了天津美术学院，希望以后大家多多展开合作，一起共同推进我们的事业。谢谢大家！

　　王小杰：我们研讨会开了一个丰富、开放、积极、富有建设性的会议，对各方面都有启发，再次感谢大家！

　　最后说一个通知，建立一个东盟美术学院油画艺术展的通知，每个学校选两位老师，不超过四幅作品，5月25号到6月5号，我把通知发给大家。

　　会议到此结束，全体都到海河假日饭店吃饭。