李宜霖：回到欣赏艺术的原点

亚洲艺术中心总监 李宜霖

　　雅昌艺术网：感谢李宜霖老师接受雅昌艺术网的专访，我想问问，在您心中经典和非经典是怎样定义的?

　　李宜霖：在我的理解，所谓经典是经过了长时间的沉淀留下来的。第一，它有普世的价值，同样有一些独特的地方，也就是因为这些独特的地方，让它除了让一般的人接受以外，能够成为经典的必要原因。比如音乐，有些经典的老歌，不管什么时代，从五六十年代，从披头士、猫王一直到后期，人们都觉得这些老歌耐听。所谓的流行歌曲，目前流行但很难说未来也会成为经典。现在大家在艺术方面对经典的理解是比较偏向于现代，大家认为经典就是写实什么的。但是像这次我们参展“经典艺术博览会”带来的作品可以明显地看出我们不仅有具象的、写实的，同时还有抽象的，这两个都是比较经典的。我觉得这两块都是蛮重要的，特别是现在普通的中国人开始慢慢地对艺术有认识和了解，也希望买一些艺术作品，丰富他的精神生活，所以会去找寻这些东西，如果让他们一下子跨到当代或是先锋，这种跨度太大了，不是每个人都跨得过，我觉得这个博览会的意义蛮好的，我们也带来一些大家比较能够切入的作品。主要在以下两个方面：1、在传统的审美观点能够欣赏，不会有太大的断层。2、尺幅不是太大，普通人也能够接受。这大概是我对经典的看法。

　　雅昌艺术网：您觉得把经典作品单拿出来做一个专场，是不是艺术市场服务细化的一个趋势?

　　李宜霖：应该这样说，它提供了一个更多元的市场环境，让大家意识到艺术除了之前所谓的当代艺术之外还有其他的类型，因为这些画也是当代的。你怎么当代？我认为只要是在当下创作的画都是当代，只是说它们的当代性、前卫性和实验性到底多少，像达梅·赫斯特，杰弗·昆斯，这些肯定是非常前卫的。我们看到这些抽象或者是写实、具象，他们还是在这个时代创作的，一样透过他们的作品表达他们对当代，对这个时代的了解，我认为也是当代作品。这个博览会的意义更多地是在呈现艺术的多元性，让大家重新回到说：其实艺术不光有前卫、有抽象也有具象的板块，它是多元的，这是从风格来分。

　　如果从媒材上分，还有水墨画，还有别的。其实没有谁比谁更好，只是一个风格和媒材上的不同而已，不应该完全只是靠媒才和风格决定作品好不好，我觉得好不好还是要回到作品本身的精神内涵，真正好的作品，精神内涵是很强大的。

　　雅昌艺术网：咱们画廊平时在经营中的经典艺术和前卫艺术的比重是怎样的?

　　李宜霖：进入中国内地，我们希望是切入当代，在当代方面，我们一直在努力，目前可以这么说，比例上在过去的两、三年中，当代占70%左右，剩下的是非前卫的，稍微偏经典一点、现代一点的，这块未来可能比例会再拉大一点。但是还要看后续的状况，我们认为这一块也是一样有好的艺术家。

　　雅昌艺术网：是不是可以理解现在看来经典艺术的市场表现比较好一点?

　　李宜霖：我觉得市场表现的好坏取决于，第一，风格很重要，除了经典以外。还取决于艺术画得好不好，不用说这是必然的。同时要有好的概念，好的创作思想，如果市场好，就表明这张画是能够摆在家里的。还有一个先决条件就是尺寸不能过大，不管是架上绘画或者是三维的雕塑，必须能够摆在家里。过去可能有一些装置性的作品，现在想要收藏艺术品的人会思考得比较多一点，但并不代表他们不好，但是可能需要找一些更适合的空间去摆放。对于他们现在有的空间，我觉得他们会选择能够摆得进去的作品，因为摆进去的作品才会和他们发生关系，他们现在不像以前买一件作品放在仓库，等着增值，现在这种人比较少，更多的人是希望看到这个作品是挂在他的家里，客厅、书房、玄关，能够去欣赏。

　　雅昌艺术网：是要回到艺术欣赏的本身。

　　李宜霖：在798，每天都面对很多的访客。其中有一些访客是夫妻带着小朋友来看，这是一个学习的过程，成长的过程，时间久了，就会像西方一样，他们逛画廊就像是在逛书店，喝咖啡，已经变成了一个习惯，不一定每次去都要买。这样普通人的艺术文化水平就会提升，就会发现有一些这样的精神性需求，久而久之，国家整体的艺术水平也会跟着提升。

　　雅昌艺术网：艺术博览会向经典的回归，是不是也代表着艺术市场、艺术消费者开始逐渐地理性化?

　　李宜霖：是给他们一个好的切入点。

　　雅昌艺术网：至少不再把艺术当做股票一样的东西。

　　李宜霖：抛股票更没戏，会回到艺术的本质是什么，你买一张画到底为了什么，如果要挣钱，可能艺术不是最快的，艺术是需要长远去持有的。

　　雅昌艺术网：等于大浪淘沙后留下来的还是喜欢艺术的和真正为艺术而做艺术的人。

　　李宜霖：对，你说得很对。我觉得整个艺术行业，艺术家也会知道为什么当艺术家，为什么要创作，挣钱是一方面，但还是希望在美术史留一个地位。收藏家购买艺术品的话是为了装饰、欣赏，挣钱可以用股票、房地产等很多其他渠道。画廊的作用是推广，而不是杂货店，买卖。如果只是找市场，坦白地说你不用做太多的事情，找那些名牌就可以了。画廊所谓推广，就是你创造的是一个附加价值，这个附加价值可以是学术性和经济上的，但这是在未来某些时候，随着大家的努力和参与慢慢地体现。