一言难尽的“名家班”

　　在美术界，“名家班”、“高研班”、“大师班”，都是九十年代以来，在国内的文化中心，一些高级文化教育机构承办的培养人才的平台。90年代的高研班和“名家班”，一开始的时候是受到业内同仁的仰视和尊重的，因为它通过考试，录取严格，名额有限，上课严谨，教授者真正是大家云集。经过高研班的艺术家的确加深了艺术造诣，后来在专业上铸出辉煌。比如、油画界的程丛林、忻东旺。国画界的朱新建、卢禹舜、陈玉铭，这是学术化的名家班，其出发点是为了推动美术文化的全面发展，弘扬中华几千年文化的精髓。比如，崔庆中先生写到：第一届名家研修班经过一年的研修和学习，取得了很大的成绩，集中培养和推出了一批当代中国画坛知名的新文人画画家。这是一次着眼于文化建设的探索和努力。为古老的中国画在当代的体现方式的探求和尝试。研修班成员举办数十次画展，“新文人画”已经成为一种文化取向，展示了在当代语境下，中国画家对传统文化诸多因素的传承。可见一开始的“名家班”的初衷，是以弘扬民族文化为出发点的，承载了艺术名家对复兴国粹的理想。

　　“大师”，梵文sastr，大师范、大导师之意。另指，在某一领域有突出成就、大家公认并且德高望重的人。大师一般都具备超卓的素质，他们的思想与眼光一般是超越时代的，他们的艺术更服从于表现人类的精神领域。看见他们的画可以感受到他们的精神可以与你交流共鸣。而不会有时间上的隔阂!“大师”基本可以说就是一坐高山，看见他们一般得仰视。“大家”，最先出自清•石玉昆《三侠五义》第十八回：“献茶已毕，叙起话来，问答如流，气度从容，真是大家风范，把个狄后乐了个了不得。”如此比较，大师似乎比大家稍微高一等级，多一分仙气。名家是接近大家的那一层人。

　　“大师”和“大家”是人类的财富和骄傲，他们拥有的社会学术财富，理所被人类共享，那么“大师”或“大家”办班或通过工作室培养人才，应该是资源科学利用的最好途径。郭沫若说，教育大家，两千年前孔仲尼，两千年后陶行知。是在讲教育的良性循环和积极意义，教育与时代共进。陶行知主张民主的、科学的、大众的、创造的教育。唯独没有提到与经济利益挂钩的直接目的。中国古代最负盛名的孔子办学，传播儒学，传播他的世界观、人生观理念，弟子三千，最具成就的72弟子，最是中华大师班的典型，后被推为儒学圣人。江山代有才人出，大师的出现是时代的骄傲，各行业大师的面世，是民众的精英。代表了一个时代的文明高度。

　　然而，随着社会思潮大面积受到经济利益的驱使，“大家班”或者“大师班”也有些被办得变了味道，曾经被许多学者撰文批评，与“传道授业”和“文化建设”相去甚远，过多与经济利益挂钩，而抛弃了教育的本质和“百年育人”的优秀品质。那些追求经济模式或与市场接轨的名家班，为什么被专业人士诘问和质疑呢?有学者写到，“名家班”学员的基本待遇是:上课、采风、办展、冲展、出画册、媒体支持,学习结束后颁发结业证,优秀学员可正式拜师名家成为其入室弟子。表面来看,名家班是书画界的一道靓丽的风景线,多年来就一直摆在各大媒体的广告栏里,是媒体广告费收入的重要来源,是名家们扩大名头和扩张势力的宣传方式。(中国文化传媒网“名家班的‘奥妙’”2012年9月6日)这种流水线式的名家班，与教育规律大相径庭，是经济恶化的肿瘤，应该给与批评或剔除。因为它带给文化发展负面的影响，大家艺术的精神不在教育之列，远离了艺术的正常发展轨迹，大家班不是速成培训班，应该是高手云集的研究机构，在这里，有高度艺术修养的艺术家们，相互切磋技艺，交流艺术思想，碰撞艺术创造的新火花，促使某种倾向的艺术流派在艺术境界上更上一个台阶，升华形式与内容的相互交融。名家班或大师班，应该符合此名词的内涵和外延，应该与会计速成班或厨师速成班或蓝翔技校之类职业培训拉开距离，国民期待名副其实的名家班培养真正的名家。

　　当代的“大师”或“大家”，的确也应该办班，旨在集中研究一些艺术高境界论题，与21世纪的艺术精神相匹配，中国艺术研究院第一届名家班遵循了“弘扬中华文化精髓”的宗旨，将那么多有一定成就并有相当知名度的画家们集中起来，住在校园里进行为期一年的长期研修，这本身是顺应时代的尝试，第一个吃螃蟹的人。这些学员有霍春阳、王孟奇、刘二刚、朱新建、边平山、卢禹舜、唐勇力、申少君等各省市的国画创作佼佼者，所以他们这批人在此后，形成了当代文人画的创作高潮。所以名家班伊始，是名副其实的。

　　至于那些通过名家班镀金的沽名钓誉者，即使没有这个机构，也会有类似的替代物供其镀金。故而，名家办班之原罪不在于“班”。艺术之道的传承如酿酒，用同样的粮食酿酒，能酿出玉液琼浆的自然是名家大家。

　　作者：陇艺梅 云南艺术学院美术学院史论系主任、教授

      发表于《美术观察》2015年 1期