【动态】陈源初：不同文化背景下引发的不确定性“视界”

作者：刘倩 2011-09-26 14:04:20来源：雅昌艺术网专稿

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　　陈源初的艺术创作特征，首先在他的世界观和价值观形成阶段中，因为其所身处的地域环境的变化，而带来的总体价值观的多元性。陈源初的独特经历决定了他的艺术创作是一个个案式的特例，同时，这个特例也无法具有可复制性，所以，我们也无从应用一种风格、流派的方式来定位他的创作整体面貌。但是，也正因为这种非标签化的个性化特征，使我们在日趋均质化的当代艺术大潮中能多一种“异样”的体验。

——吴鸿

　　针对此次展览，雅昌艺术网采访了艺术家陈源初和策展人吴鸿：

　　陈源初：绘画想表达东西文化的反差

　　雅昌艺术网：陈老师您好，您对您自己的作品阐释的时候更多的还是以梦幻的形式来阐释的，能说一下原因吗?

　　陈源初：因为做梦比较多，我一直在寻找一种比较适合我自己，能表达自己概念的方式，梦幻是其中一种形式，我早期也寻找过很多，比如超现实、照相写实、抽象等等，而现在我主要想表现的是一个东西文化的反差，这个反差之下产生的冲撞和有一些中西文化融合的地方。

　　雅昌艺术网：您的作品很多都是中国的传统，比如山水画场景跟西方油画的结合，这是不是也是一种方式?

　　陈源初：其中也有这种方式，中国古代的和西方现代的，或者西方古代和西方现代的，东方和西方都有。

　　雅昌艺术网：关于传统的山水画和人体的这个系列，为什么在山水画中夹杂着人体呢?

　　陈源初：我的很多作品都是在山水中加入很多元素，以前有加入建筑、花卉、工业机械等等，有一些作品里边出现一个人的脸，这些脸有的意味着中国或者国外，古代的哲学家经过了很多年的思考得出了很多理论，我们今天怎么来用他们的思想来思考今天的问题，这是一个方面。另外也出现了一些人体，这个人体是现代社会，本来是西方比较多一些，中国少一些，现在中国也很多，在现代社会中一种文化的映应，主要是体现一个人体的美好状态，像宋元时代艺术家所看到的山水，也感到它非常的优美，画下来，这两种美放在一起会对观者产生一种什么样的反差，形成一种什么样的效果，这是我在探索的一个形式。

　　雅昌艺术网：您这次展出的作品有几件更新形式的，比如说油画和录像的结合，怎么会想到这种方式呢?

　　陈源初：这个方式很早就有了，无论画面油画还是画什么，任何画面都是固定的，影像是活动的，在固定的画面上放上影像、视频的重叠，产生一种特别的效果，这个是我这一类作品的目的，比如像此次展出的作品，原来他的画面是一个女孩，后面是一个普通的朦胧的山水，我想表达的是她对于目前社会上比较复杂的社会状态和各种物质生活应该产生什么样面对的方向，产生一种思想，很多人在纷杂的社会环境中迷失了方向，作为一个青春的女孩，比较单纯的女孩，她怎么来对待生活的各个方面，这个是表达的一个主题。我没有用比较直白的方式，画得很清楚，就是有很多可以让人去体会和想象的一个空间来表达，这就是一种方式。

　　雅昌艺术网：陈老师还有一系列多品，作品关于海洋、鱼类，还有一些人物、面孔等各种元素参插在一起的，这个作品有怎样的初衷?

　　陈源初：这个主要是出于对环境的一种思考，因为现在人类对环境的影响很大，深海是环境的一个大部分，现在可以看到开采石油污染了海洋，包括这次日本的地震造成核泄漏，原子能放射也把有放射性的污水倒入了海洋，这对人类的环境都造成了很大的影响，实际上任何的环境也是有精神的，所以我在海里面就出现了人的脸，其实就是一种思考、一种精神。这一批就是跟中国古代文化没有太大的关系，跟中国的古画法也没有什么关系，主要是现在的文明，人类的物质文明所带来的一些负面的影响引起人们的思考。

　　雅昌艺术网：谢谢陈老师。

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