当代艺术语境下的工笔画

作者：梅琦 2013-02-19 10:25:26来源：雅昌艺术网专稿

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　　二：当代工笔画的创作危机

　　如今，在高速发展的商业化背景下，同一种风格，同一种造型样式几乎被所有画工笔画的作者所效仿。如何家英式的人物造型和趣味，几乎影响了一批人物画的造型语言。江宏伟式的花鸟图式，大多滥觞于各种工笔画的大展和市场中，摹仿者无需思考，而是把艺术作为一种仿制的手艺，这种陈陈相因的作品，漫延于当前整个中国工笔画坛。它除了现实主义和写实主义之外，无论从审美意识还是造型语言上均缺乏根本的创造性，也不可能在世界艺术史上独树一帜。在观看这些工笔画作品的时候，我们无法体验到属于这个时代的审美趣味和精神内涵，这是违背中国画传统精神的。

　　我认为，眼下无论怎样估计当代中国工笔画的创作危机都不为过。在当代主流中国工笔画领域中，充斥着数不清的复制品，而不是艺术品，参差不齐的主流市场，在几十年中扎扎实实地以他们陈旧落伍的趣味影响了很大一批工笔画家的作品面貌，而历届中国画得奖作品的趣味，又误导了大批工笔画作者。主流批评界因为缺乏富有责任感和远见的声音，而使工笔画的创作危机局面进一步加深。这些年来国画家们拥有巨大的创作自由，很多工笔画家主动放弃了独立的学术自由，而臣服于商业市场，为追求商业价值急功近利到不断重复自己。中国工笔画的艺术格调趋俗的严峻程度已经到了无一附加的地步。画面中普遍存在着柔糜、香艳、光腻以及没落的怀旧气息，甜俗成为工笔画普遍追求的程式。我认为，当前的主要问题是：1.工笔画家是否有眼力心力洞查这一切，是否有宽阔的视野?2.工笔画家能不能够反省自己的趋俗?3.工笔画家有没有魄力和勇气改变自己，转换思维模式，改变仅有的旧模式?这三条里，眼力是第一位的，它主要指心理层面的文化修养和人格修养。当代主流媒体和有良知的理论批评家，有责任和义务提升工笔画的学术品位。

　　其实从二十世纪初开始至今，一直都有少数艺术家在思考，并不断地实践对中国画的探索与革新。遗憾的是，他们有价值的努力始终遭受着被边缘化的命运，如林风眠，他将中国传统水墨画里的人文情怀和西方立体画派风格糅合在一起，开创了一代画风，在当时他是异类。当代的工笔画家徐累、朱伟以现代“观念”命题，他们的作品看上去既符合传统艺术的精致样式，又完全具有当代意义。让我们看到中国传统的工笔画材料，可以表达的如此出神入化。所以，有评论家评价他们对传统的中国工笔画有一种前所未有的贡献，并使传统工笔画真正转型为"当代艺术"。

　　他们的艺术实践，其节奏是恰如其分的，绘画上的“当代性”并没有超出中国美学的边界，但确实是前所未有的。

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