展望近期作品说明1990-1998

　　一、坐着的女——困顿与犹疑　1990　　这件作品创作于89年之后，是作者早期作品中的代表作。这一时期的作品基本上以生 活中的各种人物为裁体，表现的是作者内心中困惑、犹疑的心理。“坐着的女孩？”原本是展示一个经历初潮的女孩惊讶，萌动，还有些恐惧的神态，加上一把真实的，只有两条腿着地的椅子之后，作品就更多的增加了一种犹疑，不确定的因素。就象大人们经常思考生与死的问题一样，这个女孩似乎在思考站起来还是坐下去的问题。但这样一个瞬间的动作，却是用类似超级写实的手法来完成的。　　形成超写实的表现手法要追述到作者的最初动机，在80年代末，中国的艺术界盛行崇高或“大灵魂”的时候，追求平民化的新现实主义倾向悄然兴起，这种平民化的趣味和非表现手法便于使艺术家重新寻找自我定位。或许只有把自己放到零的起点，也许才能找到自己真实的一面。于是，在背景完全不同的情况下，形式上却出现了很接近80年代流行于美国的超级写实主义雕塑和绘画的趋向。但这些艺术家每个人呈现的作品却很不相同，作者不同之处在于以“坐着的女孩？”为代表的系列作品中非常强调主观，概念的因素，而这个因素—— 一种以观念为主的表现方式，直接影响和导致了作者以后的创作。这个系列的其它作品还包括“人行道”， “失重的女人”，“穿中山装的男人”等。　　二、诱惑——中山装系列——游戏人生　1993-94　　这组系列作品创作于1993年下旬，94年4月正式展出，总共18件，展出现场装配有黄土和脚手架，取名为“空灵空——诱惑系列”。每一件的姿态不一样，但都必须是超常的动作所形成的只有衣服的空壳，而这种超常扭曲又恰好和中山装在一个世纪中所留给我们的庄重、严肃的印象和衣服样式相矛盾。这看起来似乎是个游戏，而在这游戏背后所表达的实际上确是作者对人的欲望和痛苦及至扭曲的关注和体验，就象我们看到蝉蜕下的壳一样，看起来好似在挣扎，实际上却已是个轻薄的空壳了。作品用人生的壮烈与游戏结合的创作观点对应我们内心深处重与轻可转换的人生虚无之感，而这种近乎荒诞的感觉正是作者在这一系列作品中着重要表达的。“作为展望的语言，其中山装和扭曲状，及其展示方式虽明显带着直白的社会性，但精彩之处却在写实衣纹所呈现出的实体感与空壳之间形成了真实与荒诞的某种关系”（引自栗宪庭 北京青年报94，6、14）。　　三、假山石系列——御花园——概念的质疑　1995-99　　从1995年开始，我不间断的从事这样一系列工作，用不锈钢板材直接在天然石块上分块敲拓，然后焊接起来成为复制的假“假山石”。我把每一件作品抛光，使这些假石头凹凸不平的表面光亮如镜，反映周围的情景。我还为此制定了一个未来的城市艺术建设方案。　　这一系列对石头的改造作品源于这样的想法：假山石是中国传统园艺中必不可少的一种装饰，选取的虽是自然石头，但却是用来做假山，所以人们习惯称之为“假山石”，它与古代文人对石头的收藏爱好一起，共同形成了中国人对视觉文化的某种概念上的假想要求，这种要求体现在人们希望在微缩景观中体验大自然的感受。　　然而在日益工业化的当代都市中，传统纯自然的装点显然已不合适宜，高速度的物质生活冲毁了人们赖以假想的环境，而精亮华丽又不失自然造型的假石头正可满足当代人对自然的向往和对物质世界迷恋的双重需要。但是，善意的反讽当代都市人过分的物欲和实用主义也是这件作品所要表达的。　　作为对观念，技术与物体结合的尝试，不锈钢假山石成为我最有代表性的作品之一，反映了从对概念的质疑开始到制定新的可能性的否定之否定的思维过程，而这也可视为是对扩充雕塑原有概念的实验。