陈文骥：我没有感觉到金融危机对艺术市场的影响

　　如果我需要效果更好，对我的作品更加有利的，更加贴切的，那么这个空间对我来说需要有一定的难度的。这个难度就是说，可能需要更安静的环境，更整洁的一个空间，更加单纯的一个建筑形式。我说：这个是不能强求的。因为我的作品要在人家的环境里面展览，只能受约于别人，但这是我的理想。所以，从展览的角度来说，策展人已经下了一定的功夫，进行了一定合理的安排，做的还算不错的。

　　张凡：德国本身环境比较优美、安静，德国人也比较冷静、客观。我觉得跟陈老师的作品，好像有某种精神上的契合，不知道您个人对于这次展览是否有这样的感受?

　　陈老师：你说的这一点很贴切。因为我自己感受到了，德国那种比较理性的精神是我一直比较尊崇、敬佩的。到了德国国土上，我就看到德国人朴素的审美意识，但又是一种很严谨、很精湛的思维精神有了一个更形象的体现。所以，感觉我的作品里面，其实在我以前表达的过程中，实际上已经注入了这层因素。而且我个人也希望我的作品要在一种既朴素、单纯、宁静，有一种比较精深的意识在里面。

　　应该说，德国的环境跟我的表达是有所相似的。但是这个展览的总体策划，可能需要一个西方对中国当代艺术的了解，所以它的着重点更体现在中国当代艺术的那种轰轰烈烈、比较蓬勃的东西。所以像我这种表达，可能在中国当代艺术里面，还属于一种走偏锋的。

　　从展览的整体面貌来说，我这种形式有一种比较边缘化。但是我感觉，任何一种艺术形式，可能都有他立足的空间和被接受的一个环境。我想在德国这个国土里面，正是我原来对德国的认识，感觉里面有很多共通性。起码我自己追求的那种精致、安静、冷静、理性都可以和这个环境相提并论。

　　张凡：那会不会像您刚才提到的，外国人看中国，可能他更愿意看到的是跟他们不一样的东西。您的作品在中国现、当代艺术中，不属于那种以感官刺激性的中国元素符号取胜的作品，也不属于显示中国绘画技法的作品，反而有点偏锋，可能跟他们(德国)越是接近，会不会让他们觉得感受没有那么强烈?就现场的反应，包括后来和收藏家、观众的交流，他们的感觉怎么样?

　　陈老师：我和他们的交流很少，因为语言上不行。但是从我和以往一些朋友的交流过程中体会到一点，艺术表达，我自己最后个人的理解，或者是结论，我感觉这是艺术家自己本身的一种体现，是自我的一种选择。它不是简单的像某些人服务的操作过程。这个东西就是说，是不是正是他所需，就是接受者所需，这个很难说。但是不是艺术家本人所需?这是很重要的一点。

　　他可能在一个接受中里面，接受者的观众群里面，目前可能不是一个主导，但是作为一个艺术家借助这种形式来自我陶冶个人，或者是修炼个人，我感觉这就体现了一种人的经验的积累，这个是很有必要的。

　　他是两种价值观，可能我这种形式的表达，更多的是给人提出一些问题，积累一些经验。另外一些人更多的是展示一种现象，给人一种跟社会更接近的展示形式。这一点在个人操作上是有所不一样的。

　　我想，符合自我的就是好的。因为只有符合自我的，我感觉我才能做得更加到位一点、更加精准一点、更加准确和正确一点。

　　张凡：这段时间，从国外到国内，大家都在谈论“金融危机”，以及它对艺术市场的一些影响，包括最近一些拍卖成绩也都不是太好。陈老师对这方面有没有关注?对目前的这种状况有什么自己的看法?

　　陈老师：现在讨论这个问题变得特别多，这是我一生中遇到问题最多的事情。可能我们以前就是没有钱，所以轮不上有金融危机的机会，现在好像有了钱，我们怕失去钱，所以我们会担心失去。对我来说，我现在没有切身感受到。因为我对这个方面，平时关注的也少，具体的接触也比较少，然后我自己生活又比较的单纯。所以消耗的少，可能这方面也就体现不出来我有多大的损失。我感觉好像没有影响我正常的生活，也没有影响我正常的工作。只是我感觉大家都在喊，似乎有一种威胁在影响着我们。但是我感觉这种威胁，对我的影响不是很大。

　　我认为，每个人的正常生活不能被打乱了，这是必须的。然后快乐的生活，对人的身心健康也是必须的。如果这样几点需要我们去完成的话，那就应该制造一些比较乐观向上的东西。