喧哗与骚动

作者：张晓凌 2011-06-03 14:11:50来源：雅昌艺术网专稿

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　问题在于，陈曦为什么要乐此不疲地讲述这些世俗的故事?她是为了讲这些故事而讲这些故事吗?

　　陈曦的主要创作年代从80年代末开始至今。她未能逃脱社会、文化转型时期所给予一个敏感的人——更不用说一个敏感的艺术家——的种种影响，她在一个别人看来很糟的位置——自由艺术家的位置上，体验到了那些乐于沉醉在形而上学幻想中的艺术家所不能体验到的东西。因此，她的作品和思想无不带有鲜明的生活体验的特色。更准确地说，陈曦在体验中的唯一收获，就是她的作品。如果我们在陈曦的作品中能发现可以称之为特色的东西的话，那么，这个特色只能是转型、变动社会自身的特色。

　　作为一个真实的体验者，陈曦有资格去怀疑曾在艺术界弥漫一时的各类形而上学理想、意识形态教诲和宗教格言。在她的眼中，一个曾是神圣的、被终极之物和意义统驭的艺术世界日渐衰败。在膨胀的集团利益、个人主义动机和狂热的迷信的侵蚀中，它已经蜕化为一个毫无价值的空壳。和历史上曾经有过的真正的神学信仰比起来，那些整Et靠宗教格言装点门面，或者在政治神学迷雾下故作深沉的艺术家是多么的虚伪和苍白。面对这样一个艺术传统，除了反叛它，难道还有别的出路?因此，在陈曦的作品中，再也没有任何超历史的价值结构能成为统驭性的力量，不管它是意识形态的，还是宗教神学的。仰望超验世界的梯子在陈曦的心中被抽去了，她所能面对的只能是一个赤裸裸的真实生活。叶芝的诗句可以借用来描述陈曦的这一心理转折：

　　既然梯子撤了

　　我只好倒在放梯子的地方

　　在内心收买破烂的小摊上

　　形而上学的迷雾散去后，一个曾被鄙视、压抑的现实生活毫无遮掩地呈现在陈曦的画面上，它由那些世俗生活场景、微不足道的细节、一些毫无意义的动作、一些日常的表情所组成。在陈曦的心目中，这些从社会、神学等级制度的废墟中滋长起来的东西，远比那些矫情而抽象的神学概念更为真实，更具有活力。更重要的是，它们更能揭示当代人存在和生活的本质——这就是陈曦画面上那些滚滚而来的生活场景和细节的心理起源与道德依据。

　　在陈曦的作品中，失去了永恒的时间作为立足点的人类，只能把短暂性的现实时间作为他们生存的唯一的视野。生存不再是永恒时间和先验价值派生出来的，人们因而不再对形而上学的终极之物作出任何承诺。偶然性、短暂性、不可预测性组成了当代生活的全部。因此，人们学会珍惜每一个瞬间，关注每一个生活细节，拼命地投入到“当下性”之中。陈曦大量铺陈生活细节，呈现各种生活真实的意图在这里昭然若揭：偶然性、虚无性才是当代人存在的本质。在每一个喧哗的世俗生活的画面之下，在每一个骚动的表情和动作之后，都不可避免地隐含偶然、短暂与虚无——这是人们存在的唯一真实，是任何神学概念和意识形态理想都不能掩盖的唯一真实。