从现代的何处出发

作者：朱青生 2012-08-23 16:20:48来源：雅昌艺术网专稿

A^- A⁺

　　中国绘画传统和西方绘画传统的根本区别是在对待世界的态度。世界和宇宙是应该加以区分的：“宇宙”是包含人在内的一个总体的存在，而“世界”是人所认识的作为人所解释的一切。但是解释的方向有所不同。苏格拉底前后的古代希腊是要用“人的尺度”对世界进行测量，并且试图用人所能理解的方法把对世界的理解和分析变成一种规律，并加以掌握，同时重新再现，以显示人对它掌握的程度与经验，而最终的充分体现则是油画。汉晋时期的古代中国是要用个人表达的方式来超越现实，力图将个人的性情和理解凝聚在日常最为熟练掌握的造型书写的表达上，并由此试探，自由写意，以获得一个社会的人和体制中的集体分子以保持个性和差异的机会，而最终的充分体现则是水墨。油画的精华在于素描的结构与比例——这里的素描实际上指不受光线和视觉影响的、以雕塑为形态的实体存在的方式为根据，而进行的计算与处理。水墨的精华在于笔墨的功力与气韵——这里的笔墨实际上指并不涉及内容与意义的、以书法为形态的书写过程为依存，而进行的寄托和宣泄。如何处理这二者之间的矛盾，这就要看展览中各位艺术家的手段。

　　世界艺术的进展早就超出了绘画问题，虽然有些言论一再强调现在是古典回归的时候了，正如上文所说，这种回归只是一种文化的稳定性的反复，并不代表艺术的方向!尤其在中国这样的社会条件下，文化的焦虑、市场的喧嚣，连危及生命的食品都难辨真假，难以信赖，难道我们可以相信艺术上会出现引领我们精神和表达我们意志的经典复兴?反过来说，为什么不能?或者也正是因为我们连生命都被危及，所以才要在艺术中寻找虚幻的实在。这是一种后发展国家的现代化必然遭遇的命运。第四工作室的同仁们要承担这样的命运来做一个画展，这虽然是一个几乎让人无望的不可为之事，但是他们做了，那就是一件伟大的事业!

　　现在也只能从此处出发……

推荐关键字：“从现代出发：15位艺术家的15个表达”联展雅昌艺术网