杨休专访：长风香港公司才刚刚起步文字实录

　　记者：您刚才说尤其是中国近现代书画，从整个行业在05年底的时候开始出现了整体低迷的状态，您觉得这个属于下跌吗?

　　杨休：因为原因在改革开放初期，中国近现代书画是一个主流数量比较大。

　　当时价格相当低，在七八十年代的时候刚刚开放国门，日本、台湾、香港很多有一点小钱的人来买的东西。

　　比如说一万块钱就能买到一个大师的作品(齐白石)，现在这毕竟是一个不可再生的稀缺资源。

　　近现代突然释放中国的书画开始高涨，他们一万块钱买的就可以卖十几万就会大量释放，所以释放到一定程度的时候不涨了也很正常，但是从长远来看这些大师的作品毕竟还是非常少的，满足不了财富增长的速度，财富增长的速度远远高于艺术品存量的释放，这样会越来越贵，在一个阶段可能会平稳，但是从长久来看还是稀缺的。

　　记者：释放期是03、04年的时候，包括05年的春拍?

　　杨休：03、04年经过一个非典，前面是东南亚金融危机，大家都缺钱画又涨了被人炒起来了，当然释放量比较大，经过一段时间释放，平衡、稳定一段时间很正常。

　　现在齐白石、徐悲鸿就像LV一样，可能比LV知名度要高，现在他们卖的价格并不贵，因为大家的财富在增长，这么多徐悲鸿、齐白石哪够买，这些东西怎么够卖的。我觉得对市场应该坚定信心，不会有问题。

　　记者：您这次也去了香港长风的竞争对手苏富比拍卖，它近现代书画这个部分拍得非常好。

　　杨休：我们和它不是一个档次，我们刚刚开展业务是在向它们学习，卖的是中国的文物比它们有天然的优势。

　　三五年我们会和它变成竞争对手，现在不构成对它们的威胁。当然我们也不以为它很大我们就很害怕，我们卖我们的东西，我们有我们的客户群，有我们的藏家群体和我们的朋友，个人有个人的生意。

　　记者：今年春拍因为苏富比拍得早，所以被看作每一季艺术品拍卖的风向标，它近现代书画的势头可不可以说明近现代书画又进入了一个平缓上升的阶段?

　　杨休：为什么目前的价位很多张大千、齐白石甚至任伯年能高于古代书画，原因：第一比较好认识，比较好鉴别。再一个由于从审美习惯来说近现代书画更多接受了西方的形式和国画的发展，大家看着比较顺眼、比较喜欢，很多收藏家第一能鉴定，第二这种形式比较喜欢。再加上品相比较好，看起来比较新，挂起来比较美，这样可能会有更多的人喜爱它有这样的市场。

　　古画更加难于鉴别，如果没有一定的专业知识或者长期的收藏经验就无法去收藏古画，所以近现代一直是现在拍卖市场的主流产品，这很正常。

　　这次春拍苏富比、佳士得把近现代书画拍得比较好，一方面征集了非常精的或者是流传有序的好作品，再一方面目前中国的经济是前所未有的好，所以从整个资金量来讲，全国的拍卖市场也就一百多个亿的存量，这个市场在江苏随便找一个民营企业家也比这个产值高。

　　中国的拍卖真的好起来还要靠国家政策的支撑，对艺术品投资国家有好的政策，目前国家什么政策也没有。所以很多人说拍卖书画可以偷税漏税可以怎么样，那都是臆测根本没有，谁投资书画都是用自己交过税的钱，税务局根本不会同意让你用买一个亿的画打入成本或者不交税，这是不可能的。

　　没有国家对中国文物收藏的支持，书画不可能有很繁荣的景象。

　　目前繁荣完全是因为市场的余钱还是很多的，要想真正把中国的文化产业搞好和世界接轨、国际接轨，能够让徐悲鸿、齐白石甚至于明四家和国外的大师相比较，我觉得还需要国家政府的支持和配套程序。

　　记者：您刚才说中国艺术品的市场，您的概念里面中国的近代化书画占到了一定的比例，我们也提到05年的那次低迷，那次低迷之后好象现在从06年到07年比较热门的就是中国的当代艺术?

　　杨休：我觉得当代艺术的发展是因为过去没有人注意到它，中国当代艺术是艺术的主流之一，毕竟有这么多中国现在活着的人从事的艺术都是当代艺术。

　　当代艺术怎么看?有两种分析。

　　一种分析是活着的人做的艺术品。

　　一种是80年代改革开放吸纳了西方的艺术然后产生了中国人理解的当代艺术，也就像张晓刚、岳敏君这样的当代艺术。我觉得两种都对，现在你可能讲当代艺术就是指后者。张晓刚、岳敏君等等为代表的一类艺术，过去我们大家很不重视它，因为觉得它是非主流文化，实际上它代表了当代年轻人的理念，一方面随着新贵的产生，很多年轻艺术家总是很贫困的，梵高、高更、毕加索活着的时候并不是最大的富翁。

　　记者：现在在当代社会国外的艺术家达米安·赫斯特本身也是很富有的人?

　　杨休：他也是画廊操纵的结果，如果没有画廊的支撑他也不可能做成这样，而中国恰恰相反中国的画家都是独立的，不愿意让画廊操纵他的命运，所以这样很难形成国外的机制。我觉得还有二三十年要到下一代画家需要可能才意识到让画廊帮他，现在你说中国的画家有多少是画廊操作出来的。

　　挣钱最多的画家是范曾，我看没有什么画廊可以左右他。