正本清源追远履新

　　一

　　与首届湖北国际漆艺三年展之学术主题“大漆世界——材质·方法·精神”的艺术学、美学立场相比较，本届漆艺三年展的学术主题“大漆世界——源·流”似乎更带历史学倾向，仅从字面上理解容易给人这样的印象：首届展览与当下艺术实践关系密切，它强调一种立足东方文化传统、面对世界多元文化的自主创造精神以及与之相关的方法论思考;而对“源”与“流”的梳理令本届展览更具学科意义，至少会让人感到展览将会是一种漆艺学科意义上的呈现。如此解读当然不无道理，本届展览也确有如此构想，亦即：从漆艺语言的角度，组织各种不同风格、样式的古今中外优秀漆艺创作来向观众展示以天然大漆为物质媒介的东方古老漆艺的“元语言”特质，以及这种特质的现代流变。因为不只对于一般观众和艺术爱好者而言，传统漆艺与现代漆艺都是相当陌生的领域。即便是艺术圈中人，对于漆艺语言的认识也大多不甚了了，乃至对于传统漆艺能否实现其现、当代转换并适用于当代表达颇多疑虑和偏见。“湖北国际漆艺三年展”作为一个国际性的当代漆艺交流平台，其宗旨不仅是顺应经济与技术全球化的国际潮流使漆艺这一东方传统艺术媒介与方式的当代性呈现更具国际化意义，吸引世界各国文化界有识之士的关注与思考。更在于“推动当代漆艺的学科教育，以及漆艺多向度和跨领域产业化发展，让漆艺重回我们的日常生活，从而使新漆艺走向国际艺术舞台”。[1]因此从漆艺的“元语言”也就是漆艺“母语”出发，梳理其漫长的历史流变脉络，尤其是中国漆艺在上世纪下半叶开始的史无前例的两大历史进程即：从民间的工厂、作坊登堂入室进入高校成为现代艺术教育的一门学科和从工艺美术转换成现、当代艺术观念与价值判断的一种表达方式，并以创作实例来呈现这历史流变脉络，具有十分现实的文化意义。相信这样做不仅能让公众重拾淡忘已久的文化记忆，也能唤起当代艺术创造领域中人对漆艺表达之新的可能性的思考。所谓“正本清源”乃是通过对漆艺“元语言”本性特质的认知展开对传统文化的“现代性思考”。而这一追源溯流的过程又是伴随着传统文化的现代化而展开的，亦即上述之对20世纪下半叶中国漆艺两大历史进程的梳理。

　　事实上这样一来看似侧重漆艺学科意义呈现的展览早已将传统文化的现代性建构与重构包含其中了。

　　此处之所谓“建构”系指由回溯漆艺传统、延续传统文脉而自然生长的在地文化的现代性;而“重构”则意味着现、当代漆艺创造对引进的、外来的现代性文化的解构与超越。由是观之，与首届漆艺三年展相比较，本届展览的学术主题与当下艺术实践的关系不只更为紧密，也更为深切与内在。毋宁说本届展览的策展思路乃是首届“大漆世界”展览策展思路的延续与深化。这也正如首届湖北国际漆艺三年展的学术主题“大漆世界——材质、方法、精神”是早前湖北美术馆举办的“造物与空间——中国当代漆艺学术提名展”之学术主题“造物与空间”的深化一样。也就是说，从“造物与空间”之唤起新的文化感觉、营造新的精神空间、提示新的价值观与精神追求;到“材质·方法·精神”之强调“大漆世界”独特的方法论智慧、哲学思考与民族文化精神的差异性特质;再到本届展览“大漆世界——源·流”之回溯漆艺传统，“正本清源”，通过对漆艺“元语言”本性特质的认知展开对传统文化的“现代性思考”，是一个连续、渐进的由宏观而微观、由抽象而具体的学术推进过程。在当今这一人心浮燥、见异思迁的时代，能沉心静气、持之有恒地做一件事殊属不易，“湖北国际漆艺三年展”由无到有，一路走来能得到各方的支持与鼓励，能有如今之规模与影响，实令人感慨万端。有幸先后担任这几届当代漆艺展的学术主持或策展人，我对湖北美术馆傅中望馆长立志将湖北国际漆艺三年展打造成有影响力的国际文化交流平台、推动当代漆艺发展决心和信心深表敬意。