敦煌壁画临摹的新探索——以榆林窟第29窟整窟抢救性整理临摹为例

　　一、运用电脑技术，获取并处理原始图像。　　几十年来，敦煌壁画临摹工作中获取壁画线描稿的方法先后有两种：一是采用写生式徒手起稿；二是拍摄黑白正片，按1：1比例幻灯放稿，然后进洞窟对照原画修稿。这两种方法均用时长，且精准性不足，遗失了壁画的许多原始信息。为达到与壁画原作相应的准确性，此次榆林窟第29窟临摹工作首次采用彩色摄影、扫描输入、输出、电脑喷绘等技术，完成了壁画原始图像的采集。使起稿、修稿和白描工作提高了工作效率，加强了线描稿的准确性，并减少在洞窟内的临摹时间，更好地保护了壁画。　　1、获取原始图像：运用彩色摄影技术，用nikan135相机将画面按——比例分割，分层定位、平行移动拍摄。每铺画面均拍摄照片约三十张。（拍摄工作照）（画面分割图）　　2、处理图像：运用电脑拼图技术，首先将拍摄的壁画照片通过专业扫描仪输入电脑。以photoshop软件为技术支持，根据软件限定一个图形文件最大不超过2G的原则，扫描后的图像精度设在200dpi，然后以每个独立内容的画面为单位进行拼接。（图）　　3、通过喷墨打印机输出图像：在托裱好并经过特殊处理过的原大画面尺寸皮纸上，打印出完整的现状壁画图片。由于打印机的墨水是特选的水性墨水，为了防止墨水在皮纸上发生浸染变形，特使用胶矾水将纸做成生熟适宜的程度，既充分地吸收墨水，又不跑墨，并为后续的着色工作留有纸张纤维吸收和伸缩的余地。（图）　　二、提取具有独立艺术价值的白描稿：　　榆林窟第29窟壁画大量起甲、脱落，或被覆盖于烟渍之下，致使画面中的许多图像已难以辨认。如实再现壁画当下所呈现出的所有图像信息，并对破损严重的图形进行最大可能的恢复。尽可能整理出较为完整的图像白描稿，成为探寻该窟时代特征、造型风格，读解历史信息，展现整体艺术面貌的首要环节。为石窟考古研究提供较为清晰的图像资料，同时也可成为具有独立艺术价值的白描作品。　　近几年有关古代壁画粉本的研究正引起一些中外学者的兴趣，由于遗存下来的画稿或是粉本寥寥无几，这些研究缺乏相应的实物来证明、支持相关观点，如果将绘制具有独立意义的完整白描作为一项专门的工作，将会为这方面的研究提供直接的、有价值的图像证明。也将成为我们未来工作的一个方向。　　长期以来，提取线描图形这一程序，尽管投入了大量的时间和人力，但由于工作条件所限，前辈们往往在洞窟内用铅笔修稿后，除去将需要敷色绘制的部分在宣纸上用墨线勾勒定稿，或是有需要专门供研究发表之用，会将少数有关的壁画铅笔线描稿，绘成墨稿。其他相当数量的铅笔稿没有进行进一步的墨线整理描绘，使得这一部分工作没有形成规模性的、具有独立价值的线描绘画作品，留下了未尽的遗憾。　　榆林窟第29窟白描稿修稿整理工作是一项相当艰巨、耗时的工作，加之洞窟工作空间狭小，一次最多只能容纳三到四人同时工作，因此只好将工作时间交错开，分批轮番进窟工作。但是要从漫漶难辨的模糊图形中整理还原出壁画的本来面貌，对每一个绘制者都是具有挑战的。佛教艺术是样式艺术，由于佛教绘画程式化的造型观念，在相近宗教内容的表现上，有许多内在可循的造型规律作为可参照的图像依据，采用同时代、同一洞窟相似图像类比的方法，寻找出内在的规律。然而，29窟的壁画却有相当部分呈现着鲜明民族化、个性化的表现，以及对现实景物写生性的描绘。（图 山、人物、花鸟）因此只有通过一切残留的蛛丝马迹，以及与周边图形的关系，借助一些特殊的照明工具帮助读解图形，将断断续续的线条、残存的图形连接起来。在长期几乎匍匐式的劳作中，终于将残破不堪的图形整理出清晰可辨的完整画面。（东壁水月观音2幅）　　与此同时所有绘制者着力加强了对人物造型、线描勾勒、毛笔表现力的研究。榆林窟第29窟壁画是西夏党项族画师创作绘制的，首次完成整窟完整的、具有独立艺术价值的白描作品。